The Mountain Goats dévoile Days, un retour intense et chargé de nostalgie

Le prolifique groupe américain The Mountain Goats prépare son grand retour avec Days, un nouvel album attendu pour le 7 août prochain. Emmenée depuis le début des années 90 par l’inépuisable John Darnielle, la formation continue d’explorer les zones les plus sensibles de la mémoire, du temps qui passe et des failles humaines avec cette intensité littéraire qui fait sa signature depuis des décennies.

The Mountain Goats

Days poursuit l’héritage singulier de The Mountain Goats

À l’origine, ce nouvel opus devait s’intituler Grunges, pensé comme une sorte de prolongement conceptuel à l’album Goths, paru en 2017. Fidèle à son sens du récit, John Darnielle explique que l’idée est née d’une plaisanterie publiée sur les réseaux sociaux autour d’une chanson imaginaire baptisée Contemplating Pearl Jam in the Carolina Dawn. Derrière cette boutade s’est progressivement construit un disque traversé par les souvenirs des années 70, 80 et 90, comme une collection d’instantanés émotionnels parfois lumineux, parfois profondément troublants.

The Mountain Goats annonce Days

Le chanteur compare d’ailleurs la genèse de Days à celle du mythique All Hail West Texas, né pendant une absence temporaire de son épouse. Cette nouvelle série de chansons semble ainsi nourrie par la solitude, l’introspection et cette manière très particulière qu’a The Mountain Goats de transformer des fragments du quotidien en récits universels.

Days dévoile déjà un premier extrait marquant

Pour accompagner cette annonce, The Mountain Goats dévoile le single Charlie Sheen Reaches Out to the Feds, un morceau fidèle à l’écriture dense et imagée de John Darnielle. Entre ironie mordante et mélancolie diffuse, le titre donne un premier aperçu de l’atmosphère du disque, où les tonalités majeures masquent souvent des sentiments plus ambigus qu’il n’y paraît.

L’album a été produit par John Congleton et enregistré au célèbre studio Sear Sound, à Manhattan, toujours dirigé par la légendaire Roberta Findlay. Pour enrichir cette nouvelle aventure sonore, le groupe s’est entouré de nombreux invités prestigieux. On retrouve notamment Rob Jost à la basse et au cor français, les harmonies vocales de Catherine Russell, Jamie Leonhart et Carolyn Leonhart, ainsi qu’une participation de The Manhattan Transfer via Janis Siegel sur Hidden Majesty of Later Venom Albums.

Autre présence notable : Matt Nathanson prête sa voix sur Candlebox, tandis que Mikaela Davis apporte une touche aérienne à Going to Fennario grâce à sa harpe.

The Mountain Goats reste une référence de l’indie folk

Depuis ses débuts lo-fi enregistrés sur cassette jusqu’à ses albums les plus ambitieux, The Mountain Goats a construit une discographie impressionnante devenue culte auprès des amateurs d’indie folk et d’americana. L’écriture extrêmement narrative de John Darnielle, capable de mêler références culturelles, humour noir et émotion brute, a largement contribué à faire du groupe une formation incontournable de la scène indépendante américaine.

Avec Days, The Mountain Goats semble poursuivre cette quête artistique singulière : transformer le poids des souvenirs et l’érosion du temps en chansons profondément humaines. Un terrain que le groupe maîtrise mieux que quiconque.

Membres

John Darnielle : Chant, guitare, claviers
Peter Hughes : Basse, chant
Jon Wurster : Batterie, percussions
Matt Douglas : Claviers, guitare, cuivres, chant

Discographie sélective de The Mountain Goats

Albums studio
1994 – Zopilote Machine
1995 – Sweden
1996 – Nothing for Juice
1997 – Full Force Galesburg
1999 – The Coroner’s Gambit
2002 – All Hail West Texas
2002 – Tallahassee
2004 – We Shall All Be Healed
2005 – The Sunset Tree
2006 – Get Lonely
2008 – Heretic Pride
2009 – The Life of the World to Come
2011 – All Eternals Deck
2012 – Transcendental Youth
2015 – Beat the Champ
2017 – Goths
2019 – In League with Dragons
2020 – Getting Into Knives
2021 – Dark in Here
2022 – Bleed Out
2023 – Jenny from Thebes
2026 – Days

