L’Ascension Musicale de TCOFR dans l’Envoûtant The Songs & Tales of Airoea

TCOFR

En 1993-94, The Chronicles of Father Robin (TCOFR) a émergé des cendres du groupe Fangorn. Inspiré par les groupes et albums classiques de la scène musicale progressive du début des années 1970, ainsi que par des groupes contemporains tels qu’Änglagård, Anekdoten, White Willow et Landberk, Andreas, Jon et Henrik ont fondé le groupe.

Les trois premières années ont été marquées par des études de musique et la création du concept de la trilogie Father Robin dans une école de musique en norvégienne. Ils ont rencontré le talentueux ingénieur du son Eirik Bekkeheien, et les premières sessions d’enregistrement ont débuté en 1997 dans le studio de Bekk sur la côte ouest de la Norvège.

Avec l’ajout de Regin et Thomas, le groupe est devenu un quintette, explorant de nouvelles possibilités et réarrangeant d’anciennes chansons tout en travaillant sur de nouveaux morceaux. Les sessions d’enregistrement ont eu lieu dans des lieux variés, du garage initial à une ancienne maison en pierre et une église triangulaire, où l’ingénieur du son Eirik Bekkeheien a expérimenté des idées ambitieuses pour obtenir le meilleur son possible.

Après chaque session, le groupe se rendait souvent sur la plage voisine pour discuter de la journée passée, mais aussi pour élaborer la suite de l’histoire en constante évolution de Father Robin. Le processus créatif impulsif et la « réflexion collective » ont perduré depuis 1993, faisant mûrir les idées et le concept comme un bon vin. Enregistrements finaux réalisés au studio de Vilthagen Studios d’Andreas, avec les contributions de Lars Fredrik Frøislie de Wobbler, de la chanteuse folk Aleksandra Morozova et de Krizla, le Seigneur de l’Ambiance.

Avec 30 ans de parcours, le groupe est maintenant prêt à concrétiser son projet. Grâce à la participation du public et au financement participatif, « The Songs & Tales of Airoea » sera bientôt disponible pour le plaisir de tous.

The Chronicles of Father Robin (TCOFR) dévoile le chapitre final de leur épopée musicale intitulée « The Songs & Tales of Airoea » avec la sortie de « Book 3: Magical Chronicle (Ascension) » le 23 février 2024 sous Karisma Records. Ce périple dynamique et soulful promet de transporter les auditeurs vers des horizons musicaux inexplorés.

Le Voyage de TCOFR débute avec « Magical Chronicle »

Le voyage épique démarre avec le morceau entraînant « Magical Chronicle », une piste vocale riche en harmonies luxuriantes et en claires références aux légendes du prog telles que Gentle Giant, Yezda Urfa et la scène de Canterbury. TCOFR nous offre une expérience musicale unique, captivante et teintée de nostalgie.

Exploration des Cieux et des Nuances Sonores

« Book 3 » explore une palette sonore diversifiée, depuis l’atmosphérique « Skyslumber » jusqu’à la ballade progressive vertigineuse « Cloudship », une œuvre que même Yes n’a jamais écrite. Le dynamique psych-rocker « Empress of the Sun » éclate avec une énergie et des contrastes étonnants, glissant ensuite vers une partie centrale dirigée par les claviers, évoquant l’audace des Doors à leur apogée.

Le Dénouement dans les Jardins du Palais Perdu

L’album atteint son apogée avec « Lost in the Palace Gardens », commençant par une superbe partie de guitare acoustique évoquant les groupes folk britanniques tels que Steeleye Span, tout en incorporant le travail de guitare distinctif de Jimmy Page. Les harmonies vocales d’Andreas Prestmo et d’Aleksandra Morozova se complètent parfaitement, marquant la culmination de cette œuvre ambitieuse où Father Robin explore les terres célestes.

TCOFR The Songs and Tales of Airoea

Une All-Star Team du Rock Progressif

TCOFR rassemble des membres issus de certaines des formations les plus vénérées du rock progressif en Norvège, dont Wobbler, Jordsjø, Tusmørke, et les vétérans du post-rock de The Samuel Jackson Five. Cette supergroupe offre une fusion harmonieuse de talents variés, créant une expérience musicale captivante.

Un Héritage de 30 Ans en Triple Concept Album

« The Songs & Tales of Airoea » est un hommage musical, une œuvre de 30 ans en gestation, un triple concept album cohérent avec 18 chansons, plongeant les auditeurs dans un monde archaïque alternatif sur trois décennies. Les deux premiers chapitres, « Book I » sorti le 15 septembre et « Book II » le 8 décembre, ont préparé le terrain pour cette conclusion magistrale.

