Men at Work – Les icônes australiennes du rock alternatif

Men at Work est un groupe australien formé à Melbourne en 1978. Colin Hay, originaire de l’Écosse, avait déménagé en Australie et avait commencé à jouer de la guitare et à chanter dans des pubs locaux. C’est là qu’il a rencontré Ron Strykert, qui jouait également de la guitare dans des groupes locaux. Les deux musiciens ont commencé à jouer ensemble et à composer des chansons, et ont rapidement été rejoints par Greg Ham, qui apportait une touche distinctive au groupe avec sa flûte traversière et son saxophone. Le bassiste John Rees et le batteur Jerry Speiser ont également rejoint le groupe pour compléter la formation de Men at Work. La formation originale du groupe a continué à enregistrer et à tourner ensemble jusqu’à leur séparation en 1986.

Men at Work

Men at Work en bref

Le premier line-up  était composé de Colin Hay (chant, guitare acoustique), Ron Strykert (guitare électrique), Greg Ham (flûte traversière, saxophone, claviers), John Rees (basse) et Jerry Speiser (batterie). Au départ, le groupe a joué dans des clubs et des pubs locaux, mais ils ont rapidement acquis une renommée nationale avec leur style musical unique et leurs paroles intelligentes. Leur première démo a été enregistrée en 1979, et ils ont signé leur premier contrat d’enregistrement avec CBS Records peu de temps après.

Avec leur premier album Business as Usual, sorti en 1981, le groupe est devenu un phénomène international et a connu un succès mondial avec des hits tels que « Who Can It Be Now? » et « Down Under ».

Le groupe a également sorti des albums comme Cargo en 1983 et Two Hearts en 1985.

Men at Work a également collaboré avec d’autres artistes au fil des ans. En 1985, ils ont enregistré une reprise de la chanson de Toto, « Africa« , avec la participation de la chanteuse australienne, Renee Geyer. Le groupe a également travaillé avec une autre compatriote la chanteuse, Kate Ceberano en 1990.

Le groupe a été impliqué dans une controverse juridique concernant la chanson « Down Under », qui a été accusée d’avoir utilisé des éléments de la chanson folklorique australienne « Kookaburra ». Les ayants droit de la chanson ont poursuivi le groupe pour plagiat, ce qui a entraîné une condamnation de Men at Work à une compensation financière.

Malheureusement, Men at Work s’est séparé en 1986, après la sortie de leur dernier album « Two Hearts ». Depuis lors, Colin Hay a poursuivi une carrière solo réussie et les autres membres du groupe ont également continué à travailler dans l’industrie musicale. Cependant, la musique de Men at Work continue de résonner auprès des fans de rock alternatif du monde entier.

Après la séparation de Men at Work en 1986, Colin Hay s’est lancé dans une carrière solo. Il a sorti son premier album solo, « Looking for Jack », en 1987, et a depuis sorti plusieurs autres albums solo.

Au début des années 90, Colin Hay a commencé à travailler avec le compositeur et producteur Michael Brook, et ensemble, ils ont créé la bande originale de plusieurs films, dont « Les Ailes de la colombe » et « Le Flic de San Francisco ».

Au fil des ans, Colin Hay a également participé à de nombreux projets et collaborations avec d’autres artistes. Il a notamment travaillé avec Ringo Starr, Paul McCartney, et Men at Work en 1996 pour une série de concerts de retrouvailles.

Men at Work Colin Hay

Colin Hay est également apparu dans plusieurs émissions de télévision et de films, notamment dans la série « Scrubs » et dans le film « Garden State ». Sa chanson « Overkill » a été utilisée dans l’épisode final de la série « Scrubs », et est devenue l’une de ses chansons les plus connues.

Aujourd’hui, Colin Hay continue de sortir de nouveaux albums et de tourner dans le monde entier en tant qu’artiste solo. Sa musique est connue pour son mélange de rock, de folk et de pop, et pour ses paroles sincères et introspectives.

Son huitième album solo qui s’intitule Man @ Work est sorti en juillet 2003. Il s’agit est une rétrospective de sa carrière et près de la moitié des morceaux de cet album sont des reprises de Men at Work plus des remixes ou des réenregistrements de ses propres albums solos. Certaines chansons sont presque identiques aux enregistrements originaux (par exemple « Be Good Johnny ») tandis que d’autres sont des réinterprétations complètes (par exemple les versions acoustiques de « Down Under » et « Who Can It Be Now »). L’album se termine par une version de « Down Under » enregistrée avec le groupe Wild Clams. La boucle est bouclée…

Men at Work un groupe très « (re)prisé »

De nombreux artistes ont commis des reprises (plus ou moins pertinentes) de morceaux de Men at Work au cours des années dont voici quelques exemples :

      • Le groupe de rock britannique Coldplay a repris le refrain de la chanson « Down Under » dans leur chanson « The Hardest Part » en 2006.
      • Le groupe australien de punk rock The Living End a repris la chanson « Down Under » en 2000.
      • Christian Benson alias Luude, producteur australien d’Electro-Dance connu pour sa reprise en 2021 de « Down Under ».

