The Grateful Dead

The Grateful Dead est un groupe de Rock Psychédélique qui a su fusionner différents styles comme le blues, le folk, la country et jazz pour créer un rock riche et unique. Célèbres pour ses improvisations à rallonge sur scène, le groupe a sorti des tubes comme « Sugar Magnolia », « Casey Jones » et « Scarlet Begonias ».

Ses membres principaux étaient Jerry Garcia, Bob Weir, Phil Lesh et Mickey Hart auxquels un grand nombre de musiciens ce sont joints plus ou moins régulièrement au fils des albums ou des concerts.

The Grateful Dead en bef

Les années 1960 on vu apparaître le mouvement psychédélique, qui a culminé dans les contre-cultures aux États-Unis et en Europe, accompagné par des flots de substances hallucinogènes (légales au début), par sa musique expérimentale et planante. L’un des groupes les plus représentatifs de ce mouvement est sans nul doute The Grateful Dead. Formé en 1965 à Palo Alto en Californie, ce groupe est resté fidèle aux valeurs de la musique psychédélique tout au long de sa carrière qui s’est prolongée jusqu’en 2015.

Dirigé par le patriarche hirsute, Jerry Garcia, le Grateful Dead a toujours donné la priorité aux improvisations en s’inspirant de styles divers comme le Bluegrass, la Country, le Folk, le Rythm’n’Blues, le Raga indien, le Free-Jazz le tout s’inscrivant dans la mouvance Freak, Beatnik et Hippie de la fin des sixties qui s’est poursuivie et amplifiée dans les années 70

Jerry Garcia a très jeune appris la guitare de façon assez personnelle car privé de son majeur à la main droite, sectionné lorsqu’il avait 4 ans par son frère qui manipulait une hache… ça ne s’invente pas !

Âgé d’une vingtaine d’années, alors qu’il travaille dans un magasin d’instruments de musique et qu’il donne des leçons de guitare folk, il fait la connaissance de Robert Hunter et ensemble ils passent d’un groupe à l’autre au gré de leurs envie pour jouer dans des bars.

En 1965, après avoir rencontré Bob Weir et Ron Pigpen (ami de Janis Joplin) puis Pil Chapmann (alias Phil Lesch) ils électrifient leur son et montent le groupe Warlocks mais comme d’autres formations portent déjà ce nom, Jerry Garcia ouvre une encyclopédie et tombe par hasard sur l’expression « Grateful Dead » (Le Mort Reconnaissant), leur nom est trouvé !

Chose incroyable de nos jours, des chercheurs de l’Université de Stanford recrutent le groupe comme cobaye pour tester les effets du LSD lors de prises collectives dites « acid tests » et Jerry Garcia, affublé d’un haut de forme bariolé qui lui vaudra le surnom de « Captain Trips »,  devient naturellement le maître de cérémonie des ces séances délirantes  lors desquelles le Grateful Dead part dans des improvisations débridées qui se poursuivent jusqu’au petit jour. Bien entendu ils attirent autour d’eux toute la communauté hippie du secteur et au-delà…(dead/au-delà… il fallait que je la fasse…) ;).

Ils enregistrent un premier 45T en 1966 suivi d’un album sans titre constitué de reprises de blues, un peu trop formaté, qui déçoit terriblement ceux qui s’attendaient à y trouver des improvisations interminables de Jerry Garcia.

En 1967 le groupe participe au festival de Monterey et passent, « morts de trac » (dead/morts, bon ok j’arrête !), entre les Who et Jimi Hendrix. Leur prestation est tellement mauvaise qu’ils refusent de figurer dans le documentaire qui s’en suit.

Fin de cette même année le groupe se rapproche de Marty Balin et son Jefferson Airplane de pour gérer ensemble le Caroussel Ballroom où ils donnent régulièrement des concerts de Rock Psychédélique devant des hippies conquis et contemplatifs et néanmoins complètement défoncés.

Le Grateful Dead enregistre deux albums qui ne se vendent pas bien, résultat le groupe est gravement endetté.

Ils participent au festival de Woodstock puis à celui d’Altamont puis en 1970 sort l’album Live / Dead (captations de concerts à San Francisco où le groupe enregistre Aoxomoxoa) qui suscitera un certain mysticisme et connait un véritable engouement grâce à la longue impro sur Dark Star qui occupe toute une face de l’album.

Cet album est suivi par leur deux meilleurs albums Workingman’s Dead et American Beauty qui sortent aussi en 1970 qui ont une connotation plus Country-Rock dans le style de Crosby-Stills-Nash and Young.

Si ces deux albums studio sont considérés comme l’apogée artistique du Grateful Dead, ce Life / Dead compte parmi les plus représentatifs du genre et constitue un modèle de la puissance de très longue impros qui servira de référence à de nombreux groupes par la suite.

