Christine Ott et Mathieu Gabry : Aran, trilogie finale

Christine Ott et Mathieu Gabry forment un duo à la fois complice et complémentaire, uni par une même passion pour le dialogue entre image et musique. Originaire de Strasbourg, Christine Ott (née le 10 août 1963) est une pianiste, compositrice et ondiste – virtuose des ondes Martenot – qui navigue avec aisance entre musique classique contemporaine, expérimentation sonore et musiques de film.  Elle compte parmi ses références des collaborations avec Yann Tiersen sur une période de huit années, ou encore avec Tindersticks, et plusieurs projets de ciné-concerts (notamment Tabu et Nanook of the North) . À ses côtés, Mathieu Gabry, claviériste et compositeur, apporte une approche texturale et cinématique — un univers sonore qui lui a permis de signer également la musique du film Manta Ray (2018) en duo Snowdrops avec Ott. Ensemble, ils façonnent un univers poétique et immersif où la rigueur de l’écriture se mêle à la liberté de l’improvisation — une alchimie qui trouve dans ARAN son expression la plus aboutie.

Christine Ott

Une trilogie cinématographique en musique

Avec ARAN, Christine Ott conclut un triptyque inspiré de l’œuvre du pionnier du cinéma documentaire Robert Flaherty, après Nanook of the North et Tabu, co-réalisé avec F.W. Murnau. Ce nouvel opus, publié chez Gizeh Records le 7 novembre 2025, s’inscrit dans la lignée des ciné-concerts qui ont forgé la réputation de la compositrice alsacienne : un dialogue intime entre image, nature et musique.

Tourné sur une île irlandaise balayée par les tempêtes, le film décrit la vie d’une famille de pêcheurs au siècle dernier — un véritable hymne au courage des habitants face aux éléments. Sur scène comme sur disque, Christine Ott est accompagnée de Mathieu Gabry, son partenaire dans Snowdrops, pour tisser une partition à la croisée de l’impressionnisme, de la musique répétitive et du post-rock de chambre. Ce live, enregistré au Cheval Blanc de Schiltigheim, capte la toute dernière répétition avant la première représentation publique : une immersion rare, pure et vibrante.

Quatre années de création méticuleuse

Conçue sur quatre ans, la musique d’ARAN devait d’abord n’être qu’un piano solo. Mais Christine Ott a progressivement étendu son langage : harpe, thérémine – proche de ses ondes Martenot fétiches – et multiples textures instrumentales s’y mêlent. Elle a invité Mathieu Gabry à enrichir l’ensemble de ses claviers et de sa boîte à bourdons (BAB), pour sculpter un flot musical aussi physique qu’émotionnel.

Christine Ott & Mathieu Gabry

Les seize pièces du disque résonnent avec la puissance des images de Flaherty : de la délicatesse romantique d’Aran Theme à la tension organique de Stone Island ou Western Lights, jusqu’au final Land of Freedom, où le piano expressif d’Ott répond aux nappes graves de Gabry dans un élan mélancolique et lumineux.

Entre classicisme et modernité

La structure du disque, d’une heure et quart, évoque à la fois Chopin, Debussy et Rachel Grimes, tout en explorant les textures contemporaines.

The Fishing Line marie harpe et percussions analogiques dans un jeu d’équilibre et de répétition ; The Shark and the Rope glisse vers un minimalisme proche de Meredith Monk ; Beneath the Surface oppose orgue et thérémine dans une séquence hallucinée ; Le Départ fait résonner une mélodie de claviers rappelant The Cinematic Orchestra ; tandis que Shadows in the Waves fait le lien avec les travaux de Snowdrops (Inner Fires, 2021) et leur musique pour le film Manta Ray (Phuttiphong Aroonpheng, 2018).

Cette alternance de tension et de douceur crée une œuvre totale, à la fois sensorielle, introspective et universelle.

Une édition soignée et un coffret rare

L’édition CD d’ARAN (réf. GZH120) a été soigneusement sérigraphiée par Richard Knox chez Dark Peak Press, sur papier recyclé et en série limitée à 200 exemplaires. En parallèle paraît le coffret “Film Concert Trilogy” (GZH121) regroupant les trois ciné-concerts de Christine Ott : Nanook of the North, Tabu et Aran, disponibles ensemble pour la première fois.

Ces éditions incarnent l’esprit du label britannique Gizeh Records, fondé à Manchester en 2004 et reconnu pour son exigence graphique et sonore (A-Sun Amissa, Julia Kent, Astrid, Rachel Grimes…).

