Quentin Lourties dévoile Humankind, une fresque jazz orchestrale engagée

Avec Humankind, Quentin Lourties signe une œuvre ambitieuse et profondément contemporaine, à la croisée du jazz orchestral, de la musique narrative et de l’engagement sociétal. Pensé comme une fresque d’environ une heure, ce projet de big band retrace en musique plusieurs événements marquants de notre époque, interrogeant sans détour les fragilités, les dérives mais aussi les élans d’espoir de l’humanité au XXIe siècle.

Compositeur, chef d’orchestre et trompettiste reconnu de la scène française, Quentin Lourties s’appuie ici sur un effectif impressionnant de dix-huit musiciens, renforcé par plusieurs invités, pour donner vie à une œuvre contrastée, lyrique et résolument moderne.

Quentin Lourties Humankind

Humankind de Quentin Lourties, une musique née du réel

Chaque pièce de Humankind prend sa source dans un fait concret. Sécheresse historique, pollution urbaine, drames sociétaux ou innovations humanistes deviennent la matière première d’une écriture musicale profondément émotionnelle. Loin du simple concept, Quentin Lourties transforme l’actualité en récits sonores, mêlant tension, contemplation et souffle collectif.

De Hunger Stones, inspiré de l’apparition des pierres de la faim lors de l’été 2022, à Smog, évocation suffocante des brouillards toxiques des grandes métropoles, l’album traverse des paysages sonores puissants et parfois dérangeants. JR-15, pièce-concept marquante, aborde frontalement la question des fusillades scolaires, tandis que Les Âmes Perdues offre une réflexion poétique sur le deuil et la lumière.

Une écriture entre héritage classique et jazz moderne

Formé à la musique classique, Quentin Lourties revendique l’influence de compositeurs tels que Ravel, Debussy, Lili Boulanger ou Bernstein. Cette culture transparaît dans l’écriture orchestrale dense et nuancée de Humankind, enrichie par les codes du jazz moderne et des musiques du monde.

Les thèmes s’enchaînent avec une forte dimension narrative, rappelant parfois la musique de film, tout en laissant une place essentielle à l’improvisation et à la respiration collective du big band. Paris 24, par exemple, propose une balade mélancolique dans un Paris transformé par les Jeux Olympiques, tandis que Warka Tower rend hommage à une invention humanitaire capable de produire de l’eau potable dans les zones arides.

Un projet collectif d’envergure

Au-delà de la composition, Humankind est aussi une aventure humaine. Autour de Quentin Lourties, l’ensemble réunit certaines et certains des meilleurs musiciens de la scène jazz française actuelle. Solistes affirmés, section rythmique solide et cuivres puissants donnent à l’œuvre une ampleur sonore rare, pensée autant pour le disque que pour la scène.

L’album sortira le 12 février 2026, date qui marquera également sa présentation live au Café de la Danse, à Paris. Un concert événement où cette musique, déjà dense sur disque, prendra toute sa dimension collective et organique.

Quentin Lourties Humankind

Une œuvre de Quentin Lourties en résonance avec son époque

Avec Humankind, Quentin Lourties ne cherche pas à livrer des réponses, mais à poser des questions. À travers une musique engagée, parfois sombre mais jamais désespérée, il invite l’auditeur à regarder le monde tel qu’il est, sans renoncer à l’idée d’une humanité capable de se réinventer.

Membres

Quentin Lourties : Trompette, composition, direction
Joël Chausse : Trompette
Thomas Mestres : Trompette
Nicolas Algans : Trompette
Louis Gachet : Trompette
Cyril Galamini : Trombone
Sacha Lourties : Trombone
Jessica Simon : Trombone
Tristan Boulanger : Trombone basse
Pascal Mabit : Saxophone alto
Guillaume Guedin : Saxophone alto
Sandro Torsiello : Saxophone ténor
Jérémie Lucchèse : Saxophone ténor
Léo Guedy : Saxophone baryton
Loan Buathier : Guitare
Gaspard Loüet : Piano
Leila Soldevila : Contrebasse
Baptiste Dolt : Batterie
Monika Kabasele : Chant
Juliette Delas : Chant
Louis Guignier : Percussions

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Feux : Theorem of Joy illumine jazz, post-rock et musiques du monde

Theorem of Joy - Feux

Theorem of Joy, l’art de la fusion libre

Porté par le contrebassiste et compositeur Thomas Julienne, Theorem of Joy s’impose comme un collectif à la croisée du jazz contemporain, du post-rock et des musiques du monde. Depuis ses débuts, le groupe trace une voie singulière, entre lyrisme, improvisation et voyages sonores. Avec « Feux », sorti le 19 septembre 2025, le projet explore la symbolique du feu : énergie vitale, force de mutation et source d’inspiration universelle.

Feux, une alchimie d’influences

Chaque création de Theorem of Joy se présente comme une passerelle entre les cultures. Les harmonies jazz côtoient des textures orientales, des rythmiques tribales et des climats proches de la pop atmosphérique. Le résultat est une musique mouvante, riche en contrastes, où la voix se mêle à la matière instrumentale dans une approche presque cinématographique.

Sur « Feux », la chanteuse Raphaëlle Brochet insuffle une intensité rare, mêlant son expérience du chant carnatique à une interprétation vibrante et instinctive. Les arrangements de Thomas Julienne unissent contrebasse, violon, guitare, batterie et effets électroniques dans une structure à la fois fluide et architecturée. L’ensemble dégage une chaleur humaine qui traverse chaque morceau, de l’intime au collectif.

Un feu intérieur qui éclaire le monde

Avec ce nouvel album, Theorem of Joy franchit un cap artistique. Plus affirmé, le projet s’affranchit des codes du jazz contemporain pour offrir une expérience sensorielle globale. Le feu devient ici métaphore : celle du renouveau, de la passion et du partage. L’album s’écoute comme un voyage initiatique, porté par une intensité émotionnelle constante.

Theorem of joy Feux

Alors que le groupe prépare une série de concerts pour défendre ce répertoire incandescent, il confirme sa place parmi les formations les plus créatives de la scène française actuelle, capable de relier cœur, esprit et horizon sonore.

Combo sur Feux

Thomas Julienne : Contrebasse, composition, direction
Raphaëlle Brochet : Chant
Robin Antunes : Violon, effets
Tom Peyron : Batterie
Anthony Winzenrith : Guitare
Thomas Gaucher : Guitare

Discographie de Theorem of Joy

Albums studio
2025 – Feux
2021 – L’Hiver
2019 – Theorem of Joy

EPs
2016 – Relax if You Can

Projets live et collaborations
2024 – Dysnomia
2024 – L’Hiver ft Voision Xi

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