En 1972 le groupe part pour une tournée européenne à partir de laquelle ils connaîtront un succès international voir même une sorte de vénération, il y aura un véritable culte mystique pour le Grateful Dead.

Avec près de 20.000 concerts le « Dead », comme l’appellent ses fans (les Deadheads), reste l’un des groupes live les plus populaires de l’histoire du rock, il a suscité une forme de dévotion massive sans équivalent.

Jerry Garcia et son groupe ou toujours encouragé les spectateurs à enregistrer leurs concerts de fait, avec l’arrivé des K7 audio enregistrables, il existe un nombre incalculable d’enregistrements « pirates » de leurs concerts, bootlegs de plus ou moins bonne qualité (souvent plutôt moins, il faut le reconnaître…).

L’ultime concert réunissant les derniers membres survivants de la formation d’origine s’est déroulé début juillet 2015 puisque le groupe a donné 5 concerts pour célébrer les 50 ans du Dead.

Mise à jour du 20/02/2018

John Perry Barlow, poète, essayiste et parolier des Grateful Dead et décédé le 7 février 2018 à San Francisco.

Membres du Grateful Dead

Jerry Garcia : guitare, chant
Bob Weir : guitare, chant
Phil Lesh : basse, chant
Bill Kreutzmann : batterie
Ron « Pigpen » McKernan : claviers, chant, harmonica, percussions
Mickey Hart : batterie
Tom Constanten : claviers
Keith Godchaux : claviers
Donna Jean Godchaux : chant
Brent Mydland : claviers, chant
Bruce Hornsby : claviers, chant
Vince Welnick : claviers, chant

Discographie du Grateful Dead

albums studio

1967 – The Grateful Dead
1968 – Anthem of the Sun
1969 – Aoxomoxoa
1970 – Workingman’s Dead
1970 – American Beauty
1971 – Grateful Dead (en concert)
1972 – Europe ’72 (en concert)
1973 – History of the Grateful Dead Volume One (Bear’s Choice) (en concert)
1973 – Wake of the Flood
1974 – Grateful Dead from the Mars Hotel
1975 – Blues for Allah
1976 – Steal Your Face (en concert)
1977 – Terrapin Station
1978 – Shakedown Street
1980 – Go to Heaven
1981 – Reckoning (en concert)
1981 – Dead Set (en concert)
1987 – In the Dark
1989 – Dylan and the Dead (avec Bob Dylan)
1989 – Built to Last
1990 – Without a Net

Compilations

1974 – Skeletons from the Closet: The Best of Grateful Dead
1977 – What a Long Strange Trip It’s Been’
1987 – Dead Zone: The Grateful Dead CD Collection (1977-1987)
1996 – The Arista Years
1997 – Selections From the Arista Years
1999 – So Many Roads (1965-1995)
2001 – The Golden Road (1965-1973)
2003 – The Very Best of the Grateful Dead
2004 – Beyond Description (1973-1989)
2010 – The Warner Bros. Studio Albums

Il existe d’innombrables archives d’enregistrements live du Grateful Dead mais s’il vous en faut un prenez Live / Dead

Site de référence : www.dead.net

Achetez les albums

👉 Partagez cet article 👇 👍 🎵 🙂

The Doobie Brothers

The Doobie BrothersThe Doobie Brothers est un groupe américain de rock et de pop-funk originaire de San José près de San Francisco, formé en 1970. Sa fusion du Rythm’n’Blues, de la Country et de la Pop-Funky ainsi que la voix de Michael McDonald font de ce groupe l’un des plus emblématiques du Rock-FM des seventies qui a vendu plus de 40 millions d’albums dans le monde entier au cours de sa carrière.

The Doobie Brothers en bref

A leur début, il s’agit qu’une bande de hippies parmi tant d’autres unis par leur goût commun pour la musique et la marijuana (Doobie signifie « joint », et Brothers : « Frères »), ce sont donc les vrais « Frères Pétards » 😉

En 1970 Tom Johnston fait la connaissance de John Hartman par l’intermédiaire du batteur du Jefferson Airplane, Skip Spence. Se joignent à eux les autres membre du groupe initial Patrick Simmons et Dave Shogren. Ensemble il deviennent le « groupe maison » du bar-club le Château-Liberté situé à Santa Cruz.

Après avoir signé avec la Warner, ils partent en tournée en 1971 mais malgré leur succès en concert et une bonne critique ils ne parviennent pas à placer un seul titre dans les charts.

Le leader du groupe de l’époque, Tom Johnston décide donc de recruter un nouveau chanteur à la voix rocailleuse Tiran Porter ainsi qu’un batteur complémentaire (à la Allman Brothers Band) Michael Hossack. Cette nouvelle mouture enregistre un album en 1972 : Toulouse Street qui leur apporte enfin un succès commercial attendu et concrétisé par un premier disque d’or.

