Gráinne Duffy : La voix puissante du blues rock irlandais

GRAINNE DUFFY

Gráinne Duffy est une artiste talentueuse et passionnée qui a consacré sa carrière à la musique blues rock. Originaire du comté de Monaghan, en Irlande, elle a su captiver le public grâce à sa voix puissante et expressive ainsi qu’à sa virtuosité à la guitare. Elle a parcouru le monde en se produisant dans de prestigieux festivals et événements musicaux. Sa présence sur scène est électrisante, et elle a partagé la scène avec des légendes de la musique telles que Billy Gibbons, Eric Gales, Shemekia Copeland et Supersonic Blues Machine. Son talent lui a valu d’être choisie pour être en tête d’affiche du festival de Cornbury en 2018, où elle a partagé l’affiche avec des artistes renommés tels que Mavis Staples et Alanis Morissette.

En tant qu’animatrice radio à la BBC, Duffy continue de partager sa passion pour la musique en animant la série Gráinne Duffy Rocks. Cela lui permet de mettre en avant des artistes émergents et de promouvoir le genre du blues rock. Avec sa voix puissante, son jeu de guitare incroyable et sa présence charismatique sur scène, Gráinne Duffy est une véritable force musicale. Elle continue d’évoluer et de se réinventer, ajoutant de nouvelles dimensions à sa musique et se positionnant comme une artiste incontournable dans le paysage du blues rock.

Gráinne Duffy brille dans son nouvel album, « Dirt Woman Blues » publié le 19 mai 2023, grâce à sa fusion unique et innovante des influences blues, rock, Americana et celtiques. L’album a déjà atteint la première place dans plusieurs classements, tels que le Top 50 Album Ireland Chart, le Top 50 Blues Album Chart et le Top 50 Contemporary Blues Album Chart de The Roots Music Report, ce qui en fait l’une des meilleures sorties blues de 2023.

Écrit pendant la deuxième période de confinement dû à la Covid-19, l’album a été enregistré à la fois dans le studio à domicile de Duffy et dans un studio à Encinitas, en Californie. Chris Goldsmith (Ben Harper) et Marc Ford (Black Crowes) ont produit l’album, créant ainsi un mélange parfait d’influences musicales irlandaises et américaines.

Gráinne Duffy - Dirt Woman Blues

Gráinne Duffy en bref

Gráinne Duffy est née à Castleblayney, dans le comté de Monaghan, en Irlande, et a grandi au sein d’une famille de sept enfants. En tant qu’écolière, elle chantait dans la chorale locale et faisait également partie d’un groupe familial avec ses sœurs. Le groupe est né de leur amour pour la musique, que Duffy attribue à sa mère. Ne possédant pas de télévision à la maison lorsqu’elles étaient jeunes, leur mère leur a plutôt permis d’avoir un tourne-disque familial, sur lequel elles étaient encouragées à choisir un disque pour leur anniversaire et à Noël. Cela a élargi leur intérêt pour la musique et elles ont commencé à écouter des artistes tels qu’Aretha Franklin, The Pretenders et The Rolling Stones. À cette époque, Grainne a découvert Fleetwood Mac et le jeu de blues de Peter Green, qu’elle cite comme l’une de ses principales influences à la guitare. Avant de se lancer dans sa carrière solo, Grainne Duffy a obtenu un diplôme en musique à l’Université nationale d’Irlande, à Maynooth, et a participé à des sessions de chant avec différents groupes en Italie et en France.

En 2007, Grainne Duffy entame sa carrière solo et sort son remarquable premier album, « Out of the Dark« , qui démontre son talent en pleine ascension. Le succès de l’album lui permet de jouer pendant trois jours sur la scène acoustique du Festival de Glastonbury au Royaume-Uni en 2008. La même année, elle assure la première partie d’artistes majeurs tels que Robben Ford et The Yardbirds. En 2009, la BBC lui demande d’enregistrer un morceau pour une campagne promotionnelle télévisée dans le studio d’art de George Martin à Londres. Plus tard dans l’année, elle apparaît dans l’émission de télévision irlandaise très populaire « Other Voices » et reçoit une énorme admiration pour sa performance. Elle assure ensuite la première partie d’artistes tels que Little Feet et Paul Brady. En 2010, elle participe à des festivals de blues de premier plan en Irlande, tels que le Warrenpoint Blues Festival avec Van Morrison en tête d’affiche. Pendant cette année, Duffy franchit une étape importante dans sa carrière en formant le « Grainne Duffy Band », avec Grainne Duffy (guitare et chant), Paul Sherry (guitare, chœurs), Davy Watson (basse) et Gerry Morgan (batterie). Elle commence également à jouer dans les festivals estivaux en Angleterre, où elle est chaleureusement accueillie.

