Thomas Sarrodie & Bi-Polar Blues revient avec un nouvel album éponyme, sorti le 31 octobre 2025 chez Dixiefrog – Rock & Hall. Ce projet marque une étape majeure pour le trio occitan, formé il y a douze ans par Thomas Sarrodie (guitare, chant) et Sylvain Blanquiot (basse), rejoint plus récemment par Jérémy Cazorla à la batterie. Forts de trois albums studio et d’un enregistrement live, ils mêlent aujourd’hui blues roots, énergie rock contemporaine et touches psychédéliques des années 60, créant un son unique et captivant.
Un son moderne enraciné dans le blues
L’album reflète l’évolution du groupe : guitare en accordage baryton, slide envoûtant, contrebasse surprenante et batterie tourbillonnante. Inspiré par Stevie Ray Vaughan, Jimi Hendrix et R.L. Burnside, le combo ajoute sa propre touche, évitant les clichés, et propose des compositions qui évoquent les paysages du Delta ou des Hills. Le clip du single « It All Comes To An End » illustre parfaitement cette alchimie entre tradition blues et modernité.
Une expérience scénique affirmée
Le groupe a su conquérir les scènes d’Occitanie grâce à son énergie et sa maîtrise instrumentale. Le groupe a su transformer son blues en un voyage presque initiatique, combinant émotion brute et virtuosité technique. Cette nouvelle tournée accompagne la sortie de l’album, promettant des performances où la puissance et la finesse s’entrelacent pour enflammer l’âme des spectateurs.
Avec cet album éponyme, la formation confirme sa capacité à innover tout en restant fidèle aux racines du blues. Entre énergie rock, héritage psychédélique et maîtrise instrumentale, le trio offre une expérience musicale à la fois intense et originale. Leur parcours, riche de plusieurs albums et de concerts remarqués, laisse entrevoir un avenir prometteur pour ce groupe qui continue de repousser les frontières du blues contemporain.
Discographie Thomas Sarrodie
Thomas Sarrodie Group
Albums studio
2010 – First Step
2013 – Blues Horizon
Live
2018 – Live in Occitanie
Thomas Sarrodie & Bi-Polar Blues
Albums studio
2025 – Thomas Sarrodie & Bi-Polar Blues
Christine Ott et Mathieu Gabry forment un duo à la fois complice et complémentaire, uni par une même passion pour le dialogue entre image et musique. Originaire de Strasbourg, Christine Ott (née le 10 août 1963) est une pianiste, compositrice et ondiste – virtuose des ondes Martenot – qui navigue avec aisance entre musique classique contemporaine, expérimentation sonore et musiques de film. Elle compte parmi ses références des collaborations avec Yann Tiersen sur une période de huit années, ou encore avec Tindersticks, et plusieurs projets de ciné-concerts (notamment Tabu et Nanook of the North) . À ses côtés, Mathieu Gabry, claviériste et compositeur, apporte une approche texturale et cinématique — un univers sonore qui lui a permis de signer également la musique du film Manta Ray (2018) en duo Snowdrops avec Ott. Ensemble, ils façonnent un univers poétique et immersif où la rigueur de l’écriture se mêle à la liberté de l’improvisation — une alchimie qui trouve dans ARAN son expression la plus aboutie.
Une trilogie cinématographique en musique
Avec ARAN, Christine Ott conclut un triptyque inspiré de l’œuvre du pionnier du cinéma documentaire Robert Flaherty, après Nanook of the North et Tabu, co-réalisé avec F.W. Murnau. Ce nouvel opus, publié chez Gizeh Records le 7 novembre 2025, s’inscrit dans la lignée des ciné-concerts qui ont forgé la réputation de la compositrice alsacienne : un dialogue intime entre image, nature et musique.
Tourné sur une île irlandaise balayée par les tempêtes, le film décrit la vie d’une famille de pêcheurs au siècle dernier — un véritable hymne au courage des habitants face aux éléments. Sur scène comme sur disque, Christine Ott est accompagnée de Mathieu Gabry, son partenaire dans Snowdrops, pour tisser une partition à la croisée de l’impressionnisme, de la musique répétitive et du post-rock de chambre. Ce live, enregistré au Cheval Blanc de Schiltigheim, capte la toute dernière répétition avant la première représentation publique : une immersion rare, pure et vibrante.
Quatre années de création méticuleuse
Conçue sur quatre ans, la musique d’ARAN devait d’abord n’être qu’un piano solo. Mais Christine Ott a progressivement étendu son langage : harpe, thérémine – proche de ses ondes Martenot fétiches – et multiples textures instrumentales s’y mêlent. Elle a invité Mathieu Gabry à enrichir l’ensemble de ses claviers et de sa boîte à bourdons (BAB), pour sculpter un flot musical aussi physique qu’émotionnel.
Les seize pièces du disque résonnent avec la puissance des images de Flaherty : de la délicatesse romantique d’Aran Theme à la tension organique de Stone Island ou Western Lights, jusqu’au final Land of Freedom, où le piano expressif d’Ott répond aux nappes graves de Gabry dans un élan mélancolique et lumineux.
Entre classicisme et modernité
La structure du disque, d’une heure et quart, évoque à la fois Chopin, Debussy et Rachel Grimes, tout en explorant les textures contemporaines.
