Der Oscar Effekt dévoile three stone fireside vol. 1

Der Oscar Effekt

Avec son nouvel album three stone fireside, vol. 1, Der Oscar Effekt continue de tracer une voie singulière dans le paysage musical contemporain : hybride, sensible et profondément enracinée dans les sonorités qui ont marqué son histoire personnelle. Parmi les titres qui composent ce premier volume, un morceau retient immédiatement l’attention. Il s’agit de “maladie difficile à soigner”, une chanson en français qui occupe une place centrale dans la vision de l’artiste.

Derrière ce choix linguistique, loin d’être anodin, se trouve un acte assumé de mémoire et de transmission. Der Oscar Effekt confie avoir puisé l’inspiration dans une œuvre majeure de la musique camerounaise :

« maladie difficile à soigner s’inspire d’un morceau du légendaire groupe camerounais Zangalewa, qui, dans les années 1980, avait sorti une chanson portant le même titre. Je me souviens l’avoir souvent écoutée quand j’étais enfant, parce que ma mère la jouait à la maison. C’était sans doute l’une des premières chansons d’amour que j’ai connues. »

Ce souvenir d’enfance devient le point de départ d’une réinterprétation moderne, intime et vibrante. Le musicien raconte avoir voulu réactualiser l’énergie de ce titre culte pour parler de l’amour contemporain, avec ses contradictions et ses excès.

« Cette vibe m’est restée, et j’ai voulu la réinterpréter à ma manière — en la ramenant dans une époque moderne, pour parler de l’amour d’aujourd’hui, de la façon dont il peut à la fois guérir et blesser. C’est un sentiment si fort qu’il peut parfois ressembler à une maladie… une maladie difficile à soigner. »

Musicalement, Der Oscar Effekt marie sonorités électroniques actuelles, rythmiques dansantes et chaleur organique. Si la production se veut moderne, le titre conserve cependant l’esprit originel : celui d’une chanson que l’on peut vivre autant qu’écouter, entre fête, nostalgie et émotion. La voix navigue entre français, anglais et camfranglais, un choix identitaire qui incarne à lui seul la philosophie du projet : un pont entre héritage et réinvention.

Der Oscar Effekt

L’artiste explique d’ailleurs la place cruciale de ce morceau dans la structure de l’album :

« Une chanson en français n’est pas du tout un hasard dans cet album three stone fireside, vol. 1 — au contraire, elle en représente pleinement l’essence. J’y chante en français, en anglais et en camfranglais, pour parler de l’amour d’une manière sincère, chaleureuse et authentique, tout en puisant dans l’un des repères emblématiques de la musique camerounaise. Sur une production moderne, le titre garde cette énergie qu’on peut danser et ressentir, mais aussi un message profond sur l’amour et la vulnérabilité. »

Dans « maladie difficile à soigner », Der Oscar Effekt semble avoir trouvé un espace où tradition et modernité ne s’opposent pas, mais se renforcent. Le résultat est un hommage vibrant à Zangalewa, à l’amour dans toutes ses nuances, et au Cameroun musical d’hier et d’aujourd’hui. Un titre qui, à l’image de l’album, témoigne d’une maturité artistique nouvelle et d’un désir puissant de raconter, relier et ressentir.

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“Lost Romantic” de Poesie : un hymne pop à l’amour à l’ère digitale

Dans un paysage musical saturé de productions formatées, Poesie se distingue avec Lost Romantic, un morceau qui fait resurgir toute l’énergie scintillante des années 80. L’artiste nous offre ici un morceau à la fois euphorique et désenchanté, miroir des contradictions du monde moderne.

artwork de Lost Romantic de Poesie

Sortie le 12 septembre, cette chanson dépeint en effet avec une brillante ironie les tourments sentimentaux d’une génération en quête d’amour à l’ère des écrans et d’Internet. Au-delà du simple hommage rétro, Poesie signe un morceau sincère, drôle et poétique en réussissant à transformer la confusion amoureuse en énergie créative.

On y perçoit des échos de CHVRCHES, de Christine and the Queens ou même de Madonna période “True Blue”, mais avec la touche personnelle qui distingue la jeune chanteuse.

Dès les premières mesures, la ligne de basse funky s’impose, soutenant une mélodie irrésistiblement addictive. Les synthés rappellent les heures de gloire du dance-pop des eighties, tandis que la voix cristalline de Poesie flotte au-dessus du mix. Son interprétation exprime d’ailleurs toute la dualité du titre: la joie de danser sur les ruines du romantisme moderne.

Les paroles oscillent entre cynisme et espoir au fil du morceau. Poesie y confesse avec malice ses déboires amoureux, tout en dénonçant la superficialité des rencontres sur Internet. ”Lost Romantic” pourrait facilement devenir l’hymne officiel de toute une génération connectée et désenchantée, mais pourtant toujours en quête d’amour et d’émotions authentiques. 

Portrait de Poesie

Ce contraste entre le ton léger et la profondeur du propos donne à Lost Romantic une résonance particulière dans la pop actuelle. Déjà reconnue dans le monde du théâtre et de la performance, Poesie poursuit ici sa mission de nous divertir et prouve que la pop peut encore être à la fois intelligente, émotionnelle et dansante. 

Un titre lumineux, plein de fausse désinvolture, qui redonne au romantisme perdu toute sa splendeur !

Découvrez “Lost Romantic” ici :