Kayak


Kayak groupe de rock progressif néerlandais fondé en 1972 Kayak est un groupe de rock progressif néerlandais originaire de la ville de Hilversum dans la région de Het Gooi (sud-est de la province de Noord-Holland), issu du groupe High Tide Formation (HTF),  fondé en 1972 par Ton Scherpenzeel et Pim Koopman. Le groupe devient surtout populaire dans son pays mais a tout de même réussi à franchir les frontières et à se faire un nom en Allemagne, un peu aux États-Unis et plus modestement en France avec leur plus grand tube « Ruthless Queen » sorti en 1978 sur l’album Phantom of the Night.

Kayak en bref

Le line-up original est constitué de Pim Koopman (voix, batterie et guitare, ex-HTF), Ton Scherpenzeel (chant, claviers et basse, ex-HTF), Max Werner (chant, mellotron et batterie), Michel Marion (basse ex-Stadium), la même année à Mayfly il est remplacé par Kees van Leeuwen (ex-Blues-Service, Torch & Paradise) et Johan Slager (chant, guitare, ex-HTF).

En 1973, leur premier album See See The Sun produit par Gerrit Jan Leenders et Kayak, contient neuf morceaux composés principalement par Ton Scherpenzeel et Pim Koopman est accompagné de trois singles à succès.

Leur premier single « Lyrics » est appuyé par une campagne de pub inhabituelle afin de présenter le groupe aux amateurs néerlandais de Rock Progressif mais les ventes ne suivent pas. Le single suivant, « Mammoth » atteint le Top 20 des charts en Hollande.

Les principales influences de Kayak se trouvent dans des groupes de prog-rock anglais comme Yes, Genesis, King Crimson ou Gentle Giant, cette filiation transparaît de façon assez évidente sur leur deuxième album éponyme en 1974.

Avant l’enregistrement du troisième opus, Royal Bed Bouncer, le bassiste Cees van Leeuwen est remplacé par Bert Veldkamp. Cet album est accueilli par la critique et les fans avec un grand enthousiasme et certains articles de la presse musicale prédisent que Kayak va conquérir le monde.

Hélas ce succès n’arrive pas à cause de certaines tergiversations entre manager et maison de disque, Frits Hirschland accusant EMI/Bovema de ne pas mettre les moyens nécessaires à la réussite du groupe. De fait en 1976 Kayak décide de quitter EMI/Bovema pour Phonogram. The Last Encore qui est publié sur ce label, est considéré par beaucoup comme leur meilleur album à ce jour (perso j’affectionne particulièrement Phantom of the Night et Cleopatra…).

Peu de temps après, Pim Koopman quitte le groupe pour  travailler en tant que producteur chez pour EMI / Bovema. Il est remplacé par Charles Louis Schouten, encore étudiant au Conservatoire à cette époque.

Au début de 1977, Kayak part en tournée en Angleterre avec Jan Akkerman / Kaz Lux Band mais hélas le public n’est pas au rendez-vous et la tournée doit être interrompue à mi-parcours.

Ton Scherpenzeel publie son premier album solo en 1978 qui est une adaptation du Carnaval des animaux de Camille Saint-Saëns.

En 1978, Kayak sort le décevant Starlight Dancer qui est suivi par un changement d’effectif. Suite à une annonce passée dans le journal musical britannique Melody Maker, Kayak est contacté par Edward Reekers qui vit alors à Berkel-Rodenrijs. Dans le jeu des « chaises musicales » qui s’en suit, Edward Reekers devient le nouveau chanteur du groupe et remplace Max Werner au micro qui lui-même prend la place de Charles Louis Schouten à la batterie.

Peter Scherpenzeel, le frère de Ton, qui jusque là était éclairagiste du groupe devient le bassiste de Kayak qui recrute également les « Kayettes« , Irene Linders (l’épouse de Ton) et Katherine Lapthorn.

C’est ce nouveau combo de Kayak qui enregistre Phantom Of The Night leur premier disque d’or. Cet album, destiné principalement au marché américain, contient l’énorme succès, « Ruthless Queen » et le résultat des ventes sur le marché US démontre la pertinence des choix effectués en amont.

Le magazine américain Record World écrit que Kayak est sans nul doute l’un des groupes prog rock les plus prometteurs de 1979.

