Blue Öyster Cult est un groupe américain de hard rock, de heavy metal, de progressive rock et de psychedelic rock créé en 1971 à Long Island – New-York par Eric Bloom, Buck Dharma (ex-The Disciples et ex-Travesty), Joe Bouchard, son frère Albert Bouchard (ex-The Disciples et ex-Travesty) et Allen Lanier.
Blue Öyster Cult en bref
Le critique musical Sandy Pearlman (ex-The Cows) manage en 1967 un jeune groupe Soft White Underbelly fondé par des étudiants de la Stony Brook University, formation qui change de nom en 1969 pour Oaxaca puis Stalk Forrest Group en suite The Santos Sisters en 1970 avant de choisir définitivement Blue Öyster Cult aussi connu sous l’acronyme BÖC.
Selon son chanteur Eric Bloom et du guitariste Donald Roeser le style de BÖC est largement influencé par des groupes comme Black Sabbath, MC5, The Stooges ou encore Steppenwolf, desquels Blue Öyster Cult reprendra d’ailleurs le célèbre « Born to Be Wild ».
Leur premier album éponyme sort en janvier 1972. La couverture de l’album représente un dessin en prespective noir et blanc de l’artiste Bill Gawlik, qui a imaginé et créé les pochettes des deux premiers albums du groupe. On y voit notamment une stylisation du symbole astronomique de la planète Saturne, le « Cronos », que le groupe adopte immédiatement comme logo.
Pour faire parler de Blue Öyster Cult (aujourd’hui on dirait faire le buzz) et créer sa légende, Sandy Pearlman et Murray Krugman encouragent le groupe à cultiver une sorte d’esthétisme obscure doublée d’une forme d’ésotérisme matérialisés dans le symbole « Cronos » ainsi que le O avec tréma qui inspirera d’autres groupes métaleux comme Motörhead et Mötley Crüe ou moins connus les groupes français Ö-nirik ou Drugstöre Rock…
Sur ce premier opus figurent les morceaux « Cities on Flame with Rock and Roll », « Stairway to the Stars », et « Then Came the Last Days of May ». Il est très bien accueilli à sa sortie et dans la foulée le groupe entame une tournée promotionnelle avec The Byrds, Mahavishnu Orchestra et Alice Cooper.
Tyranny and Mutation qui sort en 1973 contient les chansons « The Red and the Black » et une réédition de « I’m On The Lamb But I Ain’t No Sheep », « Hot Rails to Hell » ainsi que « Baby Ice Dog » qui est la première collaboration du groupe avec Patti Smith.
En effet, la chanteuse qui a longtemps vécu avec Allen Lanier a coécrit en tout six morceaux pour Blue Öyster Cult : « Baby Ice-dog », « Career of Evil », « Debbie Denise », « Revenge of Vera Gemini » (qu’elle chante en duo avec Albert Bouchard), « Shooting Shark », « Fire of Unknown Origin ». Ce dernier titre devait initialement figurer l’album Agents of Fortune mais n’apparaîtra que bien plus tard sur une réédition. Allen Lanier quant à lui a travaillé avec sa compagne puisqu’il est présent sur premier album de Patti Smith précisément sur le titre Elegie.
Le troisième album du groupe, Secret Treaties, publié en avril 1974 est lui aussi bien accueilli par la critique et les fans, il contient les chansons « Career of Evil », « Dominance and Submission » et « Astronomy ». La pochette quant à elle n’a plus rien à voir avec le style cubique des deux prédécesseurs puisqu’il représente en dessin le groupe devant un Messerschmitt Me 262 Schwalbe (le premier chasseur à réaction de l’histoire)…
L’imagerie, la symobolique, les textes abscons de BOC et enfin l’image d’un avion de guerre nazi leur vaudra des critiques et des suspicions de fascination pour le IIIème Reich (rumeurs infondées selon moi, la plupart des membres étant de confession israélite…) mais qui les poursuit jusqu’à la sortie du double live On Your Feet or on Your Knees de 1975 avec une pochette sur laquelle on voit une grosse limousine noire flanquée de fanions arborant le fameux Cronos, au crépuscule devant une église.
Le plus grand succès international du groupe restera sans doute « (Don’t Fear) The Reaper » dont la première version figure sur l’album Agents Of Fortune.
