The Wacky Jugs : Les explorateurs modernes du blues rural français

The Wacky Jugs (Les Cruches farfelues) est un groupe de blues français originaire du Finistère qui a réussi à réinventer le genre ancien et mondialement pratiqué qu’est le blues en s’attaquant à ses origines. Formé en 2010, le combo avait initialement pour objectif de rendre hommage aux célèbres « Memphis Jug bands » des années 1930, qui utilisaient des cruches d’alcool de maïs pour produire des basses. Inspirés par ces formations, les Wacky Jugs ont développé un son unique et original qui les a propulsés sur la scène du blues français.

The Wacky Jugs

Le groupe est composé d’un trio original de contrebasse, d’harmonica et de mandoline. En 2020, pour célébrer leurs 10 ans de blues rural, ils ont sorti un nouvel album intitulé « Wired, Wild and Wicked« . Cet album de 10 titres propose à la fois des morceaux inédits et des reprises de perles rares du blues d’avant l’invention de la guitare électrique. Avec l’ajout du batteur de rock Rowen Berrou et de l’accordéoniste Joseph Detailleur, le trio est devenu un quintet encore plus original.

Les Wacky Jugs ont remporté un grand succès avec leur album « Wired, Wild and Wicked » et leur originalité a été récompensée par le jury du « International Blues Challenge » de Memphis, qui leur a décerné le premier prix en 2022. En remportant ce prestigieux titre, ils sont devenus le premier groupe européen à gagner cette récompense et ont ainsi confirmé leur statut d’héritiers dignes de cette musique centenaire.

The Wacky Jugs

Le groupe est actuellement en tournée dans toute la France, se produisant dans des festivals renommés tels que Les Vieilles Charrues, Cognac Blues Passion et Cahors Blues. Leur dernier clip, « Dirty Bizzness », est sorti le 7 juillet, et le public a pu apprécier leur talent et leur énergie sur scène.

L’écriture originale des Wacky Jugs et leur volonté de moderniser le style du blues les ont propulsés au sommet du genre en France. Leur musique est un mélange de différents styles, allant du Jive de la Nouvelle-Orléans aux teintes de rock et de soul, en passant par le stomp des jug bands. Le chanteur Jack Titley incarne à lui seul l’esprit intemporel du blues, fusionnant les voix de Will Shade et Dr. John.

Le groupe aborde également des thèmes contemporains dans leurs chansons. Par exemple, la chanson « Dirty Bizzness » reflète la réflexion du chanteur Jack Titley sur l’avancée de l’urbanisation et les changements dans les zones rurales, avec la construction de nouvelles infrastructures routières qui perturbent la vie quotidienne des habitants. Cette chanson exprime à la fois le blues et une lueur d’espoir face à ces changements.

Les Wacky Jugs ont su moderniser le blues tout en respectant ses racines, et leur succès sur la scène nationale et internationale témoigne de leur talent et de leur originalité. Avec leur son unique et leur énergie sur scène, ils continuent de faire danser les foules et d’explorer de nouvelles avenues pour le futur du blues.

Membres de The Wacky Jugs

Jack Titley : Chant lead, mandoline acoustique et électrique, guitare électrique
Gurvan Leray : Harmonicas et chœurs
Jonathan Caserta : Basse, contrebasse et chœurs
Pascal Cuff : Accordéon et chœurs
Rowen Berrou : Batterie , percussions et chœurs.

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Neal Black and The Healers

Neal Black - MazikNeal Black est un chanteur, auteur-compositeur, guitariste de Blues Rock originaire de San Antonio au Texas qui sévit depuis 25 ans sur les scènes du monde entier avec son style unique de Texas-root-blues-rock.

En juin 2020 Neal Black sort son 12ème album intitulé A Little Boom Boom Boom enregistré chez Dixiefrog comme tous les précédents depuis 1993.

