All Them Witches, un mélange envoûtant de blues, rock et psychédélique

All Them Witches est un groupe de rock psychédélique américain formé en 2012 à Nashville, Tennessee. Le groupe est composé de quatre membres : Charles Michael Parks Jr. à la basse et au chant, Ben McLeod à la guitare, Allan Van Cleave aux claviers et Robby Staebler à la batterie.

Le son du groupe est influencé par divers genres musicaux tels que le blues, le rock psychédélique, le stoner rock et le heavy metal. Leur musique est souvent caractérisée par des structures de chansons complexes, des improvisations prolongées, des grooves hypnotiques et une forte utilisation de la distorsion et des effets.

Leur premier album, « Our Mother Electricity », est sorti en 2012, suivi de plusieurs autres albums acclamés par la critique, tels que « Lightning at the Door » (2013), « Dying Surfer Meets His Maker » (2015) et « Sleeping Through the War » (2017). Leur dernier album en date est « Nothing as the Ideal » (2020).

All Them Witches est connu pour ses performances scéniques énergiques et captivantes, et le groupe a tourné dans le monde entier, jouant dans des festivals de renom tels que Bonnaroo, Desertfest et Levitation. Si vous êtes un fan de rock psychédélique, je vous recommande vivement de jeter une oreille à la musique de All Them Witches.

All Them Witches - Mazik

All Them Witches en bref

All Them Witches a été formé le 6 janvier 2012 par le batteur Robby Staebler qui, ayant perdu tout son argent, avait vendu beaucoup de ses biens et déménagé de Portland à Nashville, où il vivait dans sa voiture. Le guitariste Ben McLeod a été recruté après repéré entrain de jouer de la guitare slide dans un bar, et le chanteur/bassiste Charles Michael Parks Jr. a rejoint le groupe après avoir écouté une collection de démos créées par Staebler et McLeod.

Le nom du groupe est tiré d’un livre de sorcellerie, All of Them Witches, présenté dans le film Rosemary’s Baby de 1968. Le groupe a sorti plusieurs albums et EPs, dont Dying Surfer Meets His Maker et Sleeping Through the War, produits par Dave Cobb de Nashville, et ATW, qui a présenté un son plus simplifié et naturaliste que leurs albums précédents, et Nothing as the Ideal, enregistré aux studios Abbey Road. En 2018, Jonathan Draper a remplacé Allan Van Cleave aux claviers, mais le groupe a continué en tant que trio après la sortie de leur sixième album studio.

Le style musical du groupe incorpore des éléments de plusieurs genres, tels que le hard rock, le stoner rock, le psychédélisme, le néo-psychédélisme, le blues, le folk, et le rock sudiste.

Le chanteur et bassiste Charles Michael Parks Jr, qui est également le parolier du groupe, a cité Pink Floyd, Grateful Dead, les Allman Brothers, Fleetwood Mac (du début) et Roy Buchanan comme principales sources inspirations du groupe. Le guitariste Ben McLeod évoque également Jerry Garcia et The Doors quant au batteur Robby Stabler mentionne Pink Floyd, Led Zeppelin, Miles Davis, Sun Ra, Santana, Neil Young et Nick Drake.

All Them Witches est parfois comparé à Black Sabbath mais Parks considère cette comparaison comme infondée car aucun des membres du groupe n’écoute Black Sabbath. Le rock de All Them Witches plaira en revanche aux fans de Kyuss, Blue Cheer, Tool, Queens of the Stone Age, Pink Floyd et Led Zeppelin

All Them WitchesSon premier EP éponyme de quatre titres est sorti l’année de sa formation, puis ATW est devenu le premier groupe américain à être signé sur le label allemand de heavy-psych, Elektrohasch Schallplatten. Leur premier album, Our Mother Electricity (qui avait déjà été auto-édité par le groupe à l’été 2012), est sorti sur ce label avec un nouveau mastering et une nouvelle pochette (réalisée par Mat Bethancourt) en février 2013. Peu après est sorti leur deuxième EP, Extra Pleasant, qui a été enregistré avec deux microphones directement sur un magnétophone à cassette quatre pistes.

En 2013, le deuxième album studio du groupe, Lightning at the Door, a été autoédité sur leur propre page Bandcamp, il a ensuite été diffusé par Tone Tree Music. Leur album  live officiel At The Garage en février 2015 a lui aussi été autoproduit.

All Them WitchesÀ l’été 2015, le groupe a signé avec New West Records qui plubie le troisième album studio de All Them Witches, Dying Surfer Meets His Maker, qui a été enregistré en six jours dans une cabane isolée à flanc de montagne, surplombant Pigeon Forge, Tennessee. Le nom de l’album a été utilisé à l’origine par McLeod pour une chanson de son projet solo, Woodsplitter, inspirée d’un accident de surf réel dans lequel il a failli perdre la vie.