Portraits croisés de Christine Ott & Mathieu Gabry

Christine Ott, compositrice, pianiste et multi-instrumentiste française, a collaboré avec Yann Tiersen, Tindersticks et Oiseaux-Tempête. Figure rare de l’onde Martenot, elle a signé six albums solo entre musique classique contemporaine et ambient expérimental, souvent comparée à Brian Eno ou Michael Nyman. Son sens du visuel et de la narration l’a menée vers le cinéma, notamment pour La Fin du Silence de Roland Edzard (Quinzaine des réalisateurs, Cannes 2011) ou encore des collaborations avec Martin Provost et Claire Denis.

Mathieu Gabry, compositeur et claviériste, s’intéresse à la symbiose entre son et image. Il a signé la bande originale du film Manta Ray (Lion d’or – Mostra de Venise 2018, catégorie Orizzonti) et fonde avec Ott le duo Snowdrops en 2015. Également membre des trios jazz The Cry et Theodore Wild Ride, il prépare son premier album solo sous le nom Sohlberg, prévu pour 2026.

Une œuvre manifeste

À travers ARAN, Christine Ott et Mathieu Gabry livrent bien plus qu’un ciné-concert : une œuvre manifeste sur la fragilité du monde et la résistance de l’humain. Entre lyrisme, expérimentation et contemplation, ce projet conjugue héritage et modernité, solitude et solidarité. Il clôt une trilogie exceptionnelle tout en ouvrant un horizon neuf pour le duo.

Line-up sur Aran

Christine Ott : Piano, harpe, thérémine
Mathieu Gabry : Claviers, BAB « Boîte à bourdons »

Discographie de Christine Ott

Solo
2009 – Solitude Nomade
2016 – Only Silence Remains
2016 – Tabu
2019 – Nanook of the North avec Torsten Böttcher
2020 – Chimères (pour Ondes Martenot)
2021 – Time to Die
2023 – Éclats (Piano Works)
2024 – The Lotus Path avec Manuel Hermia (EP)

Snowdrops
2020 – Volutes
2021 – Inner Fires
2022 – Missing Island
2024 – Singing Stones (Volume 1)

En tant qu’invitée ou musicienne de session
2004 – Tout sera comme avant, Dominique A
2004 – Contre le centre, Mobiil
2005 – Le point de coté, Dominique Petitgand
2005 – Plays the Residents, Narcophony
2005 – Fragile, Têtes Raides
2008 – Aux solitudes, Jean-Philippe Goude
2008 – Ghost Days, Syd Matters
2008 – À l’attaque, Loïc Lantoine
2008 – Ersatz, Julien Doré
2009 – The Dark Age of Love, This Immortal Coil
2011 – 613, Chapelier Fou
2011 – Tels Alain Bashung, Aucun express (Noir Désir)
2011 – Everything Was Story, Raphelson
2013 – Ghost Surfer, Cascadeur
2016 – Unworks & Rarities, Oiseaux-Tempête
2017 – Earth, Foudre! (side-project de Mondkopf, Saåad & Frédéric D. Oberland)

Avec Yann Tiersen
2001 – L’Absente
2001 – Le fabuleux destin d’Amélie Poulain (BO, Jean-Pierre Jeunet)
2002 – C’était ici
2005 – Les retrouvailles
2006 – On Tour
2008 – Tabarly / Pierre Marcel

Bandes originales / œuvres personnelles
2011 – La fin du silence, Roland Edzard
2016 – Minute Bodies, Stuart Staples / Thomas Belhom / Christine Ott
2018 – Manta Ray, Phuttiphong Aroonpheng (avec Snowdrops)

Collaborations
2008 – 35 Rhums / Claire Denis, Tindersticks
2010 – Les Salauds, Tindersticks
2011 – Claire Denis Film Scores, Tindersticks
2011 – Swing / Tony Gatlif
2011 – Où va la nuit / Martin Provost, Hughes Tabar-Noval

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Clair Obscur : Expedition 33, le chef-d’œuvre musical du jeu vidéo français

Clair Obscur Expedition 33

Clair Obscur : Expedition 33 n’est pas seulement une réussite vidéoludique, c’est aussi une œuvre musicale qui marque profondément l’univers du jeu vidéo. Développé par le studio Sandfall Interactive fondé en 2020 et basé à Montpellier, ce RPG (jeu de rôle) narratif qui vient de paraître impressionne déjà par son ambition artistique, notamment grâce à une bande originale saluée par des amateurs avertis qui le considèrent déjà comme candidat potentiel au titre de « meilleur jeu de 2025« .