EPs
1994 – Beautiful Rat Sunset
1994 – Songs for Petronius
1995 – Yam, the King of Crops
2012 – Steal Smoked Fish
2020 – Songs for Pierre Chuvin

Lives
2009 – The Life of the World in Flux
2013 – Come, Come to the Sunset Tree

Compilations
2004 – Protein Source of the Future… Now!
2007 – Bitter Melon Farm
2007 – Ghana

Site Officiel | Youtube | Facebook

The Snuts, retour aux racines vibrantes

Une ascension fulgurante depuis Bathgate

Originaire de Bathgate, en Écosse, The Snuts s’impose depuis quelques années comme l’un des fers de lance d’une nouvelle vague indie rock britannique. Formé autour de Jack Cochrane et de ses complices, le groupe a d’abord fait parler de lui grâce à une série de singles accrocheurs et une énergie brute héritée de la scène locale.

Rapidement, leur réputation dépasse les frontières écossaises. À force de tournées et de titres fédérateurs, The Snuts s’inscrit dans la lignée de formations capables de conjuguer refrains immédiats et propos sincères. Leur musique, à la fois accessible et engagée, séduit un public toujours plus large.

The Snuts

The Snuts : Un son entre indie rock et hymnes modernes

L’univers sonore de The Snuts repose sur un équilibre efficace : guitares incisives, mélodies entêtantes et textes ancrés dans le réel. Le groupe navigue entre introspection et regard social, évoquant aussi bien les défis de la jeunesse que les réalités du quotidien.

Leur identité musicale s’inscrit dans une tradition britannique bien ancrée, tout en y injectant une fraîcheur contemporaine. On y retrouve ce sens du refrain fédérateur, capable de transformer chaque morceau en moment de communion avec le public.

Des albums qui confirment leur statut

Dès leurs débuts discographiques, The Snuts frappe fort avec des albums qui rencontrent un écho immédiat. Leur premier opus s’impose rapidement dans les classements, preuve d’un engouement réel et d’une fanbase solide.

Le groupe confirme ensuite avec des productions plus ambitieuses, élargissant son spectre sonore sans perdre son ADN. Cette capacité à évoluer tout en restant fidèle à ses racines constitue l’une de leurs grandes forces.

The Snuts : Une connexion forte avec leur public

Au-delà des studios, c’est sur scène que The Snuts révèle toute sa puissance. Le groupe cultive un lien direct avec son audience, transformant chaque concert en expérience collective.

Leur parcours témoigne d’un attachement profond à leurs origines. Bathgate n’est pas seulement leur point de départ : c’est une source d’inspiration constante, un ancrage qui nourrit leur musique et leur discours.

Une actualité tournée vers l’essentiel

Avec Motherlands, disponible depuis le 26 mars 2026, The Snuts opère un retour symbolique vers ses racines. Ce nouveau single célèbre la communauté, les lieux qui façonnent les artistes et les liens humains qui perdurent malgré les voyages.

Après plusieurs années passées sur les routes, le groupe écossais livre ici un titre à la fois intime et fédérateur, rappelant que les plus grands parcours ramènent souvent à l’essentiel.

Pour accompagner cette sortie, The Snuts a organisé un événement fort dans sa ville natale : un concert caritatif au Regal Theatre de Bathgate, le 26 mars 2026. Il s’agit de leur premier retour sur scène dans leur ville depuis plus de huit ans, un moment chargé de sens.

Ce concert de soutien au Manifeste pour l’Écosse de UK Music, dédié à l’accès à la musique et au développement culturel. Les fonds récoltés seront reversés à Music Broth, une organisation qui fournit instruments et cours de musique aux communautés défavorisées.

Un geste qui illustre parfaitement l’état d’esprit du groupe : engagé, proche de ses racines et résolument tourné vers le partage.

The Snuts - Motherlands

Membres de The Snuts

Jack Cochrane : Chant
Joe McGillveray : Guitare
Callum “29” Wilson : Basse
Jordan “Joko” Mackay : Batterie

Discographie

Albums studio
2021 – W.L.
2022 – Burn The Empire
2024 – Millennials

Site officiel | Facebook | Youtube