All Them WitchesL’album Lightning at the Door a par la suite été réédité par New West en 2016, suivi d’abord par Live in Brussels en septembre 2016 (captation d’un concert à Bruxelles en mars 2016), puis par le quatrième album studio du groupe, Sleeping Through the War, en février 2017. Cet opus a été produit par Dave Cobb, de Nashville, qui avait déjà travaillé avec des artistes tels que Sturgill Simpson et Chris Stapleton. L’album comporte trois chanteuses invitées basées à Nashville : Caitlin Rose, Erin Rae, et Tristen, en plus des contributions à l’harmonica de Mickey Raphael.

Mi-2018, il a été annoncé que Jonathan Draper remplaçait Allan Van Cleave aux claviers. Lors d’une interview au Download Festival 2018, Parks et Staebler ont précisé que ce changement était permanent et que Van Cleave avait quitté définitivement le groupe. Leur album suivant, ATW, est sorti en septembre de la même année. Le mois suivant, Parks a annoncé que le groupe continuerait en tant que trio, sans Draper. Cet album a été produit par le guitariste du groupe, Ben McLeod et mixé par le producteur Rob Schnapf, présentant un son plus brut que leurs albums précédents.

All Them Witches - Nothing as the Ideal

La nouveau combo sous forme de trio sort le single sans album  » 1X1  » pour Halloween 2019, suivi du sixième album studio de All Them Witches intitulé Nothing as the Ideal, en septembre 2020. L’album a été enregistré aux studios Abbey Road (dans le Studio Two, tel qu’utilisé précédemment par les Beatles et Pink Floyd) et produit par Mikey Allred, qui avait également produit leur précédent album, Dying Surfer Meets His Maker. À la mi-août, peu avant la sortie de l’album, une vidéo a été publiée pour le titre « The Children of Coyote Woman ». La vidéo a été réalisée par Staebler et se met en scène aux côtés du skateur professionnel Evan Smith. Metal Hammer a désigné Nothing as the Ideal comme le 46e meilleur album de métal de 2020.

All Them WitchesEn avril 2021, le groupe a annoncé via Facebook et Twitter que Van Cleave avait réintégré le groupe en tant que claviériste avec lequel ils enregistrent une reprise de « Black Snake » de John Lee Hooker en janvier 2022. Lors de l’annonce de ce nouveau titre, le groupe a confirmé qu’il s’agirait du premier d’une série de titres, qui sortiraient tous les mois tout au long de l’année 2022, ainsi qu’un extra, pour un total de 13. En mars 2022, le groupe a sorti des versions audio numériques et CD de son concert en streaming, Live on the Internet, qui avait été diffusé à l’origine en 2020 et rendu disponible sous forme de vinyle pour le Record Store Day en 2021.

Membres de ATW

Charles Michael Parks Jr. : basse, chant
Ben McLeod : guitare, chant
Robby Staebler : batterie, chant
Allan Van Cleave : piano Rhodes, claviers, violon

Ancien membre
Jonathan Draper : claviers

Discographie

Studio albums
2012 – Our Mother Electricity
2013 – Lightning at the Door re-édité en 2015
2015 – Dying Surfer Meets His Maker
2017 – Sleeping Through the War
2018 – ATW
2020 – Nothing as the Ideal

Live albums
2015 – At the Garage
2016 – Live in Brussels
2021 – Live on the Internet

EPs
2012 – All Them Witches
2013 – Extra Pleasant
2014 – Effervescent
2015 – A Sweet Release
2018 – Lost and Found

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Murray Head : un artiste polyvalent aux talents multiples

Murray Head est un artiste britannique aux talents multiples, qui a marqué l’histoire de la musique et du cinéma. Sa carrière a débuté en 1968, lorsqu’il a été choisi pour jouer le rôle de Judas Iscariote dans la comédie musicale Jesus Christ Superstar, qui a connu un immense succès. Depuis lors, Murray Head a enregistré de nombreux albums, dont Nigel Lived en 1972, Say It Ain’t So en 1975, Between Us en 1979, Voices en 1981 et Shade en 1984. Il est également connu pour son hit international « One Night in Bangkok », extrait de la comédie musicale Chess. Outre sa carrière musicale, Murray Head a également fait des apparitions remarquées au cinéma et à la télévision.