En 2011, Grainne Duffy sort son deuxième album, « Test of Time« , fruit de sa collaboration avec le producteur Niko Bolas (Melissa Etheridge, Los Lobos). L’album reçoit des critiques élogieuses. Le Sunday Times la qualifie de « chanteuse de blues irlandaise d’une réelle intégrité ». Le magazine Classic Rock la présente comme une artiste et critique l’album en disant : « Dans cet album, Duffy apporte une touche de soul pour enrichir sa musique blues et son expérience des racines celtiques ».

Reconnaissance mondiale

La sortie de « Test of Time » et de la vidéo officielle de la chanson-titre ont encore marqué le développement rapide de la réputation de Duffy au Royaume-Uni. En 2012, elle est devenue une artiste très demandée sur le circuit des festivals d’été au Royaume-Uni et a commencé à tourner intensivement en Angleterre. Le premier pays en dehors du Royaume-Uni à remarquer le immense talent de Duffy a été la Norvège, et en 2012, elle est apparue au célèbre « Skanjevik Blues Festival » puis, en octobre, elle a joué pour la première fois au festival le plus septentrional au monde, « Dark Season Blues », à Svalbard, presque au Pôle Arctique. En 2013, la réputation grandissante de Duffy a été confirmée, et elle a donné ses premiers concerts sur le continent européen, notamment en Bulgarie, aux Pays-Bas, en France et en Belgique. Elle a également été reconnue localement en Irlande en tant que tête d’affiche de son festival natal, le « Harvest Time Blues », en septembre dans le comté de Monaghan. En 2014, elle a continué sur cette lancée en effectuant sa première tournée en Allemagne, ainsi que d’autres tournées au Royaume-Uni et en Irlande. En juillet, Grainne a remporté un énorme succès au Blue Balls Festival, autour du lac de Lucerne, en Suisse, ainsi qu’au plus grand festival de blues en France, le « Cognac Blues Passion », où elle a partagé la scène avec des artistes de renom tels que Keb’ Mo’ et Rival Sons. Elle s’est également produite dans des festivals en Italie et aux Pays-Bas. Tout cela a conduit à une reconnaissance méritée, et à la fin de l’année, Duffy a été élue « Meilleure chanteuse » et « Meilleure artiste » dans le sondage des écrivains de Blues Matters. En 2015, le nom de Duffy était déjà connu en dehors de l’Europe, et en juillet, elle a commencé à tourner pour la première fois au Canada, jouant au prestigieux « Tremblant International Festival ». Après la tournée, « Maple Blues » a qualifié Duffy de « meilleure artiste ». En septembre, elle a donné son tout premier concert en Afrique au « Tanjazz Festival » au Maroc. La même année, le label allemand M2-Music a sorti l’album « Grainne Duffy: Live », enregistré lors de sa tournée en Allemagne. Elle réitère l’exploit de l’année précédente en étant à nouveau élue « Meilleure artiste » et « Meilleure chanteuse » dans le sondage des écrivains de Blues Matters pour 2015.

Évolution de sa carrière depuis 2016

Les tournées en Europe et au Canada, ainsi que les festivals majeurs, ont connu un grand succès international pour Duffy, et sa réputation en tant qu’artiste exceptionnelle ne cesse de croître en Europe. Au printemps 2016, Grainne enregistre un album avec le producteur et compositeur de musique de film Justin Stanley, connu pour son travail avec des artistes de renom tels que Sheryl Crow, Eric Clapton et Jeff Beck, ainsi que pour sa contribution aux bandes originales des films à succès « Lost in Translation » et « Blow ». La session a lieu à Los Angeles et inclut des collaborations avec des musiciens tels que Aaron Sterling, Shawn Davis, Doyle Bramhall II, Tyler Chester et Aaron Redfield. Ces enregistrements sont suivis de festivals en Norvège, au Canada, au Maroc, au Royaume-Uni et en Irlande. Fin 2016, Duffy est en tournée pour la première fois en Australie au célèbre « Woodford Folk Festival ». En février 2017, elle fait partie des artistes de premier plan invités à participer au célèbre Mahindra Blues Festival en Inde, partageant la scène avec Billy Gibbons (ZZ Top), Lance Lopez (Supersonic Blues Machine), Shemika Copeland et la nouvelle star montante de la guitare Eric Gales lors du concert final du festival.

