Whim Therapy s’allie à la technologie sur « Dreams »

Après avoir crée la surprise avec son 1er single Let It Go, Whim Therapy poursuit l’exploration de nouvelles  expériences musicales, escorté de ses nouveaux outils d’Intelligence Artificielle, et signe Dreams, 2ème extrait de son EP “I tried to make music with IA and this happened” à paraître le 15 juin prochain.

Dreams raconte la quête de la perfection, qui semble parfois vaine et inatteignable par le genre humain. L’intelligence artificielle rencontre, sans le savoir, la même problématique. « On a donc fait ce track ensemble.  J’ai amené le thème et elle les conclusions,  j’ai choisi  les accords et elle la rythmique, j’ai donné des idées et elle a proposé des sons » explique Jérémy (Whim Therapy).

Le rendu est à l’image de sa fabrication. Incarné, imparfait, intriguant.


A PROPOS DU CLIP 

Pour  ce clip  j’ai collaboré avec l’artiste  ukrainienne Katrina  Bondarenko.  Ce clip,  à l’image du morceau,  a  été réalisé  main  dans la main  avec l’intelligence artificielle. Katrina  a « nourri » un cerveau digital d’images, d’ambiances et d’actions afin de lui permettre de générer du contenu.

C’est un peu comme si on avait branché un câble dans le cerveau de l’intelligence artificielle au travers   duquel  on  pourrait  voir  à  quoi  ressemblent  les  rêves  d’une machine,  basé  sur  les informations   qu’elle  connaît  et   que  nous  lui  avions  fournies. Le résultat généré est une visualisation artificielle des œuvres humaines, ou l’IA a essayé de faire de l’art en tentant de comprendre ce que l’art représente pour l’humain. Dans ce titre qui parle de la quête de la perfection, il n’y avait pas de meilleure proposition qu’une  machine qui tente de recréer la forme d’expression humaine la plus pure qu’est l’art.


A PROPOS DE WHIM THERAPY

Whim Therapy s'allie à la technologie sur "Dreams"

Whim Therapy s’associe avec le laboratoire Sony CSL spécialisé dans le futur de la musique basé sur l’intelligence artificielle. Les premières sessions en studio ont amené Whim Therapy à porter la collaboration plus loin.

 

L’histoire commence en 2010 quand Jeremy fait la connaissance de l’auteur/compositeur Yogan Le Fouler-Barthel, qui cherche alors à faire mûrir son projet Diva Faune. Grâce au succès du duo, Jérémy devient un compositeur et un réalisateur demandé au service d’autres artistes sous le nom de Jamy Ben, et signe un contrat d’édition avec Sony Music Publishing.

 

En marge de Diva Faune naît le besoin d’expérimenter sans rentrer dans aucun schéma. C’est ainsi qu’en 2020 prend forme Whim Therapy, le moyen pour lui d’explorer de nouvelles façons de composer. Intrigué par les solutions que développe  Sony  CSL, il contacte l’équipe française via les réseaux sociaux. Les deux entament une collaboration qui lui ouvre l’accès aux outils. Après s’être familiarisé avec les possibilités de ces nouvelles technologies, il entreprend de composer avec leur aide. Des multiples morceaux que Jérémy réalise, il choisit le titre Let It Go pour  participer en 2021 à la deuxième édition de l’AI Song Contest, le concours international qui  permet aux artistes de réinventer le processus d’écriture de chansons grâce aux outils d’Intelligence Artificielle. Fort d’un concept mêlant une vibe old-school à l’ultra modernité des outils, Whim Therapy avec Let It Go remporte le 2e Prix du Public.

 

Jeremy décide alors d’aller plus loin et s’engage avec le laboratoire Sony CSL sur la conception inédite d’un EP construit en collaboration avec l’Intelligence Artificielle, qui pour la première fois dans le monde repousse les standards de la musique pop électronique.


PREMIER EP

I TRIED TO MAKE MUSIC WITH AI AND THIS HAPPENED

DISPONIBLE LE 15 JUIN

Whim Therapy s'allie à la technologie sur "Dreams" - Mazik

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MUET à Mille mots à vous dire

MUET - Mille mots [clip officiel]

MUET, duo à découvrir, avec Mille mots, un intense titre de poésie électro, qui nous emporte dans son débit et son lyrisme. Une magnifique découverte du site Mazik.

MUET nous emporte dans ses mille mots, charriés avec fièvre, minutie, et chantés par Colin Vincent, ancien de VOLIN, qui durant le confinement, a développé ce flow poétique incroyablement inspiré, dans lequel on retrouve le spoken world, la poésie, le slam… L’habillage est électronique. On pense à un groupe comme Odezenne qui charrie la même émotion.

C’est dans l’ombre de cette année 2020 si particulière que Colin, dans un garage des Pyrénées-Orientales, fait naître ce nouveau répertoire teinté de nappes synthétiques et de rythmes électro.

Accompagné de Maxime Rouayroux à la batterie électro-acoustique, le duo dévoile son clip Mille Mots, et annonce un album ou un EP pour les mois qui viennent sur son label Upton Park.

Si vous aimez la mélancolie électronique de Radiohead, alors vous pouvez plonger sans hésitations dans le 2e single de MUET « Mille mots« . Le premier titre s’appelait Ailleurs, et on peut le trouver sur Youtube ou sur toutes les plateformes digitales. Avec son projet hors norme MUET, Colin coud son nouvel habit ample d’électronique et nous livre une poésie modulaire, moderne et toujours à fleur de peau.