L’album suivant Periscope Life s’inscrit dans la lignée de son prédécesseur mais ne rencontre pas le même succès malgré le single, « Anne ».

Le suivant, Merlin, est un concept-album sur la thématique de la légende du roi Arthur et de Merlin l’enchanteur, emprunt d’heroic-fantasy néo-hippie cher à de Ton Scherpenzeel.

Parallèlement  Edward Reekers enregistre un album solo The Last Forest.

L’annonce de la séparation de Kayak intervient sous la forme d’un album d’adieu enregistré en concert, Eyewitness, qui sort en 1981 et le groupe splitte au début de 1982.

Après la dissolution de Kayak, Ton Scherpenzeel devient le claviériste du groupe britannique Camel et jouera quelques années avec le groupe de rock progressif néerlandais Earth and Fire (rien à voir avec Earth Wind and Fire).

Scherpenzeel et Slager se lancent alors dans un nouveau projet Europe (ne pas confondre avec le groupe suédois du même nom) et le vieil ami de Ton, Bert Veldkamp, ​​est invité rejoindre la formation à la basse aux côtés du chanteur John Filippo (ex-Finch) et du batteur belge Roger Wollaert (ex-Lademacher’s Innersleeve).

L’album éponyme d’Europe qui sort en 1983 ne ressemble en rien à Kayak et se situe plus dans la veine du travail solo de Scherpenzeel dans les des années 80. Cet album passe totalement inaperçu et le groupe disparaît discrètement.

En 1999, Kayak est invité dans l’émission néerlandaise De Vrienden van Amstel Live. (Les amis d’Amstel Live). Après cette performance réussie le groupe décide de se réformer et publie encore sept albums studio et trois albums live.

Le 4 janvier 2008, sort Coming Up For Air qui coïncide avec la célébration du 35ème anniversaire de la formation.

Le 7 octobre 2008 Kayak termine sa tournée au Paradiso d’Amsterdam dont le concert enregistré sort en CD et DVD sous le titre The Anniversary Box en décembre 2008.

En octobre 2009, le groupe a entamé une nouvelle tournée hollandaise. Selon Ton Scherpenzeel (sur le site web du groupe), après cette tournée, Kayak abandonne le cycle infernal album-tournée-album-tournée mais continuera probablement à enregistrer de nouvelle compositions. Le décès soudain et inattendu de Pim Koopman en novembre 2009, au milieu de la tournée, rend cependant l’avenir du groupe très incertain.

En mai 2010, Kayak annonce l’organisation d’un concert hommage à Pim Koopman le 22 novembre au Paradiso avec les membres du groupe bien entendu mais également d’autres artistes avec lesquels Koopman avait travaillé dans le passé comme  Pussycat, Caren Maywood, Alides Hidding, José Hoebee, Michael Robinson, Okkie Huysdens (avec qui Koopman a formé The President) et Jeroen Engelbert (l’un des nombreux membres du groupe de Koopman Diesel). Le claviériste Hans Voerman et le batteur Hans Eijkenaar rejoignent le groupe pour l’occasion.

Après le concert, Kayak annonce qu’Eijkenaar devient officiellement le nouveau batteur du groupe. Dans la foulée sort l’album Anywhere But Here en septembre 2011.

Le 21 septembre 2012 pour fêter son 40ème anniversaire, Kayak part pour une tournée intitulée Journey through Times (Voyage dans le temps) au cours de laquelle le groupe joue au moins une chanson de chaque album studio ainsi qu’un extrait du nouvel album Cleopatra the Crown of Isis. Titre qui sort également en sigle sur lequel figure une nouvelle version de « Symmetry », chanson que Scherpenzeel et Koopman avaient écrite en 1971. L’album Cleopatra the Crown of Isis est publié en Novembre 2014.

Fin de 2014, Cindy Oudshoorn et Edward Reekers annoncent leur départ de Kayak, laissant le groupe sans chanteurs. Lors d’un concert unique de Cléopâtre en mars 2015 à Oudshoorn sur l’île néerlandaise de Texel, Kayak s’adjoint les services de Marjolein Teepen avec qui le groupe avait déjà travaillé par le passé ainsi que les chanteurs Martin van der Starre, Alexander van Breemen et Rolf Koster.

