Formé en 1968, Martin Circus est l’un des tout premiers groupes français à chanter du rock en français. Au fil des décennies, le groupe a su se réinventer, passant du rock progressif au disco, tout en marquant de son empreinte la scène musicale hexagonale.
Des débuts progressifs aux premières scènes
Le groupe se forme autour de musiciens issus de divers horizons : rock, jazz et variété. Très vite, il se fait remarquer par son style original et ses textes en français, à une époque où le rock restait majoritairement anglophone en France. Leur premier grand succès, Tout tremblant de fièvre, les propulse sur les ondes et les scènes françaises.
« Je m’éclate au Sénégal » : un hymne ensoleillé
Paru en 1971, Je m’éclate au Sénégal devient l’un des titres les plus emblématiques du combo. Ce morceau incarne parfaitement l’esprit libre et joyeux du groupe, avec une mélodie entraînante et des paroles légères évoquant le voyage et le plaisir de vivre. À une époque où les jeunes Français découvrent les charmes de l’exotisme et du soleil, le morceau fait mouche et s’impose rapidement comme un tube incontournable. Il contribue fortement à asseoir la popularité du groupe, tout en élargissant son public bien au-delà des amateurs de rock.
L’époque glam et disco : une explosion populaire
Dans les années 1970, le groupe adopte un style plus festif, d’aucuns diront plus « commercial« , flirtant avec le disco et le glam rock. Leurs tenues flamboyantes et leurs morceaux dansants séduisent cependant un plus large public. Le titre Ma-ry-lène devient un incontournable, suivi de nombreux autres tubes populaires. À l’international, leur morceau Disco Circus connaît un réel engouement dans les clubs new-yorkais.
Martin Circus : Un héritage toujours présent
Le groupe se sépare en 1987 après plusieurs changements de membres, mais son influence reste intacte. Des reformations ponctuelles ont eu lieu, notamment en 2001 et 2016, pour faire revivre leur répertoire culte. Martin Circus est aujourd’hui reconnu comme un acteur majeur de la pop culture musicale française des années 70 et 80.
1969 – En direct 1971 – Acte II 1974 – No. 1 USA Hits of the 60’s 1975 – Martin ‘Disco’ Circus 1978 – Shine Baby Shine 1982 – De sang froid 1984 – Rock’n Roll Circus 2001 – Origines
Albums live
1971 – Martin Circus au Théâtre de la Musique 1975 – Acte III
Compilations
1992 – Tout tremblant de fièvre 2002 – Martin Circus Story 2015 – Référence 70
Ozric Tentacles est un groupe britannique emblématique de rock psychédélique et space rock, reconnu pour son mélange unique de rock progressif, d’électro, de dub et de musiques du monde.Formé en 1983 lors du festival gratuit de Stonehenge, le groupe a su captiver les auditeurs avec ses compositions instrumentales immersives et ses performances live envoûtantes.
Origines et formation
L’histoire d’Ozric Tentacles débute autour d’un feu de camp au Stonehenge Free Festival en 1983.Ed Wynne (guitare et claviers) et son frère Roly Wynne (basse), alors membres du groupe Bolshem People, rencontrent le claviériste Joie Hinton.Après une jam session improvisée de six heures, un spectateur demande le nom du groupe.S’inspirant d’une conversation précédente sur des céréales imaginaires, Ed répond spontanément « Ozric Tentacles ».Ce nom reflète l’esprit libre et expérimental qui caractérisera leur musique.
Débuts et ascension
Dès 1984, le groupe auto-produit plusieurs cassettes, dont « Erpsongs », enregistrées avec des moyens modestes mais témoignant déjà de leur richesse sonore.Ces enregistrements, vendus lors de festivals et via un fan club, posent les bases de leur notoriété dans la scène underground britannique.Leur premier album officiel, « Pungent Effulgent », sort en 1989 sous leur propre label, Dovetail Records, affirmant leur indépendance artistique.
Succès et reconnaissance
Les années 1990 marquent une période faste pour Ozric Tentacles.L’album « Jurassic Shift » (1993) atteint le Top 20 des charts britanniques et se hisse à la première place de l’UK Indie Chart, une performance notable pour un groupe indépendant.Leur musique, mêlant sonorités spatiales, rythmiques complexes et influences ethniques, qui me fait penser par moment à Steve Hillage, séduit un public toujours plus large, consolidant leur statut de d’icônes du rock psychédélique.