L’album Spectres qui sort en 1977 contient le single Godzilla. Après leur départ du Blue Öyster Cult, les frères Bouchard fondent chacun un nouveau groupe. Albert Bouchard monte The Brain Surgeons, et Joe The Cult Brothers, qui deviendra The X Brothers. Ils sont remplacés respectivement par le batteur Rick Downey et le bassiste Jon Rogers.
Fire of Unknown Origin, produit par Martin Birch sort la même année et devient disque de platine. Blue Öyster Cult entame la tournée Black and Blue Tour avec Black Sabbath. Les tubes de Blue Öyster Cult comme Burnin’ for You et Veteran of the Psychic Wars extrait de l’album Fire Of Unknown Origin sortent en clip vidéo et passent massivement sur MTV en 1981.
Blue Öyster Cult sort l’album live Extraterrestrial Live puis entame l’enregistrement de The Revölution by Night produit par Bruce Fairbairn, qui sort en octobre 1983. Il contient le single Shooting Shark, coécrit par Patti Smith.
Rick Downey cède sa place à Jimmy Wilcox en 1984 mais visiblement le tabouret de batteur est un véritable « siège éjectable » dans BÖC puisqu’une flopée de batteurs de succèdent Ron Riddle en 1987, Chuck Burgi en 1991, Bobby Rondinelli en 1997 et Jules Radino en 2004.
Allen Lanier quitte la formation en 2007, c’est Rrudy Sarzo (ex-Quiet Riot et ex-Whitesnake) qui le remplace. En 2012 c’est le bassiste-claviériste Kasim Suton qui prend le relais.
Allen Lanier – clavier, guitare, chœurs
Albert Bouchard – batterie, percussions, chœurs
Andrew Winters – guitare basse, chœurs
Les Braunstein – chant, guitare
Joe Bouchard – guitare basse, chœurs
Rick Downey – batterie, percussions
Jimmy Wilcox – batterie, percussions
Tommy Zvoncheck – clavier, guitare, chœurs
Jon Rogers – guitare basse, chœurs
Ron Riddle – batterie, percussions
Chuck Burgi – batterie, percussions
John Miceli – batterie, percussions
Greg Smith – guitare basse, chœurs
Danny Miranda – guitare basse, chœurs
John O’Reilly – batterie, percussions
Bobby Rondinelli – batterie, percussions
Rudy Sarzo – guitare basse, chœurs
Discographie de Blue Oyster Cult
Albums studio
1972 : Blue Öyster Cult
1973 : Tyranny & Mutation
1974 : Secret Treaties
1976 : Agents of Fortune
1977 : Spectres
1979 : Mirrors
1980 : Cultösaurus Erectus
1981 : Fire Of Unknown Origin
1983 : The Revölution by Night
1985 : Club Ninja
1988 : Imaginos
1994 : Cult Classic
1998 : Heaven Forbid
2001 : Curse of the Hidden Mirror
Albums live
1975 : On Your Feet or on Your Knees
1978 : Some Enchanted Evening – septembre 1978
1982 : Extraterrestrial Live
1991 : Live 1976
2000 : For the Heavy Metal Kids and the Yardbirds – Live in NY/’72
2002 : A Long Day’s Night – septembre 2002
2007 : Live In America
2010 : Live In Chicago
Compilations
1990 – Career of Evil: The Metal Years
1990 – On Flame with Rock and Roll
1994 – Cult Classic
1995 – Workshop of the Telescopes
1998 – Super Hits
2000 – Don’t Fear the Reaper: The Best of Blue Öyster Cult
2003 – Then and Now
2003 – Are You Ready To Rock?
2003 – The Essential Blue Öyster Cult
2004 – Extended Versions: The Encore Collection
2004 – Shooting Shark – The Best of Blue Öyster Cult
2005 – The Singles Collection
2006 – Don’t Fear the Reaper
2007 – Collections
2007 – The Best of Blue Öyster Cult
2008 – Greatest Hits
2010 – The Cöllection
2010 – Playlist: The Very Best of Blue Öyster Cult
2011 – Setlist: The Very Best of Blue Öyster Cult Live
2012 – The Complete Columbia Albums Collectiön
Site de référence : http://www.blueoystercult.com/
Deep Purple est un groupe britannique de hard rock formé à Hertford en avril 1968 par Rod Evans, Ritchie Blackmore, Jon Lord (ex-Artwoods), Ian Paice et Nick Simper. Ce véritable monument de l’histoire du rock est considéré aujourd’hui comme l’un des pionniers du heavy metal et du hard rock moderne. Le style musical de Deep Purple a cependant évolué au fil des ans, de ses débuts plutôt groupe de rock progressif et psychédélique, il passe à un son plus hard dès 1970. Le groupe connaîtra plusieurs périodes marquées (Mark 1, 2, 3, etc…) par des changements d’effectifs.