Le line-up de la tournée de 2017 comprend le claviériste Ton Scherpenzeel, le guitariste Marcel Singor et le chanteur Bart Schwertmann, ainsi que le bassiste Kristoffer Gildenlöw que l’on peut entendre sur le 17ème et dernier album en date intitulé sobrement et logiquement Seventeen. Dernière recrue de Kayak, le batteur Collin Leijenaar. « 

Membres de Kayak

Ton Scherpenzeel – claviers, basse
Bart Schwertmann-chant
Marcel Singor- guitares & chant
Kristoffer Gildenlöw – basse
Collin Leijenaar – batterie

Anciens membres

Max Werner – chant
Johan Slager – guitares
Pim Koopman – batterie
Cees van Leeuwen – basse
Bert Veldkamp – basse
Theo de Jong – basse
Edward Reekers – chant
Charles Schouten – batterie
Peter Scherpenzeel – basse
Irene Linders – chœurs, lyrics
Katherine Lapthorn – chœurs
Rob Winter – guitares
Bert Heerink – chant
Cindy Oudshoorn – chant
Monique van der Ster – chant
Rob Vunderink – guitares, chant
Joost Vergoossen – guitares
Jan van Olffen – basse
Hans Eijkenaar – batterie

Discographie de Kayak

Studio albums

1973 – See See the Sun
1974 – Kayak II
1975 – Royal Bed Bouncer
1976 – The Last Encore
1977 – Starlight Dancer
1978 – Phantom of the Night
1980 – Periscope Life
1981 – Merlin
2000 – Close to the Fire
2001 – Night Vision
2003 – Merlin – Bard of the Unseen
2005 – Nostradamus – The Fate of Man
2008 – Coming Up for Air
2009 – Letters from Utopia
2011 – Anywhere but Here
2014 – Cleopatra – The Crown of Isis
2018 – Seventeen
[amazon_link asins=’B076YKG3KH,B009PTXWLQ’ template=’ProductGrid’ store=’mazikinfo-21′ marketplace=’FR’ link_id=’e05da929-118f-11e8-85dd-45fbce5db574′]

Albums Live

1981 – Eyewitness
2001 – Chance For A Livetime
2007 – Kayakoustic
2008 – The Anniversary Concert
2008 – The Anniversary Box
[amazon_link asins=’B001JQ1IQ4,9081552120′ template=’ProductGrid’ store=’mazikinfo-21′ marketplace=’FR’ link_id=’077c27d5-1190-11e8-acff-1becfca551db’]

Coffret compilation

2017 – Journey Through Time
[amazon_link asins=’B071RCBYH2′ template=’ProductGrid’ store=’mazikinfo-21′ marketplace=’FR’ link_id=’15a3a8db-1190-11e8-b805-f1dfe51e74d0′]

Site de référence : www.kayakonline.info

Achetez les albums

👉Partagez cet article 👇🙂 👍🎵

Deep Purple

Deep Purple est un groupe britannique de hard rock formé à Hertford en avril 1968 par Rod Evans, Ritchie Blackmore, Jon Lord (ex-Artwoods), Ian Paice et Nick Simper. Ce véritable monument de l’histoire du rock est considéré aujourd’hui comme l’un des pionniers du heavy metal et du hard rock moderne. Le style musical de Deep Purple a cependant évolué au fil des ans, de ses débuts plutôt groupe de rock progressif et psychédélique, il passe à un son plus hard dès 1970. Le groupe connaîtra plusieurs périodes marquées (Mark 1, 2, 3, etc…) par des changements d’effectifs.

Pendant les années 70, Deep Purple, Led Zeppelin et Black Sabbath sont surnommés « Unholy Trinity of British Hard Rock and Heavy Metal » que l’on peut traduire par « trinité diabolique du hard rock et du heavy metal britannique » .

Le groupe a vendu plus de 100 millions d’albums à travers le monde au cours de sa carrière.

Deep Purple en bref

Jon Lord et Nick Simper qui jouent depuis 1967 dans le trio vocal de psychedelic-pop Flowerpot Men (auteur de Let’s go to San Francisco) décide de former un autre groupe. Ils choisissent initialement le nom  Roundabout en mars 1968 puis finalement Deep Purple en référence à la chanson préférée de la grand-mère de Ritchie Blackmore, un classique de Nino Tempo.