Murray Head

Murray Head en bref

Murray Head a traversé les époques les plus effervescentes de la culture populaire, depuis le Swingin’ London des années 60 jusqu’à la France des années 70, en passant par des collaborations avec des icônes légendaires telles que Jimi Hendrix, David Bowie et Mick Jagger. Acteur et chanteur, il est devenu célèbre dans le monde entier avec son tube mondial « Say It Ain’t So », souvent mal compris comme une simple ballade romantique alors qu’il s’agissait en réalité d’une chanson politique anti-Nixon.

Dans son autobiographie, Murray Head nous plonge dans l’effervescence créative et la liberté de pensée des années 60 à 80, tout en révélant des anecdotes flegmatiques mais explosives. Cette plongée rafraîchissante dans une époque rêvée nous invite à nous amuser, nous indigner et nous émouvoir avec lui face à cette liberté perdue.

Murray Head est issu d’une famille d’artistes : son père, Seafield Head, était un réalisateur de documentaires, tandis que sa mère, Helen Shingler, était une actrice britannique de renom. Très tôt, Murray Head se passionne pour la musique et commence à jouer de la guitare et du piano.

En 1965, il forme le groupe The Shades avec son frère Anthony Head, qui deviendra plus tard un acteur célèbre, notamment pour son rôle dans la série Buffy contre les vampires. Le groupe se produit dans les clubs de Londres et enregistre quelques singles mais ne rencontre pas un grand succès.

En 1968, Murray Head est choisi pour jouer le rôle de Judas Iscariote dans la comédie musicale Jesus Christ Superstar, écrite par Andrew Lloyd Webber et Tim Rice. La pièce est un immense succès et propulse la carrière de Murray Head. Il enregistre l’album Jesus Christ Superstar en 1970, qui devient un succès international.

Murray Head poursuit sa carrière musicale en solo, en enregistrant des albums tels que Nigel Lived en 1972, Say It Ain’t So en 1975, Between Us en 1979, Voices en 1981 et Shade en 1984. En 1984, il connaît un immense succès avec le single « One Night in Bangkok », extrait de la comédie musicale Chess, écrite également par Tim Rice et Björn Ulvaeus et Benny Andersson, membres du groupe ABBA.

Murray Head a également collaboré avec de nombreux artistes, tels que Julie Covington, avec qui il a enregistré « Superstar », une chanson extraite de Jesus Christ Superstar qui est devenue un hit en Angleterre en 1970. Il a également travaillé avec le groupe anglais Cockney Rebel sur leur album The Psychomodo en 1974, et a participé à l’album concept War of the Worlds en 1978.

Outre sa carrière musicale, Murray Head a également fait des apparitions au cinéma, notamment dans les films Sunday Bloody Sunday en 1971 et Britannia Hospital en 1982. Il a également joué dans des séries télévisées telles que Les Enquêtes de Morse, Vera et Casualty.

En 1980 Murray Head collabore avec Yves Simon pour la B.O du film « Cocktail Molotov » de Diane Kurys.

Une anecdote intéressante sur Murray Head est qu’il a été le tout premier artiste à enregistrer une chanson écrite par les membres du groupe ABBA. En 1977, il enregistre « One Night in Bangkok » pour la comédie musicale Chess, avant même que le groupe ne l’enregistre pour son propre album.

En Mars 2018 l’Olympia de Paris lui ouvre les portes ou il interpréte pour la première fois les chansons de ce concept album.

Le francophile Murray Head (il parle très bien le français car il a fréquenté le Lycée Français Charles de Gaulle de South Kensington à Londres de ses 4 ans jusqu’à ses 10 ans) est un artiste talentueux et polyvalent, qui a marqué la musique et le cinéma britanniques. Sa voix unique et sa présence scénique ont fait de lui l’un des artistes les plus appréciés de sa génération.

Discographie

Albums studio
1972 – Nigel Lived
1975 – Say It Ain’t So
1979 – Between Us
1981 – Voices
1981 – How Many Ways
1983 – Shade
1984 – Restless
1987 – Sooner or Later
1992 – Wave
1993 – Innocence (réédition de l’album Wave)
1995 – Pipe Dreams
2002 – Passion
2007 – Tête à tête
2008 – Rien n’est écrit
2012 – My Back Pages (reprises de chansons d’autres artistes, Bob Dylan, Kansas, Spencer Davis Group, The Who, Roxy Music, Dido, …)

Albums live
1981 – Find the Crowd (captation de trois concerts en France)
2009 – Live 2009 vol. 1
2010 – Live 2009 vol. 2

Compilations
1990 – Watching Ourselves Go By
1995 – When You’re in Love
2001 – Greatest Hits
2006 – Emotions ‘My Favourite Songs
2016 – Scrapbook (Coffret 3 CD + 1 DVD)

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