Neal Black en bref

De sa voix éraillée, smoky voice comme il aime à la décrire lui-même, qui n’est pas sans rappeler celle de Chris Rea, le chanteur-guitariste texan a eu l’occasion d’accompagner, sur scène ou en studio, de nombreux artistes tels que Robben Ford, Chuck Berry, Popa Chubby, Lucky Peterson, Fred Chapellier & Billy Price , The Chambers Brothers Papa John Creach, Manu Lanvin , Elliott Murphy, John Sebastian et tant d’autres…

Il débute dans les années 80 sur des scènes Blues chez lui au Texas avec un groupe de l’époque au son lourd et puissant pas très éloigné du heavy rock des 70’s, avec plus de subtilité et de finesse. Ensemble ils ont la chance de côtoyer des vedettes en assurant les premières parties de Stevie Ray Vaughan, Albert King, The Fabulous Thunderbirds, George Thorogood, Leon Russell , Lonnie Mack, Savoy Brown ou Paul Butterfield. Ce qui incite Neal Black à se perfectionner et se professionnaliser. Il entre donc au conservatoire de Southwest où il  étudie la guitare avec des légendes du jazz que sont Barney Kessel, Herb Ellis, et Jacky King. 

Par la suite Neal Black se produit dans plus de 17 pays sur des scènes mythiques telles que le festival international de Jazz à Montréal, le Bataclan et le New-morning à  Paris, le 20eme anniversaire de Woodstock à New-York, Guadalajara Blues au Mexique et au Montreux Jazz festival en Suisse, pour ne citer qu’elles…

Dans les années 90, il s’installe à New-York ou très vite il se fait remarque par son style et ses talents d’auteurs compositeurs. On le retrouve ainsi sur les scènes New-Yorkaises avec son groupe The Healers mais aussi, tard dans la nuit, en Jam Session en compagnie de Popa Chubby, Joan Osborne, The Holmes Brothers, etc…

Les deux premiers Albums de Neal Black, l’album éponyme de 1993 et  Black Power de 1994, sont acclamés par la critique (notamment le magazine Rolling Stone) qui leur attribue 4 étoiles.

John Swenson, journaliste musical pour The New-York Free Press considère Neal Black comme l’un des plus important musicien de la scène blues actuelle.

Neal Black figure parmi les artistes de Polygram Records, qui figurent sur la compilation Blues Story aux côtés d’artistes incontournables comme Muddy Waters, Freddy King, Roy Buchanan, entre autres.

En 2000, il s’installe au Mexique où il demeure pendant trois ans et effectue plusieurs tournées dans les festivals Blues locaux mais aussi dans le cadre du circuit des Hard Rock Cafe.

Au cours de son séjour mexicain il donne des cours de musique à l’université de Pan American. C’est à cette période de sa vie que Neal Black compose Dreams Are For Losers, un album sombre, très critique.

En 2004 il s’installe en France et tourne régulièrement à travers l’Europe avec son groupe, écrit, compose, produit de nouveaux projets en collaboration avec des artistes comme Larry Garner, Manu Lanvin, Fred Chapellier, Lead Foot Alain Rivet, Taj Mahal, Nico Wayne Toussaint, Gaelle Buswel…

Son nouvel album, A Little Boom Boom Boom, où les racines du genre sont clairement palpables avec un son Blues plus roots qui peut inclure le son très particulier de la guitare Dobro et des cuivres, teintées ici ou là d’accents rock, voire même de clins d’œil latino à l’image du morceau  « Alabama Flamenco » dans l’esprit Carlos Santana et dont le titre explique à lui seul toute la diversité de cet artiste attachant, émouvant, profond et insatiable.

On y trouve deux reprises subtiles « All For Business » de Jimmy Dawkins et « Why Do People Act Like That » du grand Bobby Charles.

Enregistré entre la France, l’Allemagne et le Tennessee avec l’aide de son touring band, ce nouvel opus est aussi marqué par la présence de quelques guests de renom, tels Robben Ford ou le messins Fred Chapellier dont les contributions sont à la hauteur de cet excellent album.

Discographie de Neal Black

Avec The Healers

1993 – Neal Black And The Healers
1994 – Black Power
2000 – Gone Back To Texas
2003 – Dreams Are For Losers
2007 – Handful Of Rain
2011 – Sometimes the truth
2014 – Before Daylight

Autres participations

2012 – Neal Black – Nico Wayne Toussaint – Fred Chapellier – B.T.C Blues Review – Live And More…
2016 – Neal Black & Larry Garner – Guilty Saints

Site de référence www.nealblack.net

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