The Fishing Line marie harpe et percussions analogiques dans un jeu d’équilibre et de répétition ; The Shark and the Rope glisse vers un minimalisme proche de Meredith Monk ; Beneath the Surface oppose orgue et thérémine dans une séquence hallucinée ; Le Départ fait résonner une mélodie de claviers rappelant The Cinematic Orchestra ; tandis que Shadows in the Waves fait le lien avec les travaux de Snowdrops (Inner Fires, 2021) et leur musique pour le film Manta Ray (Phuttiphong Aroonpheng, 2018).
Cette alternance de tension et de douceur crée une œuvre totale, à la fois sensorielle, introspective et universelle.
Une édition soignée et un coffret rare
L’édition CD d’ARAN (réf. GZH120) a été soigneusement sérigraphiée par Richard Knox chez Dark Peak Press, sur papier recyclé et en série limitée à 200 exemplaires. En parallèle paraît le coffret “Film Concert Trilogy” (GZH121) regroupant les trois ciné-concerts de Christine Ott : Nanook of the North, Tabu et Aran, disponibles ensemble pour la première fois.
Ces éditions incarnent l’esprit du label britannique Gizeh Records, fondé à Manchester en 2004 et reconnu pour son exigence graphique et sonore (A-Sun Amissa, Julia Kent, Astrid, Rachel Grimes…).
Portraits croisés de Christine Ott & Mathieu Gabry
Christine Ott, compositrice, pianiste et multi-instrumentiste française, a collaboré avec Yann Tiersen, Tindersticks et Oiseaux-Tempête. Figure rare de l’onde Martenot, elle a signé six albums solo entre musique classique contemporaine et ambient expérimental, souvent comparée à Brian Eno ou Michael Nyman. Son sens du visuel et de la narration l’a menée vers le cinéma, notamment pour La Fin du Silence de Roland Edzard (Quinzaine des réalisateurs, Cannes 2011) ou encore des collaborations avec Martin Provost et Claire Denis.
Mathieu Gabry, compositeur et claviériste, s’intéresse à la symbiose entre son et image. Il a signé la bande originale du film Manta Ray (Lion d’or – Mostra de Venise 2018, catégorie Orizzonti) et fonde avec Ott le duo Snowdrops en 2015. Également membre des trios jazz The Cry et Theodore Wild Ride, il prépare son premier album solo sous le nom Sohlberg, prévu pour 2026.
Une œuvre manifeste
À travers ARAN, Christine Ott et Mathieu Gabry livrent bien plus qu’un ciné-concert : une œuvre manifeste sur la fragilité du monde et la résistance de l’humain. Entre lyrisme, expérimentation et contemplation, ce projet conjugue héritage et modernité, solitude et solidarité. Il clôt une trilogie exceptionnelle tout en ouvrant un horizon neuf pour le duo.
Line-up sur Aran
Christine Ott : Piano, harpe, thérémine
Mathieu Gabry : Claviers, BAB « Boîte à bourdons »
Discographie de Christine Ott
Solo
2009 – Solitude Nomade
2016 – Only Silence Remains
2016 – Tabu
2019 – Nanook of the North avec Torsten Böttcher
2020 – Chimères (pour Ondes Martenot)
2021 – Time to Die
2023 – Éclats (Piano Works)
2024 – The Lotus Path avec Manuel Hermia (EP)
En tant qu’invitée ou musicienne de session
2004 – Tout sera comme avant, Dominique A
2004 – Contre le centre, Mobiil
2005 – Le point de coté, Dominique Petitgand
2005 – Plays the Residents, Narcophony
2005 – Fragile, Têtes Raides
2008 – Aux solitudes, Jean-Philippe Goude
2008 – Ghost Days, Syd Matters
2008 – À l’attaque, Loïc Lantoine
2008 – Ersatz, Julien Doré
2009 – The Dark Age of Love, This Immortal Coil
2011 – 613, Chapelier Fou
2011 – Tels Alain Bashung, Aucun express (Noir Désir)
2011 – Everything Was Story, Raphelson
2013 – Ghost Surfer, Cascadeur
2016 – Unworks & Rarities, Oiseaux-Tempête
2017 – Earth, Foudre! (side-project de Mondkopf, Saåad & Frédéric D. Oberland)
Avec Yann Tiersen
2001 – L’Absente
2001 – Le fabuleux destin d’Amélie Poulain (BO, Jean-Pierre Jeunet)
2002 – C’était ici
2005 – Les retrouvailles
2006 – On Tour
2008 – Tabarly / Pierre Marcel
Bandes originales / œuvres personnelles
2011 – La fin du silence, Roland Edzard
2016 – Minute Bodies, Stuart Staples / Thomas Belhom / Christine Ott
2018 – Manta Ray, Phuttiphong Aroonpheng (avec Snowdrops)
Collaborations
2008 – 35 Rhums / Claire Denis, Tindersticks
2010 – Les Salauds, Tindersticks
2011 – Claire Denis Film Scores, Tindersticks
2011 – Swing / Tony Gatlif
2011 – Où va la nuit / Martin Provost, Hughes Tabar-Noval
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