Shades of Deep Purple, le premier album est enregistré en seulement trois jours en mai 1968, il contient quatre chansons originales et quatre reprises (dont « Help! » des Beatles), entièrement réarrangées pour inclure des intermèdes classiques et des sons plus rock-psychédélique et rock-progressif très en vogue à la fin des années 1960.

En juin 1969 le groupe remercie Rod Evans et Nick Simper, ce dernier rejoint Marsha Hunt et David Edward Sutch (alias Screaming Lord Sutch ou 3rd Earl of Harrow) avant de fonder Warhorse en 1970 et par la suite Dynamite et Fandango.

Ian Gillian et Roger Glover tout deux issus du groupe Episode Six intègrent Deep Purple le 10 juillet 1969.

Le plus célèbre tube international de Deep Purple, « Smoke on the Water » que tout le monde reconnait des les premiers accords, figure sur le 6ème album Machine Head. Il fait référencement à un impressionnant incendie survenu au casino de Montreux, et à la fumée qui se répand sur les eaux du lac Léman, alors que les membres du groupe assistent à un concert de Frank Zappa dans ce même casino ravagé par les flammes, deux jours seulement avant leurs premières séances d’enregistrement sur place.

« Black Night » qui parait le 5 juin 1970 est en revanche le single le plus vendu par Deep Purple, présent sur l’édition mexicaine de l’album In Rock il est toutefois absent des éditions européennes et américaines (il y figurera bien plus tard en bonus sur une réédition de 1995 : 25th Anniversary Edition).

La pochette mythique parodie le célèbre mont Rushmore (Mount Rushmore National Memorial dans le Dakota du Sud), les effigies des quatre présidents américains (G.Washington, Th.Jefferson, Th.Roosevelt, A.Lincoln) étant remplacés par ceux des cinq membres de Deep Purple, quand je vous disais qu’il s’agit d’un monument… ;).

Après six tournées successives en Europe et aux États-Unis, Ian Gillian et Roger Glover quittent Deep Purple après une dernière tournée au Japon le 30 juin 1973.

Ian Gillian fonde alors le Ian Gillian Group tandis que Roger Glover est nommé directeur artistique chez Purple Records, il travaille notamment avec Nazareth, Judas Priest, Rory Gallagher ou Status Quo, puis il crée le groupe Butterfly Ball.

Deep Purple contacte Paul Rodgers (ex-Free) pour lui proposer le poste mais celui-ci décline la proposition puisqu’il fonde Bad Company. Finalement le groupe recrute le chanteur David Coverdale (ex-The Government avec qui il avait assuré la première partie de DP en 1969) et Glenn Hughes (ex-Trapeze) octobre 1973. Les deux arrivants vont imposer un nouveau style et une mutation artistique au groupe.

Cela se concrétise avec Burn le huitième album de Deep Purple qui sort en février 1974. En effet le changement de direction musicale y est radical car le groupe incorpore désormais à son hard rock des influences soul et funky (la voix et la basse de Hughes) et blues (la voix de Coverdale). John Lord délaisse par instants son orgue Hammond pour le synthé ou le piano électrique comme sur « What’s Goin’ On Here« .

Le 6 avril 1974, Deep Purple participe au festival California Jam à Ontario en Californie, avec Emerson, Lake and Palmer, Black Sabbath, Eagles et Earth, Wind and Fire, devant une foule compacte de 250.000 personnes.

Ritchie Blackmore qui ne se sent plus à sa place dans ce line-up dont l’orientation soul et funky apparaît de façon encore plus claire sur Stormbringer de 1974, quitte définitivement Deep Purple pour monter son propre groupe, Rainbow. En mai 1975 il renoue avec un hard rock plus intègre et publie son premier album Ritchie Blackmore’s Rainbow.

Deep Purple cherche alors son nouveau guitariste et des noms circulent comme Rory Gallagher (Tatse), Mick Ronson (Mott the Hoople), Zal Cleminson (Sensational Alex Harvey Band) et Clem Clempson (Humble Pie) mais c’est finalement Tommy Bolin qui est retenu et qui succède à Ritchie Blackmore en 1975.