MUET - Mille mots
MUET – Mille mots

Le groupe puise son inspiration dans de nombreux styles musicaux et artistes tels qu’Alain Bashung, Bertrand Belin, James Blake ou encore Frank Ocean.

Découvrez son nouveau single « Mille mots » qui évoque la surcharge informationnelle dans laquelle notre époque est plongée. La vidéo a été réalisée par Thomas Bringuier, avec Colin Vincent avec l’appui de la Friche à Mimi et Léa Thévenet.

A noter que la musique, le mix et le master du titre Mille Mots sont assurés par Colin Vincent.

MUET est à suivre sur son Facebook officiel

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Célestin présente son merveilleux Deuxième Acte avec le clip de Miss Lune

Célestin - Sébastien Rambaud

Célestin présente son second album, très réussi, Deuxième Acte avec le clip de Miss Lune en premier extrait à découvrir. Si vous aimez Stromae, Ben Mazué, Orelsan, Georges Brassens, Renaud, Lomepal, Gael Faye, vous devriez être séduits par l’univers pop et décalé de ce musicien et parfait showman.

Ceux qui ont vu Fills Monkey en concert, savent que Sébastien Rambaud, le batteur du duo et un performeur hors pair. En solo, il prend le nom de Célestin, pour un nouvel album de chanson française, teintée de pop électronique, aux paroles qui touchent droit au cœur.

« Célestin est entre les deux, ce n’est pas mon vrai nom, c’est donc un déjà un personnage qui est évidemment extrêmement inspiré de moi-même. Comme j’ai envie de présenter quelque chose de sincère, je dirais que Célestin est un personnage qui me ressemble beaucoup... »

Célestin - Miss Lune
Célestin – Miss Lune

Célestin est poète, clown, percussionniste, musicien, interprète… Il raconte ses histoires d’une plume malicieuse, qui virevolte entre ironie, lucidité, engagement et poésie.

Ce musicien performeur et multi-instrumentiste, sait partager ses idées et ses
émotions au travers de son univers drôle et singulier. 

Si Célestin continue à écrire sur son thème de prédilection l’Amour, il ouvre aussi le champ à des réflexions plus philosophiques et environnementales.

La vie et la mort sont également des thèmes abordés, sans langue de bois, mais toujours avec poésie et humour. L’œuf au plat, par exemple est l’histoire du dernier œuf au plat que Célestin et sa sœur ont cuisiné, cachés dans les toilettes d’une chambre d’hôpital, à leur grand père en fin de vie.

Le Mixage et le mastering sont confiés à Marcus Linon de Greasy Record. (Roméo Elvis, Casablanca Drivers, Holy Oyters)

CONCERTS :
Le 21 Avril : le petit Olympia – Paris
Le 12 Mai : le petit Olympia – Paris
le 23 juin: le petit Olympia – Paris

Voici la vidéo de Miss Lune à regarder :

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La Bronze signe son troisième album Vis-Moi chez Audiogram

La Bronze signe son troisième album Vis-Moi chez Audiogram

La Bronze nous arrive du Québec avec l’album de pop Vis-Moi, dans lequel elle raconte sans fard son histoire et sa vie.

La Bronze est aux manettes de ce troisième album qui sort sur le label canadien Audiogram et s’occupe de presque toutes les strates de sa musique. A la fois Auteure, compositrice et interprète, elle nous vient du Québec et n’hésite pas à porter bien haut et sans complexes ses racines marocaines.

Grisante, charismatique et plus touchante que jamais, La Bronze prend littéralement notre âme, l’emporte pour un voyage aux milles aventures et nous la rend plus riche, fructueuse et nourrie qu’elle ne l’avait jusqu’alors été.

La Bronze - Vis-moi
La Bronze – Vis-moi

Sa musique mélange avec art électro, pop alternative et rock pour un mélange détonnant porté par une voix charismatique et grisante. Ses performances sur scène mettent bien en avant son envie de liberté et de faire partager au public son envie d’affirmer sa féminité et sa volonté de partage. Surtout qu’elle est également actrice, apparue dans le chef d’œuvre de Denis Villeneuve Incendies et la série Quart de vie, tout en menant en plus une carrière d’animatrice.

Certains la connaissent surtout pour la série Jeunesse arabe, Yallah! diffusée sur TV5 pour laquelle elle a parcouru 5 territoires à la rencontre d’une jeunesse avide de liberté.

Côté musique et pour mieux cibler le contenu de cet album, il s’ouvre effectivement sur une pop-électro plutôt légère qui montre la facette rythmée et dansante de l’artiste. Pour son premier album sous l’étiquette Audiogram, La Bronze oscille entre introspection et exaltation, explorant une vaste palette de rythmes et de couleurs.

Au final l’artiste La Bronze réussit à allier émotion et mouvance à travers un très beau recueil de chansons soit clairement dansantes soit, profondément sensibles et donc fortement émotionnelles permettant ainsi, de découvrir les diverses facettes d’une demoiselle ne manquant point d’idées ayant ici atteint une certaine plénitude artistique !

Voici le clip de Vis-Moi à regarder :

Instagram Officiel

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