Gráinne Duffy

En avril 2017, Duffy sort le single « Where I Belong », produit par Justin Stanley. La vidéo officielle accompagnant le single devient « choix de la semaine » dans le magazine Vents au Royaume-Uni et sur Ditty TV aux États-Unis. En septembre, Duffy sort son très attendu troisième album studio du même nom, « Where I Belong« . Les chansons sont composées par Duffy en collaboration avec Paul Sherry et Justin Stanley. Ses paroles finement travaillées sont mises en valeur dans cette sortie. L’album reçoit des critiques élogieuses dans la presse spécialisée, notamment Blues News Norway, Blues News Germany, Blues Matter UK, ainsi que de nombreux présentateurs radio au Royaume-Uni, dont Bob Harris et Paul Jones de la BBC. Duffy joue en direct pour l’émission de télévision très populaire de Harris, « Under The Apple Tree », et donne de nombreuses interviews et sessions en direct pour des émissions de la BBC à Londres, Liverpool, Bristol, en Écosse et en Ulster. L’album est officiellement lancé lors d’un concert au « Nells Jazz & Blues Club » de Londres, recevant des critiques élogieuses de « Blues in Britain » et « Get Ready To Rock ».

À l’hiver 2018, Grainne Duffy assure la première partie de la tournée britannique de Paul Carrack (Mike & The Mechanics). Ses performances rencontrent un succès formidable. « Midlands Rock Magazines » critique son spectacle à Birmingham en déclarant : « Un individu très talentueux qui tente de se frayer un chemin dans le monde musical difficile », tandis que Liverpool Acoustic ne cache pas son admiration en s’exclamant : « La charmante Grainne Duffy d’Irlande a pu entrer dans la vie du public de Liverpool et les éblouir simplement avec son charme, sa profondeur et sa voix » (Birmingham Review).

En avril 2018, Duffy enregistre une session en direct pour Keep it Country, diffusée sur Sky TV.

Depuis lors, Grainne Duffy continue de se produire sur scène et de tourner à travers l’Europe et le Canada, consolidant sa réputation en tant qu’artiste de premier plan. Son mélange unique de blues, de rock et d’influences celtiques continue d’enchanter le public, tandis que sa voix puissante et émouvante captive les auditeurs. Avec sa carrière en plein essor et son talent indéniable, Grainne Duffy est une force musicale à ne pas sous-estimer.

Avec une carrière remarquable, Duffy compte déjà quatre albums studio et un album live à son actif. Son dernier album, « Voodoo Blues », a été acclamé par la critique et s’est classé dans le top 10 du classement blues d’iTunes au Canada, au Royaume-Uni et en France.

Elle a partagé la scène avec des légendes telles que Billy Gibbons, Eric Gales, Shemekia Copeland et Supersonic Blues Machine, et a été tête d’affiche au festival de Cornbury (2018), aux côtés de Mavis Staples et Alanis Morissette. Elle prévoit également de se produire avec l’orchestre symphonique de la RTÉ et Johnny Logan. En 2021, elle a remporté le prix de la « Meilleure artiste de modern roots » aux Independent Blues Awards et a été lauréate des Blues Matters Writers Poll Awards à deux reprises, remportant les prix de « Meilleure vocaliste » et « Meilleure artiste solo ».

Grâce à son mélange de soul, de rock et d’Americana, Duffy incarne l’esprit du blues. En tant qu’animatrice de radio à la BBC avec sa série Gráinne Duffy Rocks, elle démontre son talent et sa connaissance approfondie du blues rock classique et contemporain, ce qui en fait une force musicale à ne pas négliger.