Points Forts de TCOFR à Noter

    • Supergroupe de folk rock progressif
    • Membres de Wobbler, Tusmørke, Jordsjø, Alwanzatar, et plus encore
    • Pour les amateurs de Wobbler, Änglagård, Anekdoten, White Willow, Landberk
    • Nouveaux singles disponibles : « Empress of the Sun » (15 décembre 2023), « Magical Chronicle » (17 janvier 2024)
    • Annonces de concerts et de festivals à venir

TCOFR a créé un opus qui transcende le temps, mêlant habilement les influences classiques du prog avec une créativité contemporaine. Préparez-vous à être transporté dans un monde ensorcelant où la musique raconte des histoires aussi captivantes que celles d’Airoea. Restez à l’affût pour de futures annonces de concerts et festivals qui promettent d’enrichir cette expérience musicale unique.

Membres de TCOFR

Aleksandra Morozova : chant
Andreas Wettergreen Strømman Prestmo : composition, guitare, flûte
Henrik Harmer : batterie
Jon André Nilsen : basse
Regin Meyer : chant
Thomas Hagen Kaldhol : guitare

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« Be A Man » : Véronique Gayot & Band nous livre un bijou Blues-Rock

Véronique Gayot, l’artiste française aux talents multiples, dévoile son nouvel album, « Be A Man », sorti le 13 octobre 2023. Après les succès de « Wild Cat » et « Animal« , elle nous plonge dans un univers musical riche en émotions. En dix morceaux, elle explore le spectre du blues traditionnel au boogie, en passant par des éléments funky.

Véronique Gayot - 2023 - Be A Man

Véronique Gayot : Une Artiste Talentueuse

Il est souvent dit que « nul n’est prophète en son pays », une assertion qui trouve écho dans le parcours artistique de Véronique Gayot. Alors que sa carrière musicale connaît un essor significatif en Allemagne, grâce à ses collaborations fructueuses avec le guitariste Timo Gross, la reconnaissance en France demeure en deçà de ses exploits outre-Rhin. La richesse du talent de l’alsacienne, manifeste dans chaque note de son nouvel album « Be A Man », mérite indubitablement une plus grande visibilité dans l’Hexagone. Il est temps que la scène musicale française découvre et célèbre cette artiste exceptionnelle, dont la voix expressive et la créativité musicale transcendent les frontières, ajoutant ainsi une dimension nouvelle au patrimoine musical français. L’appréciation internationale de Véronique Gayot souligne l’urgence de la reconnaître pleinement dans son propre pays, où son art devrait rayonner autant qu’il le fait à l’étranger.

Une voix expressive et énergique

La voix expressive et énergique de Véronique Gayot marque son empreinte sur chaque morceau de son troisième album, lui conférant un caractère unique. Elle se distingue par sa maîtrise exceptionnelle de l’harmonica, comme le démontre son interprétation soigneuse dans le classique blues « The Weatherman ».

Des musiciens talentueux

Véronique Gayot s’est entourée de musiciens qui démontrent une maîtrise exceptionnelle de leur art. Dans le blues mid-tempo « Ain’t No Place », les solos subtils de clavier et de guitare électrique apportent une dynamique contrastée à la voix de la chanteuse, illustrant ainsi leur compréhension approfondie de la musique.

Véronique Gayot - 2023 - Be A Man

Une diversité musicale saisissante

« Right Time To Boogie » libère la panthère sauvage qui sommeille en elle, tandis que « Do it Yourself » explore des horizons soulful. L’intégration habile d’éléments psychédéliques dans le blues de « Dynamite and Gasoline » démontre la créativité musicale de Véronique Gayot.

Un duo émouvant

« Love At First Sight », une ballade blues languissante en duo avec Yannick Eichert, transporte les auditeurs dans un bar enfumé des états du sud. Les musiciens se distinguent ici en soulignant le son et en offrant des solos courts mais marquants.

Be A Man : un album réussi et varié

« Be A Man », son dernier opus en date, s’impose donc comme une œuvre musicale puissante et sensible à l’image de Véronique Gayot. La diversité des morceaux garantit une expérience d’écoute captivante.

Merci à Véronique qui a eu la gentillesse de me faire parvenir son nouvel album dédicacé, ajoutant ainsi une touche personnelle à ce petit bijou musical.

Be a Man dédicacé par Véronique Gayot

N’oubliez pas de vous procurer votre exemplaire de « Be A Man » pour vivre pleinement l’expérience musicale unique que nous offre Véronique Gayot.

Tracklist de Be A Man

01. Ain’t No Place
02. Be A Man
03. The Weatherman
04. Swing Down
05. No tears I cry
06. Do It Yourself
07. Dynamite And Gasoline
08. Love At First Sight
09. Shake The Dust
10. Right Time To Boogie (live)

Membres

Véronique Gayot : voix principale, chœurs, guitare CigarBox, harmonica
Yannick Eichert : guitares, voix, chœurs
Jérome Wolf : basse, chœurs
Jérome Spieldenner : batterie, chœurs
Alexandre Logel : orgue Hammond

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