Big Brother and the Holding Company : L’Icone Psychédélique des Années 60

Big Brother and the Holding Company (BBHC) est un groupe de rock qui a acquis une renommée dans les années 1960 en faisant partie de la contre-culture et de la scène musicale psychédélique. Le groupe est surtout connu pour avoir été la rampe de lancement de la légendaire chanteuse Janis Joplin. Formé à San Francisco en 1965, le nom du groupe est une combinaison de « Big Brother », en référence au roman de George Orwell « 1984 », et de « Holding Company », qui devait représenter le côté commercial de l’industrie musicale.

Big Brother and the Holding Company

Big Brother and the Holding Company en bref

Le groupe, constitué initialement de Peter Albin (voix), Sam Andrew (guitare), James Gurley (guitare) et Chuck Jones (batterie), prend son essor à San Francisco, dans un manoir victorien au 1090 Page Street, Haight-Ashbury, prêté par l’oncle de Peter Albin. C’est là que le producteur Chet Helms organise des concerts et présente au groupe des membres clés tels que le guitariste James Gurley et, plus tard, Janis Joplin. C’est sous la suggestion de Andrew que le groupe se forme, et sa première performance officielle a lieu en janvier 1966 à l’Open Theater de Berkeley.

Janis Joplin rejoint Big Brother and The Holding Company en 1966. Le combo attire l’attention lors de sa participation au Monterey Pop Festival en 1967, en partageant notamment l’affiche avec Grateful Dead, Jefferson Airplane, The Who ou Jimi Hendrix Experience. Le son brut et énergique de la formation, associé à la voix puissante et soul de Janis Joplin, les a démarqués dans la scène naissante du rock psychédélique. Leur premier album éponyme est sorti en 1967 et incluait leur single à succès « Piece of My Heart », qui est devenu un morceau emblématique de Joplin.

Malgré leur succès initial, les tensions au sein du groupe et la popularité croissante de Joplin l’ont poussée à quitter le groupe pour entamer une carrière solo en 1968. Big Brother and the Holding Company ont continué à sortir des albums et à se produire avec différentes compositions après le départ de Joplin, mais ils n’ont jamais réussi à reproduire leur succès initial.

La carrière solo de Janis Joplin a explosé, et elle est devenue l’une des chanteuses de rock les plus emblématiques des années 1960. Tragiquement, elle est décédée d’une overdose en 1970 à l’âge de 27 ans.

Big Brother and the Holding Company

L’héritage du groupe est lié à leur association avec Janis Joplin et à leur contribution au mouvement du rock psychédélique des années 1960. Ils sont rappelés comme faisant partie intégrante de la contre-culture et comme symbole des changements musicaux et sociaux de l’époque. Si vous souhaitez en savoir plus sur ce groupe légendaire ou plonger dans l’histoire du rock psychédélique, n’hésitez pas à explorer leur musique intemporelle.

La composition du groupe a changé au fil des ans, mais sa formation la plus célèbre fut la suivante :

Janis Joplin : Chant
Sam Andrew : Guitare
James Gurley : Guitare
Peter Albin : Basse
Dave Getz : Batterie

L’évolution mouvementée de BBHC : Changements de Line-up et Héritage Musical

La dernière version du groupe a débuté en 1987 avec une composition partielle des membres originaux, dont Sam Andrew, Peter Albin, Dave Getz et James Gurley. Cependant, Gurley quitte le groupe en 1997 en désaccord avec l’idée d’engager une chanteuse pour succéder à Janis Joplin, il est remplacé par Tom Finch.

Avant d’établir une chanteuse permanente en 2011, Big Brother n’a pas eu de vocaliste fixe. Parmi les chanteuses ayant collaboré avec le groupe en concert figurent Michel Bastian, Lisa Battle, Halley DeVestern, Lisa Mills, Jane Kitto, Andra Mitrovich, Kacee Clanton, Sophia Ramos, Mary Bridget Davies, Duffy Bishop, Lana Spence, Chloe Lowery, Jane Myrenget, Lynn Asher, Kate Russo Thompson, Darby Gould, Maria Stanford, Jeri Verdi et Shiho Ochi de Superfly. Finalement, Cathy Richardson devient la chanteuse officielle du groupe en 2011, tandis que Ben Nieves remplace Finch en tant que guitariste en 2008.