Pendant les années 70, Deep Purple, Led Zeppelin et Black Sabbath sont surnommés « Unholy Trinity of British Hard Rock and Heavy Metal » que l’on peut traduire par « trinité diabolique du hard rock et du heavy metal britannique » .
Le groupe a vendu plus de 100 millions d’albums à travers le monde au cours de sa carrière.
Deep Purple en bref
Jon Lord et Nick Simper qui jouent depuis 1967 dans le trio vocal de psychedelic-pop Flowerpot Men (auteur de Let’s go to San Francisco) décide de former un autre groupe. Ils choisissent initialement le nom Roundabout en mars 1968 puis finalement Deep Purple en référence à la chanson préférée de la grand-mère de Ritchie Blackmore, un classique de Nino Tempo.
Shades of Deep Purple, le premier album est enregistré en seulement trois jours en mai 1968, il contient quatre chansons originales et quatre reprises (dont « Help! » des Beatles), entièrement réarrangées pour inclure des intermèdes classiques et des sons plus rock-psychédélique et rock-progressif très en vogue à la fin des années 1960.
En juin 1969 le groupe remercie Rod Evans et Nick Simper, ce dernier rejoint Marsha Hunt et David Edward Sutch (alias Screaming Lord Sutch ou 3rd Earl of Harrow) avant de fonder Warhorse en 1970 et par la suite Dynamite et Fandango.
Ian Gillian et Roger Glover tout deux issus du groupe Episode Six intègrent Deep Purple le 10 juillet 1969.
Le plus célèbre tube international de Deep Purple, « Smoke on the Water » que tout le monde reconnait des les premiers accords, figure sur le 6ème album Machine Head. Il fait référencement à un impressionnant incendie survenu au casino de Montreux, et à la fumée qui se répand sur les eaux du lac Léman, alors que les membres du groupe assistent à un concert de Frank Zappa dans ce même casino ravagé par les flammes, deux jours seulement avant leurs premières séances d’enregistrement sur place.
« Black Night » qui parait le 5 juin 1970 est en revanche le single le plus vendu par Deep Purple, présent sur l’édition mexicaine de l’album In Rock il est toutefois absent des éditions européennes et américaines (il y figurera bien plus tard en bonus sur une réédition de 1995 : 25th Anniversary Edition).
La pochette mythique parodie le célèbre mont Rushmore (Mount Rushmore National Memorial dans le Dakota du Sud), les effigies des quatre présidents américains (G.Washington, Th.Jefferson, Th.Roosevelt, A.Lincoln) étant remplacés par ceux des cinq membres de Deep Purple, quand je vous disais qu’il s’agit d’un monument… ;).
Après six tournées successives en Europe et aux États-Unis, Ian Gillian et Roger Glover quittent Deep Purple après une dernière tournée au Japon le 30 juin 1973.
Deep Purple contacte Paul Rodgers (ex-Free) pour lui proposer le poste mais celui-ci décline la proposition puisqu’il fonde Bad Company. Finalement le groupe recrute le chanteur David Coverdale (ex-The Government avec qui il avait assuré la première partie de DP en 1969) et Glenn Hughes (ex-Trapeze) octobre 1973. Les deux arrivants vont imposer un nouveau style et une mutation artistique au groupe.
Cela se concrétise avec Burn le huitième album de Deep Purple qui sort en février 1974. En effet le changement de direction musicale y est radical car le groupe incorpore désormais à son hard rock des influences soul et funky (la voix et la basse de Hughes) et blues (la voix de Coverdale). John Lord délaisse par instants son orgue Hammond pour le synthé ou le piano électrique comme sur « What’s Goin’ On Here« .
Le 6 avril 1974, Deep Purple participe au festival California Jam à Ontario en Californie, avec Emerson, Lake and Palmer,Black Sabbath, Eagles et Earth, Wind and Fire, devant une foule compacte de 250.000 personnes.
Ritchie Blackmore qui ne se sent plus à sa place dans ce line-up dont l’orientation soul et funky apparaît de façon encore plus claire sur Stormbringer de 1974, quitte définitivement Deep Purple pour monter son propre groupe, Rainbow. En mai 1975 il renoue avec un hard rock plus intègre et publie son premier album Ritchie Blackmore’s Rainbow.