Ozric Tentacles : Évolution et résilience
Malgré des changements fréquents de formation, Ed Wynne demeure le pilier central du groupe.En 2012, un incendie détruit sa maison dans le Colorado, emportant avec lui des enregistrements précieux.Cette épreuve n’entame pas la détermination du groupe, qui continue à produire de la musique et à se produire sur scène.En 2018, Ed Wynne sort son premier album solo, « Shimmer into Nature », explorant de nouvelles dimensions sonores tout en restant fidèle à l’esprit d’Ozric Tentacles.
Quelques albums déterminants
« Pungent Effulgent » (1989) : Premier album officiel, marquant le début de leur reconnaissance.
« Jurassic Shift » (1993) : Succès commercial, consolidant leur place sur la scène musicale britannique.
« Space for the Earth » (2020) : Album enregistré dans un studio au bord de l’eau, inspiré par la nature et offrant une expérience auditive immersive.
Ozric Tentacles aujourd’hui
En 2020, Ozric Tentacles publie Space for the Earth, un album inspiré par la nature et l’isolement, enregistré dans un cadre paisible. En 2023, ils reviennent avec Lotus Unfolding, un opus aux sonorités aériennes et aux influences world, marquant une nouvelle étape dans leur exploration musicale. Toujours en tournée, le groupe continue d’innover avec un son unique mêlant rock progressif, électronique et psychédélisme.
Conclusion
Ozric Tentacles demeure une figure incontournable du rock psychédélique, continuant à innover et à enchanter les auditeurs avec leur fusion unique de styles musicaux.Leur parcours témoigne d’une créativité inépuisable et d’une passion indéfectible pour l’exploration sonore.
Membres actuels d’Ozric Tentacles
Ed Wynne : Guitare, claviers
Silas Wynne : Claviers
Brandi Wynne : Basse
Tim Wallander : Batterie
Anciens membres notables
Roly Wynne : Basse
Joie Hinton : Claviers
Merv Pepler : Batterie
Nick « Tig » Van Gelder : Batterie
Discographie de Ozric Tentacles
Premiers albums en cassette
1985 – Erpsongs 1985 – Tantric Obstacles 1986 – Live Ethereal Cereal 1986 – There Is Nothing 1988 – Sliding Gliding Worlds 1989 – The Bits Between the Bits
Ces six albums auto-produits ont d’abord été diffusés en cassette audio avant la transition du groupe vers le format CD. En 1993, ils ont été regroupés dans le coffret Vitamin Enhanced, réédité en différentes versions au fil des ans, notamment en double CD, vinyle remasterisé et en 2021 avec un livre illustré de 48 pages.
Albums studio
1989 – Pungent Effulgent 1990 – Erpland 1991 – Strangeitude 1993 – Jurassic Shift 1994 – Arborescence 1995 – Become the Other 1997 – Curious Corn 1999 – Waterfall Cities 2000 – The Hidden Step 2004 – Spirals in Hyperspace 2006 – The Floor’s Too Far Away 2009 – The Yumyum Tree 2011 – Paper Monkeys 2015 – Technicians of the Sacred 2020 – Space for the Earth 2021 – Space for the Earth (The Tour That Didn’t Happen Edition) 2023 – Lotus Unfolding
Albums live
1992 – Live Underslunky 1998 – Spice Doubt 2002 – Live at the Pongmaster’s Ball 2008 – Sunrise Festival 2011 – Live in Italy 2010 2011 – Live at One World Frome Festival 1997 2011 – Live in Oslo 2011 – Live at the Academy Manchester 1992 2012 – Live in Milan 2012 2013 – Live in Pordenone, Italy 2013
Compilations
1992 – Afterswish 1993 – Vitamin Enhanced 2000 – Swirly Termination 2004 – Eternal Wheel (The Best Of) 2010 – Wasps and Moths – Summer Studio Jams 1995 2011 – Dats & Reels Vol. 1 2011 – Early Daze Vol. 1 2011 – Early Daze Vol. 2 2011 – Early Daze Vol. 3 2011 – Hidden Jams 2001 2013 – Introducing Ozric Tentacles 2022 – Travelling the Great Circle 2022 – Trees of Eternity (1994-2000)
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