Il participe à l’enregistrement de l’album Come Taste the Band qui sort en octobre de la même année dans la lignée « funk » de Deep Purple cependant les fans le boudent et les ventes de cet album ne sont pas à la hauteur des précédents (pourtant perso je l’aime bien…)

S’en suit une tournée promotionnelle entachée par l’addiction de Tommy Bolin qui joue un soir avec le bras gauche engourdi suite à une injection d’héroïne ratée avant un concert ce qui forcément nuit à son jeu de guitare, comme l’illustre l’album Last Concert in Japan enregistré au Budokan le 15 décembre 1975 (publié seulement en 1977). Cet album remixé sera réédité dans son intégralité en 2001 et intitulé This Time Around – Live in Tokyo. Cette version est nettement meilleure que l’originale, la guitare de Tommy Bolin étant réduite au maximum…

Deux nouvelles défections en mars 1976, Jon Lord qui fonde Paice-Ashton & Lord (avec Tony Ashton de Family) et David Coverdale qui crée Whitesnake.

Deep Purple est dissout en juillet 1976, Tommy Bollin décède suite à une overdose cinq mois plus tard. Jon Lord et Ian Paice rejoignent David Coverdale et son Whitesnake, ce dernier s’en ira jouer avec Gary Moore en 1982.

Le groupe se sépare en juillet 1976 mais il reste populaire comme l’atteste le succès commercial de la compilation Deepest Purple qui se classe en tête des  ventes au Royaume-Uni en août 1980.

En avril 1984 Jon Lord ressuscite Deep Purple avec Ritchie Blackmore, Ian Paice,  Ian Gillianet Roger Glover, ensemble ils  enregistrent Perfect Strangers qui sort en septembre.

En avril 1989, Ian Gillian quitte une nouvelle fois le groupe, il est remplacé par Joe Lynn Turner (ex-Rainbow et ex-Fandango) en automne 1989 jusqu’à fin 1992. Initialement le quatuor souhaitait engager Jimi Jamison, du groupe Survivor (les auteurs du fameux Eye Of The Tiger), mais ses managers s’y sont opposés.

Ian Gillian réintègre Deep Purple et le guitariste virtuose Joe Satriani rejoint brièvement le groupe de décembre 1993 à juillet 1994 à la place vacante de Ritchie Blackmore. Satriani ne reste pas pour raisons contractuelles et retourne se consacrer à sa carrière solo. Il est remplacé par Steve Morse (ex- Dixie Dregs et ex-Kansas) en novembre 1994. Ce recrutement surprend les observateurs y compris Ritchie Blackmore puisque Steve Morse n’est pas anglais, est plus jeune que ses nouveaux collègues et surtout n’est pas issu du sérail « british blues boom« .

Six ans plus tard, en février 2002, le claviériste Don Airey (ex- Rainbow, ex-Gary Moore et ex-Ozzy Osbourne), succède à Jon Lord.

En juillet 2016, Deep Purple participe au 50ème anniversaire du Montreux Jazz Festival et pour l’occasion, le groupe joue dans le fameux Grand Hôtel où il avait enregistré l’album Machine Head en 1971.

Infinite le vingtième album de Deep Purple, publié le 7 avril 2017, est suivi d’une tournée d’adieux, The Long Goodbye Tour qui démarre en Europe.

Un sondage de la radio britannique Planet Rock classe Deep Purple 5ème parmi les « groupes les plus influents de tous les temps ».

Le groupe est récompensé d’un Legend Award aux World Music Awards en 2008 et le line-up Blackmore, Lord, Paice, Gillan, Glover, Evans, Coverdale et Hughes sont été intronisés au Rock and roll Hall of Fame en 2016.

De nombreux groupes de rock comme Scorpions, Iron Maiden, Metallica, Saxon, Van Halen, Judas Priest, Def Leppard ou Dream Theater… reconnaissent l’influence de Deep Purple sur leur musique.