Big Brother and the Holding Company

Le groupe a enregistré divers albums au fil des années, notamment « Do What You Love » en 1999 avec Lisa Battle en tant que chanteuse principale, et l’album live « Hold Me » en 2006 avec Sophia Ramos au chant et Chad Quist à la guitare. En 2008, le groupe sort le coffret de deux CD « The Lost Tapes », comprenant des enregistrements de concerts entre 1966 et 1967 avec Janis Joplin comme chanteuse principale.

Hélas, James Gurley décède le 20 décembre 2009 à l’âge de 70 ans suite à une crise cardiaque, suivi par le décès de Sam Andrew le 12 février 2015 des suites de complications après une opération du cœur.

En octobre 2016, le groupe entame une courte tournée en Europe avec un line-up incluant Dave Getz à la batterie, Peter Albin à la basse, Tom Finch à la guitare, Kate Russo au violon électrique, aux claviers et au chant, et Eileen Humphreys au chant principal. Le groupe se produit dans divers lieux aux Pays-Bas et cette formation est capturée dans le DVD et CD « Big Brother And The Holding Co Live In The Lowlands », publié en 2017 par Marista Records.

Membres actuels de Big Brother and the Holding Company

Peter Albin : basse
Dave Getz : batterie, piano
Tom Finch : guitare
Darby Gould : chant
David Aguilar : guitare
Kate Russo Thompson : chant, violon électrique et claviers

Discographie de BBHC

Albums studio
1967 – Big Brother & the Holding Company
1968 – Cheap Thrills
1970 – Be a Brother
1971 – How Hard It Is
1997 – Can’t Go Home Again
1999 – Do What You Love

Albums live et compilation
1966 – Big Brother & the Holding Company: Live in San Francisco 1966
1972 – In Concert (Janis Joplin)
1984 – Cheaper Thrills
1986 – Joseph’s Coat
1998 – Live at Winterland ’68
2006 – Hold Me
2008 – The Lost Tapes
2012 – Live at the Carousel Ballroom 1968
2018 – Sex, Dope & Cheap Thrills – outtakes, etc., from Cheap Thrills sessions

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Fleetwood Mac par Christophe Delbrouck : Légendes du Rock Révélées

Le groupe emblématique Fleetwood Mac a laissé une empreinte indélébile dans l’histoire du rock, en particulier durant les années 80, grâce à l’album légendaire « Rumours ». L’ouvrage captivant de Christophe Delbrouck, intitulé « Fleetwood Mac », publié par les éditions du Layeur le 17 août 2023, plonge les lecteurs au cœur de l’épopée fascinante de ce groupe emblématique. Cette œuvre retrace non seulement les hauts et les bas du groupe, mais elle met également en lumière le talent exceptionnel du guitariste Peter Green, ainsi que les contributions musicales innovantes de Lindsey Buckingham et Stevie Nicks. Cet article explore les aspects les plus marquants du livre tout en dévoilant l’expérience unique que l’auteur Christophe Delbrouck offre aux lecteurs.

Fleetwood Mac : Une Épopée Musicale et Humaine

Fleetwood Mac par Christophe DelbrouckFlanqué de membres emblématiques tels que John et Christine McVie, Mick Fleetwood ainsi que le couple incontournable Lindsey Buckingham et Stevie Nicks, Fleetwood Mac a redéfini la culture pop avec sa musique évolutive aux influences progressives et country. L’album « Rumours » sorti en 1977 a établi des records qui sont restés inégalés, et les succès de « Mirage », « Tango In The Night », « Say You Will » dans les décennies suivantes ont continué de maintenir le groupe sous les projecteurs. Mais au-delà des triomphes musicaux, l’histoire de Fleetwood Mac a été émaillée de défis, des luttes d’ego aux luttes internes, en passant par les difficultés du monde de la musique. De la malédiction des guitaristes aux tumultes amoureux, l’histoire du groupe est une leçon de résilience et d’audace.