    • La chanteuse britannique Lily Allen a repris la chanson « Who Can It Be Now? » en 2009.
    • Le groupe de metal finlandais Children of Bodom a repris la chanson « Silent Scream » en 2006.
    • La chanteuse américain de Pop-Jazz Sara Niemietz a fait une reprise jazzy de Who Can It Be Now? en 2017.

Cette liste n’est pas exhaustive car il existe de nombreuses autres reprises de Men at Work réalisées par divers artistes dans des styles différents à travers le monde.

Membres

Colin Hay : chant, guitare rythmique, basse (a été le seul membre constant)
Jimmy Branly : batterie
San Miguel Perez : guitare, chœurs
Yosmel Montejo : basse, chœurs
Scheila Gonzalez : saxophone, flûte, claviers, chœurs
Cecilia Noel : chœurs

Anciens membres
Ron Strykert : guitare solo, basse, chant
Jerry Speiser : batterie, percussions, chœurs
Greg Ham : claviers, chant, saxophone, harmonica, flûte
John Rees : basse, chœurs

Anciens membres en tournée
Jeremy Alsop : basse, chœurs
James Black : guitare, claviers, chœurs
Mark Kennedy : batterie
Colin Bayley : guitare, chœurs
Chad Wackerman : batterie, chœurs
Paul Williamson : saxophone, claviers, chœurs
Simon Hosford : guitare, chœurs
Stephen Hadley : basse, chœurs
John Watson : batterie
Tony Floyd : batterie
Rick Grossman : basse, chœurs
James Ryan : guitare, chœurs
Peter Maslen : batterie
Stuart Speed : basse, chœurs
Rodrigo Aravena : basse, chœurs
Heta Moses : batterie
Warren Trout : batterie

Discographie

1981 – Business as Usual
1983 – Cargo
1985 – Two Hearts
1998 – Brazil

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Antoine Baril, multi-instrumentiste québécois passionné de prog

Antoine Baril est né le 21 octobre 1981 dans la banlieue de Québec au Canada. Il a grandi dans une famille de musiciens qui ont rapidement éveillé sa fascination pour la musique en général. Après avoir constaté qu’Antoine tapait sur tout ce qu’il pouvait, des casseroles aux poubelles, son père a finalement décidé d’acheter à l’enfant de 6 ans sa première batterie. Ce jour-là a marqué le début d’une grande histoire…

Antoine Baril

Antoine Baril en bref

Au cours de ses dix premières années de carrière musicale, il se consacre principalement à des concerts familiaux dans la province de Québec. À l’âge de 12 ans, Antoine joue déjà en public en tant que membre du groupe de son père.

Au fil des années, Antoine a perfectionné sa technique de batterie en suivant un programme spécifique dédié aux études musicales dans une école secondaire. En plus d’apprendre différents styles de musique et de maîtriser les bases, le programme lui offre également la chance de bénéficier de leçons privées de certains des plus grands percussionnistes de la région.

Après plusieurs concerts dans des bars, clubs et autres des salles de spectacle locales, Antoine a eu l’opportunité de mettre ses compétences à l’épreuve dans le cadre de projets plus importants. En 2005, grâce à son talent et à sa passion pour la musique, il est recruté en tant que batteur de session pour le guitariste virtuose Marc-André Gingras et son projet instrumental MAG Project, ce qui l’a amené à tourner avec de grands groupes tels que Sonata Arctica, Yngwie Malmsteen, Therion, Angra, Arena et bien d’autres.

Antoine a organisé un concert unique pour rendre hommage à son héros, Chuck Schuldiner décédé fin 2001. Le concert a eu lieu à Québec le 12 décembre 2007 et a mis en vedette certains des plus grands musiciens qui ont joué avec Death tels que Shannon Hamm, Scott Clendenin, Bobby Koelble, Nicholas Barker et bien d’autres. Cette expérience unique s’est avérée être plus qu’un simple succès d’un soir car le spectacle a été enregistré en vue d’une sortie possible en DVD.

Sa passion pour la musique a poussé Antoine à étudier dans le domaine du multimédia afin d’accroître et de diversifier ses compétences en tant qu’ingénieur de studio. Depuis qu’il a obtenu son diplôme, il travaille à temps plein dans un studio d’enregistrement (Hemisphere Studio) où il peut mettre à profit ses connaissances musicales et technologiques.

Antoine Baril

Parallèlement, Antoine a été recruté en 2009 en tant que batteur pour le groupe de death metal technique Augury, basé à Montréal et signé par Nuclear Blast Records. Avec Augury et d’autres projets à venir, Antoine Baril continue de diffuser sa passion pour la musique à travers le monde.

Multi-instrumentiste doué et talentueux, Antoine Baril est connu pour ses impressionnantes vidéos sur Youtube de reprises en « one man » de Genesis, Yes, ELP, Rush… dans lesquelles il joue, à lui tout seul et sans coup férir, tous les instruments d’une une sélection de morceaux (medley) de ces groupes mythiques aux musiciens légendaires. En fait, ils pourraient tous faire appel à lui en intérim pour n’importe quel poste (sauf chanteur) en cas de nécessité !… 😉

Pour vous rendre compte de son incroyable virtuosité, je vous invite à les visionner ci-dessous :

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