Une aventure unique portée par une direction artistique soignée

Dans un monde où les jeux vidéo peinent parfois à se distinguer, Clair Obscur : Expedition 33 fait figure d’exception. Inspiré par les arts visuels et les récits symboliques, le jeu plonge le joueur dans un univers à la fois fantastique et mélancolique, où l’esthétique s’impose comme un personnage à part entière. Ce monde tourmenté, où une mystérieuse « Peintresse » efface l’humanité année après année, est sublimé par une réalisation soignée digne des plus grandes productions.

Clair Obscur Expedition 33

Clair Obscur : Expedition 33 : Un récit tragique au cœur d’une épopée fantastique

Chaque année, la « Peintresse » maudite inscrit un chiffre sur un ancien monolithe. Tous ceux ayant cet âge se volatilisent aussitôt, réduits en fumée, effacés de l’existence. À mesure que le nombre diminue, le cycle de mort s’accélère. Bientôt, elle marquera “33”… Ce sera alors l’ultime expédition. Menée par Gustave, Maelle, Lune, Sciel et Monoco, cette mission désespérée réunira aussi des figures inoubliables : Esquie le mage paresseux mais redoutable, le mystérieux Verso et l’énigmatique Renoir. L’objectif : vaincre la « Peintresse » et mettre fin à son cycle funeste, pour que le soleil se lève enfin sur un monde libéré.

Une bande originale immersive et poignante

Mais ce qui distingue réellement Clair Obscur : Expedition 33 sur le plan artistique, c’est sa bande originale. Les thèmes musicaux, à la fois orchestraux, atmosphériques et émotionnellement puissants, accompagnent chaque moment clé de l’aventure avec une précision rare. Composée dans l’esprit des plus grandes B.O. de jeux narratifs (on pense à NieR, Final Fantasy ou Journey), cette musique enveloppe le joueur, accentue les tensions dramatiques et offre des respirations poétiques inoubliables.

Recommandée par des passionnés de jeux vidéo particulièrement sensibles à la qualité musicale (comme ma fille et son compagnon), cette B.O. fait déjà l’objet d’une attention particulière dans la presse spécialisée. Plusieurs extraits ont été dévoilés via le site officiel du jeu et dans les trailers, laissant entrevoir une richesse sonore digne d’un chef-d’œuvre cinématographique.

Une œuvre totale qui marie narration, gameplay et musique

Si le gameplay mêle habilement exploration, combats au tour par tour dynamiques et éléments de narration, la musique agit comme un liant entre les différentes strates du récit. Elle soutient le rythme de l’aventure tout en renforçant l’impact émotionnel des scènes clés. À travers des compositions variées – allant de l’intimiste au grandiose – la bande-son de Expedition 33 participe pleinement à l’identité sensorielle du jeu.

Clair Obscur : Expedition 33, un candidat sérieux au titre de jeu de l’année

Recommandé par des connaisseurs du secteur comme le phénomène culturel en devenir, Clair Obscur : Expedition 33 séduit autant par son gameplay que par sa direction artistique, et surtout par sa bande originale d’exception. Pour tout passionné de musique dans le jeu vidéo, cette œuvre s’annonce comme un incontournable en 2025.

Dans les coulisses d’une bande-son bouleversante

Plongez dans les coulisses de la création musicale de Clair Obscur : Expedition 33, aux côtés du compositeur Lorien Testard et de la chanteuse soprano Alice Duport-Percier. Leur collaboration donne naissance à une bande-son riche en émotions, conçue pour sublimer chaque instant de l’aventure. Guidé par sa passion profonde pour les musiques de jeux vidéo, Lorien façonne un univers sonore unique, tandis qu’Alice prête sa voix à une interprétation sensible et puissante, qui donne vie à l’âme du jeu. Ensemble, ils signent une œuvre musicale à la fois immersive et bouleversante.

Compositeur de la Bande Originale :
Lorien Testard (feat. Alice Duport-Percier)

Chant :
Alice Duport-Percier

Enregistrement orchestral :
Orchestre Curieux

Direction et arrangements orchestraux :
Daniel Sicard

Piano :
Orane Donnadieu

Violon I :
Claire Theobald

Violon II :
Mariane Minjou

Alto :
Pierre-Pascal Jean

Violoncelle I :
Pauline Boudon

Violoncelle II :
Alec Fukuda

Contrebasse :
Lilas Berault

Chef de chœur :
Victor Rouanet

Chœur :
Marie-Cécile Henry Brossard
Céleste Lejeune
Annabelle Daguise
Axelle Verner
Gaël Martin
Fabrice Foison
Alexandre Artemenko
Maxime Saïu

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Spéciale dédicace à Colette et Alexis