La Lutte et la Créativité

Le cœur de l’histoire de Fleetwood Mac réside dans ses membres et leur capacité à surmonter les adversités. Le livre de Christophe Delbrouck offre un regard perspicace sur le parcours tumultueux de Peter Green, le génial guitariste à qui l’on doit des classiques tels que « Black Magic Woman ». L’auteur explore également les déboires de Denny Kirwan et Bob Welch, ainsi que les déchirures causées par les émotions destructrices de Lindsey Buckingham et Stevie Nicks. Les épisodes d’adultère et d’abus de substances ont été inévitables dans l’ascension du groupe vers la renommée internationale, mais au-delà de ces scandales, la véritable star demeure la musique elle-même, portée par une créativité visionnaire.

L’Essence Créative de Fleetwood Mac

Parmi les membres du groupe, Lindsey Buckingham se distingue comme un pilier de la créativité, accompagné par des rythmes raffinés qui définissent l’époque. Les deux compositrices, Christine McVie et Stevie Nicks, ont également apporté leur contribution révolutionnaire à l’ensemble, marquant l’histoire en faisant avancer la cause des femmes à travers leur musique.

L’Auteur : Christophe Delbrouck

Christophe Delbrouck, une personnalité polyvalente, incarne à la fois l’essence d’un écrivain, d’un musicien, d’un enseignant et d’un conférencier. Son parcours professionnel est impressionnant, ayant occupé des rôles de journaliste pour des publications telles que Jazz magazine, Jazz Hot et Muziq. Il a également apporté son expertise en tant que consultant pour France Inter, tout en partageant son savoir en tant qu’intervenant lors de master-classes au Conservatoire National Supérieur de Paris.

Dans le domaine musical, Christophe Delbrouck a laissé sa marque. Il a collaboré avec des artistes renommés tels que Louis Sclavis et Claude Barthélémy, tout en ayant l’occasion de se produire en ouverture de concerts pour des icônes comme Marcus Miller. Son talent s’étend également à l’enregistrement, avec plusieurs disques à son actif.

En tant qu’écrivain, son engagement auprès du Castor Astral depuis plus de quinze ans atteste de sa passion pour la création littéraire. Il a signé des ouvrages couvrant des sujets variés tels que la culture anglaise, le jazz, les figures emblématiques telles que Carlos Santana, les Who, Crosby, Stills & Nash, et se distingue notamment par son expertise sur Frank Zappa, ayant rédigé la préface de son autobiographie. Au sein des éditions du Layeur, il a enrichi leur catalogue avec des réalisations significatives comme « Soul Music acte 1 », « Soul Music acte 2 » et « Steely Dan« .

Conclusion

L’ouvrage « Fleetwood Mac » de Christophe Delbrouck, publié par les éditions du Layeur, plonge les lecteurs dans une odyssée musicale et humaine captivante. En explorant les triomphes et les épreuves de ce groupe légendaire, l’auteur offre un aperçu précieux de l’impact culturel et musical de Fleetwood Mac. À travers les pages de ce livre, les lecteurs sont invités à revivre les moments clés de l’histoire du groupe et à apprécier la créativité et la persévérance qui ont permis à Fleetwood Mac de devenir une icône du rock. Avec son approche équilibrée entre les aspects artistiques et humains, l’ouvrage de Christophe Delbrouck est un incontournable pour tous les amateurs de musique et les curieux désireux de découvrir l’histoire derrière l’une des formations musicales les plus influentes de tous les temps.


Éditeur ‏ : ‎ Editions du Layeur (17 août 2023)
Broché ‏ : ‎ 315 pages
ISBN-10 ‏ : ‎ 2383780391
ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2383780397
Poids de l’article ‏ : ‎ 510 g
Dimensions ‏ : ‎ 15.2 x 2.9 x 24.1 cm
Prix public : 24 €