Membres de Deep Purple

Ian Paice – batterie
Ian Gillan – chant
Roger Glover – basse
Steve Morse – guitare
Don Airey – claviers

Anciens membres

Jon Lord – claviers
Ritchie Blackmore – guitare
Rod Evans – chant
Nick Simper – basse
David Coverdale – chant
Glenn Hughes – basse, chant
Tommy Bolin – guitare, chant
Joe Lynn Turner – chant
Joe Satriani – guitare

Discographie de Deep Purple

Albums studio

1968 : Shades of Deep Purple
1969 : The Book of Taliesyn
1969 : Deep Purple
1969 : Concerto for Group and Orchestra
1970 : In Rock
1971 : Fireball
1972 : Machine Head
1973 : Who Do We Think We Are
1974 : Burn
1974 : Stormbringer
1975 : Come Taste the Band
1984 : Perfect Strangers
1987 : The House of Blue Light
1990 : Slaves and Masters
1993 : The Battle Rages On
1996 : Purpendicular
1998 : Abandon
2003 : Bananas
2005 : Rapture of the Deep
2013 : Now What?!
2017 : Infinite

Albums live

1969 – Concerto for Group and Orchestra (Enregistré le 24 septembre 1969)
1972 – Made in Japan (Enregistré du 15 au 17 août 1972)
1976 – Made in Europe (Enregistré du 4 au 7 avril 1975)
1977 – Last Concert in Japan (Enregistré le 15 décembre 1975)
1980 – Deep Purple in Concert (Enregistré le 19 février 1970 et le 9 mars 1972)
1982 – Live in London (Enregistré le 22 mai 1974)
1988 – Nobody’s Perfect (Enregistré le 23 mai 1987 et le 26 février 1988)
1988 – Scandinavian Nights (Enregistré le 12 novembre 1970)
1991 – In the Absence of Pink (Enregistré le 22 juin 1985)
1993 – Gemini Suite Live (Enregistré le 17 septembre 1970)
1993 – Live in Japan (Enregistré du 15 au 17 août 1972)
1994 – Come Hell or High Water (Enregistré le 16 octobre 1993)
1995 – On the Wings of a Russian Foxbat (Enregistré le 27 février 1976)
1996 – California Jamming (Enregistré le 6 avril 1974)
1996 – Mark III: The Final Concerts (Enregistré en avril 1975)
1997 – Live at the Olympia ’96 (Enregistré le 17 juin 1996)
1999 – Total Abandon: Australia ’99 (Enregistré le 20 avril 1999)
2000 – Deep Purple: Extended Versions (Enregistré début 1976)
2000 – Live at the Royal Albert Hall (Enregistré les 25 et 26 septembre 1999)
2001 – Live at the Rotterdam Ahoy (Enregistré le 30 octobre 2000)
2001 – This Time Around: Live in Tokyo (Enregistré en décembre 1975)
2001 – The Soundboard Series (Enregistré en mars 2001)
2001 – Live in Paris 1975 (Enregistré le 7 avril 1975)
2002 – Live at Inglewood 1968 (Enregistré le 18 octobre 1968)
2004 – Space Vol 1 & 2 (Enregistré le 11 juillet 1970)
2004 – Perks and Tit (Enregistré le 9 avril 1974)
2004 – Live Encounters (Enregistré le 3 juin 1996)
2005 – Live in Stockholm (Enregistré le 12 novembre 1970)
2006 – Live in Europe 1993 (Enregistré le 16 octobre et le 9 novembre 1993)
2006 – Live in Montreux 1969 (Enregistré le 4 octobre 1969)
2006 – Live at Montreux 1996 (Enregistré le 9 juillet 1996 et le 22 juillet 2000)
2007 – They All Came Down to Montreux (Enregistré le 15 juillet 2006)
2007 – Live in San Diego 1974 (Enregistré le 9 avril 1974)
2011 – Live at Montreux 2011 (Enregistré le 16 juillet 2011)
2013 – Copenhagen 1972 (Enregistré le 1er mars 1972 et 29 mai 1973)

Compilations

1972 – Purple Passages
1973 – Mark I & II
1973 – 24 Carat Purple
1977 – Powerhouse
1978 – When We Rock, We Rock, and When We Roll, We Roll
1978 – The Deep Purple Singles A’s and B’s
1979 – The Mark II Purple Singles
1980 – Deepest Purple
1985 – The Anthology
1994 – Smoke on the Water: The Best Of
1998 – 30: Very Best of Deep Purple
1999 – Shades 1968-1998
2000 – Days May Come and Days May Go
2002 – Listen, Learn, Read On (coffret)
2003 – Winning Combinations: Deep Purple and Rainbow
2005 – The Platinum Collection
2006 – Highway Star

Site de référence : www.deeppurple.com

Achetez les albums de Deep Purple

👉 Partagez cet article 👇 👍 🎵 🙂