Deep Purple cherche alors son nouveau guitariste et des noms circulent comme Rory Gallagher (Tatse), Mick Ronson (Mott the Hoople), Zal Cleminson (Sensational Alex Harvey Band) et Clem Clempson (Humble Pie) mais c’est finalement Tommy Bolin qui est retenu et qui succède à Ritchie Blackmore en 1975.
Il participe à l’enregistrement de l’album Come Taste the Band qui sort en octobre de la même année dans la lignée « funk » de Deep Purple cependant les fans le boudent et les ventes de cet album ne sont pas à la hauteur des précédents (pourtant perso je l’aime bien…)
S’en suit une tournée promotionnelle entachée par l’addiction de Tommy Bolin qui joue un soir avec le bras gauche engourdi suite à une injection d’héroïne ratée avant un concert ce qui forcément nuit à son jeu de guitare, comme l’illustre l’album Last Concert in Japan enregistré au Budokan le 15 décembre 1975 (publié seulement en 1977). Cet album remixé sera réédité dans son intégralité en 2001 et intitulé This Time Around – Live in Tokyo. Cette version est nettement meilleure que l’originale, la guitare de Tommy Bolin étant réduite au maximum…
Deux nouvelles défections en mars 1976, Jon Lord qui fonde Paice-Ashton & Lord (avec Tony Ashton de Family) et David Coverdale qui crée Whitesnake.
Deep Purple est dissout en juillet 1976, Tommy Bollin décède suite à une overdose cinq mois plus tard. Jon Lord et Ian Paice rejoignent David Coverdale et son Whitesnake, ce dernier s’en ira jouer avec Gary Moore en 1982.
Le groupe se sépare en juillet 1976 mais il reste populaire comme l’atteste le succès commercial de la compilation Deepest Purple qui se classe en tête des ventes au Royaume-Uni en août 1980.
En avril 1984 Jon Lord ressuscite Deep Purple avec Ritchie Blackmore, Ian Paice, Ian Gillianet Roger Glover, ensemble ils enregistrent Perfect Strangers qui sort en septembre.
En avril 1989, Ian Gillian quitte une nouvelle fois le groupe, il est remplacé par Joe Lynn Turner (ex-Rainbow et ex-Fandango) en automne 1989 jusqu’à fin 1992. Initialement le quatuor souhaitait engager Jimi Jamison, du groupe Survivor (les auteurs du fameux Eye Of The Tiger), mais ses managers s’y sont opposés.
Ian Gillian réintègre Deep Purple et le guitariste virtuose Joe Satriani rejoint brièvement le groupe de décembre 1993 à juillet 1994 à la place vacante de Ritchie Blackmore. Satriani ne reste pas pour raisons contractuelles et retourne se consacrer à sa carrière solo. Il est remplacé par Steve Morse (ex- Dixie Dregs et ex-Kansas) en novembre 1994. Ce recrutement surprend les observateurs y compris Ritchie Blackmore puisque Steve Morse n’est pas anglais, est plus jeune que ses nouveaux collègues et surtout n’est pas issu du sérail « british blues boom« .
Six ans plus tard, en février 2002, le claviériste Don Airey (ex- Rainbow, ex-Gary Moore et ex-Ozzy Osbourne), succède à Jon Lord.
En juillet 2016, Deep Purple participe au 50ème anniversaire du Montreux Jazz Festival et pour l’occasion, le groupe joue dans le fameux Grand Hôtel où il avait enregistré l’album Machine Head en 1971.
Infinite le vingtième album de Deep Purple, publié le 7 avril 2017, est suivi d’une tournée d’adieux, The Long Goodbye Tour qui démarre en Europe.
Un sondage de la radio britannique Planet Rock classe Deep Purple 5ème parmi les « groupes les plus influents de tous les temps ».
Le groupe est récompensé d’un Legend Award aux World Music Awards en 2008 et le line-up Blackmore, Lord, Paice, Gillan, Glover, Evans, Coverdale et Hughes sont été intronisés au Rock and roll Hall of Fame en 2016.