Discographie de Gráinne Duffy

2007 – Out Of The Dark
2011 – Test of Time
2015 – Grainne Duffy: Live
2017 – Where I Belong
2023 – Dirt Woman Blues

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The Lumineers ont conquis le monde avec leur musique indie-folk

The Lumineers

The Lumineers est un groupe de folk rock américain originaire de Denver, Colorado, formé en 2005. Le groupe se compose de membres fondateurs Wesley Schultz (chant, guitare) et Jeremiah Fraites (batterie, piano), ainsi que de Neyla Pekarek (violoncelle, chant) qui a quitté le groupe en 2018, et de plusieurs autres membres en tournée.

Leur musique est souvent décrite comme un mélange de folk, de rock et de pop, avec des influences allant de Bob Dylan à The Avett Brothers. Le groupe est surtout connu pour ses chansons accrocheuses, ses harmonies vocales et leur instrumentation acoustique, qui inclut souvent des instruments comme la mandoline, la guitare acoustique et le piano.

Leur premier album éponyme, sorti en 2012, a été un grand succès commercial, atteignant la deuxième place du classement Billboard 200 et comprenant des singles à succès comme « Ho Hey » et « Stubborn Love ». Leur deuxième album, « Cleopatra », est sorti en 2016 et a également été bien accueilli, avec des singles comme « Ophelia » et « Cleopatra ».

En résumé, The Lumineers est un groupe de folk rock américain qui a connu un grand succès commercial avec des chansons accrocheuses, des harmonies vocales et une instrumentation acoustique, et qui continue de captiver les fans avec leur musique depuis plus d’une décennie maintenant.

The Lumineers

The Lumineers en bref

Wesley Schultz et Jeremiah Fraites ont commencé à écrire et à jouer ensemble à Ramsey, dans le New Jersey, en 2005. La violoncelliste et chanteuse Neyla Pekarek a rejoint le groupe en 2010, et en est restée membre jusqu’en 2018. Les Lumineers ont émergé comme l’un des artistes folk-rock/Americana les plus populaires pendant le renouveau de ces genres, leur popularité augmentant dans les années 2010. Le son brut et dépouillé du groupe s’inspire fortement des artistes qui ont influencé Schultz et Fraites, tels que Bruce Springsteen, Bob Dylan et Tom Petty.

Le groupe The Lumineers est connu pour ses concerts énergiques et ses nombreux succès internationaux, dont « Ho Hey », « Stubborn Love », « Ophelia », « Angela » et « Cleopatra ». Il est devenu l’un des principaux groupes de tournée aux États-Unis mais il est également populaire à l’international.

The Lumineers a sorti quatre albums sur le label indépendant américain Dualtone Records (Dine Alone au Canada et Decca/Universal dans le monde entier).

Leur premier album éponyme est sorti en 2012 et s’est classé à la deuxième place du Billboard 200 aux États-Unis. Il a été certifié triple disque de platine aux États-Unis et au Canada, disque de platine au Royaume-Uni et en Irlande, et disque d’or en Australie. Leur deuxième album, Cleopatra, est sorti en 2016 et a débuté à la première place du Billboard 200, ainsi qu’au palmarès des albums canadiens et britanniques. Il est actuellement certifié platine aux États-Unis.

Leur troisième album, intitulé III, est sorti le 13 septembre 2019 et a débuté à la deuxième place du Billboard 200. Leur quatrième album, Brightside, est sorti le 14 janvier 2022.

The Lumineers a publiquement fait campagne pour interdire les téléphones portables lors de leurs concerts, en fournissant une pochette verrouillable dans laquelle les gens peuvent tenir leur téléphone pendant les représentations en live.

Discographie

2012 : The Lumineers
2016 : Cleopatra
2019 : III
2022 : Brightside

Membres du groupe

Wesley Schultz : chant principal, guitare, piano
Jeremiah Fraites : batterie, percussions, piano, mandoline, samples, chœurs

Membres en tournée
Stelth Ulvang : claviers, accordéon, mandoline, guitare, percussions, chœurs
Byron Isaacs : basse, guitare, chœurs
Brandon Miller : guitare, mandoline, percussions
Lauren Jacobson : cordes, piano, chant

Anciens membres
Jay Van Dyke : batterie
Maxwell Hughes : guitare
Neyla Pekarek : violoncelle, chant
Ben Wahamaki : banjo, basse

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