S’en suivent des tubes comme Long Train Runnin’ et China Grove qui font la joie des DJ et des radios FM.

En 1972 sort l’album The Captain and Me avec un nouveau batteur, Keith Knudsen, puis What Were Once Vices Are Now Habits en 1974 qui connaissent un grand succès. Dans cet album on trouve Jeff « Skunk » Baxter, guitariste de Steely Dan, qui devient membre à part entière des Doobie Brothers en 1975, ce qui permet groupe d’aligner trois guitaristes de front lors de ses concerts (une fois de plus à la Allmann Brothers Band).

Tom Johnston rencontre des problèmes de santé probablement dus à sa consommation excessive de stupéfiants doit laisser sa place à Michael McDonald un autre ex Steely Dan, mais il reviendra en meilleure condition lors de la reformation du groupe en 1987…

Par la suite le son et le style des Doobies Brothers évolue vers quelque chose de plus Pop-Rock, Pop-Funky et plus sophistiqué et enchaîne les tubes commerciaux et les récompenses…

En 1979 malgré le départ de Hartmann et de Baxter le groupe est à son firmament, il célèbre ses 10 ans au Friars Club en interprétant I’m a Soul Man accompagné par Kenny Loggins et The Jackson Five entre autres…

John McFee, guitariste de pedal-steel ayant accompagné Huey Lewis rejoint le groupe ainsi que le batteur Chet McCracken et le saxophoniste Cornelius Bumpus. Les Doobie Brothers deviennent alors un étendard de la cause anti-nucléaire (No-Nukes) et participent à des festivals écolos avec Jackson Browne et « The Boss » Bruce Springsteen entres autres.

En 1981, après une dernière tournée le groupe se sépare, Keith Knudsen et John McFee montent un groupe de Country-Rock, The Southern Pacific avec Stu Cook (Stuart Alden Cook), un ancien membre de Creedence Clearwater Revival qui sortira quatre albums entre 1983 et 1991.

Tom Johnston, Patrick Simmons, Tiran Porter, John Hartman et Michael Joseph Hossack reforment le groupe, partent en tournée en Union Soviétique pour une cause pacifiste, puis enregistrent l’album Cycles qui sort en 1989 et leur rapporte leur ultime disque d’or.

En 2017, le groupe continue de donner des concerts et de faire des tournées de charité en exploitant leur énorme répertoire à succès et maintient une présence active sur Internet via leur site officiel depuis 1996 ainsi que sur les réseaux sociaux.

Line-up actuelle des Doobie Brothers

Tom Johnston – guitares, chant, claviers, harmonica
Patrick Simmons – guitares, chant, claviers
John McFee – guitares, violon, harmonica, chœurs

Anciens membre des Doobie Brothers

Dave Shogren – basse, claviers, chœurs
John Hartman – batterie, percussions
Michael Hossack – batterie, percussions
Tiran Porter – basse, chant
Keith Knudsen – batterie, percussions, chant
Jeff « Skunk » Baxter – guitares
Michael McDonald – claviers, chant
Chet McCracken – batterie, percussions
Cornelius Bumpus – saxophone, claviers, chant
Guy Allison – claviers, chœurs
Tony Pia – batterie, percussions

Discographie des Doobie Brothers

1970 – Still Smokin
1971 – The Doobie Brothers
1972 – Toulouse Street
1973 – The Captain and Me
1974 – What Were Once Vices Are Now Habits
1975 – Stampede (avec Ry Cooder, Maria Muldaur, Curtis Mayfield)
1976 – Best of the Doobies « smoke the doobie » (Compilation)
1976 – Takin’ It to the Streets
1977 – Livin’ on the Fault Line
1978 – Minute by Minute
1980 – One Step Closer
1981 – Best of the Doobies, Vol. 2 (Compilation)
1983 – Farewell Tour (Live)
1989 – Cycles
1991 – Brotherhood
1996 – Rockin’ Down the Highway: The Wildlife Concert (live)
1999 – Best of the Doobie Brothers Live
1999 – Long Train Runnin’: 1970-2000 (Compilation)
2000 – Sibling Rivalry
2001 – Greatest Hits (Compilation)
2001 – On Our Way Up
2002 – Doobie’s Choice (Compilation)
2003 – Divided Highway
2004 – Live at Wolf Trap (Live)
2010 – World Gone Crazy
2014 – Southbound (reprises réarrangées)

Site de référence : www.thedoobiebrothers.com

Achetez les albums des Doobie Brothers

👉 Partagez cet article 👇 👍 🎵 🙂