Ian Paice – batterie
Ian Gillan – chant
Roger Glover – basse
Steve Morse – guitare
Don Airey – claviers
Anciens membres
Jon Lord – claviers
Ritchie Blackmore – guitare
Rod Evans – chant
Nick Simper – basse
David Coverdale – chant
Glenn Hughes – basse, chant
Tommy Bolin – guitare, chant
Joe Lynn Turner – chant
Joe Satriani – guitare
Discographie de Deep Purple
Albums studio
1968 : Shades of Deep Purple
1969 : The Book of Taliesyn
1969 : Deep Purple
1969 : Concerto for Group and Orchestra
1970 : In Rock
1971 : Fireball
1972 : Machine Head
1973 : Who Do We Think We Are
1974 : Burn
1974 : Stormbringer
1975 : Come Taste the Band
1984 : Perfect Strangers
1987 : The House of Blue Light
1990 : Slaves and Masters
1993 : The Battle Rages On
1996 : Purpendicular
1998 : Abandon
2003 : Bananas
2005 : Rapture of the Deep
2013 : Now What?!
2017 : Infinite
Albums live
1969 – Concerto for Group and Orchestra (Enregistré le 24 septembre 1969)
1972 – Made in Japan (Enregistré du 15 au 17 août 1972)
1976 – Made in Europe (Enregistré du 4 au 7 avril 1975)
1977 – Last Concert in Japan (Enregistré le 15 décembre 1975)
1980 – Deep Purple in Concert (Enregistré le 19 février 1970 et le 9 mars 1972)
1982 – Live in London (Enregistré le 22 mai 1974)
1988 – Nobody’s Perfect (Enregistré le 23 mai 1987 et le 26 février 1988)
1988 – Scandinavian Nights (Enregistré le 12 novembre 1970)
1991 – In the Absence of Pink (Enregistré le 22 juin 1985)
1993 – Gemini Suite Live (Enregistré le 17 septembre 1970)
1993 – Live in Japan (Enregistré du 15 au 17 août 1972)
1994 – Come Hell or High Water (Enregistré le 16 octobre 1993)
1995 – On the Wings of a Russian Foxbat (Enregistré le 27 février 1976)
1996 – California Jamming (Enregistré le 6 avril 1974)
1996 – Mark III: The Final Concerts (Enregistré en avril 1975)
1997 – Live at the Olympia ’96 (Enregistré le 17 juin 1996)
1999 – Total Abandon: Australia ’99 (Enregistré le 20 avril 1999)
2000 – Deep Purple: Extended Versions (Enregistré début 1976)
2000 – Live at the Royal Albert Hall (Enregistré les 25 et 26 septembre 1999)
2001 – Live at the Rotterdam Ahoy (Enregistré le 30 octobre 2000)
2001 – This Time Around: Live in Tokyo (Enregistré en décembre 1975)
2001 – The Soundboard Series (Enregistré en mars 2001)
2001 – Live in Paris 1975 (Enregistré le 7 avril 1975)
2002 – Live at Inglewood 1968 (Enregistré le 18 octobre 1968)
2004 – Space Vol 1 & 2 (Enregistré le 11 juillet 1970)
2004 – Perks and Tit (Enregistré le 9 avril 1974)
2004 – Live Encounters (Enregistré le 3 juin 1996)
2005 – Live in Stockholm (Enregistré le 12 novembre 1970)
2006 – Live in Europe 1993 (Enregistré le 16 octobre et le 9 novembre 1993)
2006 – Live in Montreux 1969 (Enregistré le 4 octobre 1969)
2006 – Live at Montreux 1996 (Enregistré le 9 juillet 1996 et le 22 juillet 2000)
2007 – They All Came Down to Montreux (Enregistré le 15 juillet 2006)
2007 – Live in San Diego 1974 (Enregistré le 9 avril 1974)
2011 – Live at Montreux 2011 (Enregistré le 16 juillet 2011)
2013 – Copenhagen 1972 (Enregistré le 1er mars 1972 et 29 mai 1973)
Compilations
1972 – Purple Passages
1973 – Mark I & II
1973 – 24 Carat Purple
1977 – Powerhouse
1978 – When We Rock, We Rock, and When We Roll, We Roll
1978 – The Deep Purple Singles A’s and B’s
1979 – The Mark II Purple Singles
1980 – Deepest Purple
1985 – The Anthology
1994 – Smoke on the Water: The Best Of
1998 – 30: Very Best of Deep Purple
1999 – Shades 1968-1998
2000 – Days May Come and Days May Go
2002 – Listen, Learn, Read On (coffret)
2003 – Winning Combinations: Deep Purple and Rainbow
2005 – The Platinum Collection
2006 – Highway Star
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Deep Purple est un groupe britannique de hard rock formé à Hertford en avril 1968 par Rod Evans, Ritchie Blackmore, Jon Lord (ex-
Il participe à l’enregistrement de l’album