George Cartwright : Explorateur Sonore et Maître de l’Avant-Garde Musicale

George Cartwright, un saxophoniste visionnaire reconnu pour sa musique excentrique et imprévisible, a laissé une marque indélébile dans le monde de la musique expérimentale et avant-gardiste. L’un des points forts de sa carrière artistique est son album « Dot », publié le 1er janvier 1994. Cet album captivant reflète l’évolution musicale de Cartwright et présente une constellation d’artistes éminents qui ont contribué à façonner son univers sonore distinctif.

George Cartwright - DOT

George Cartwright en bref

George Cartwright (né le 10 décembre 1950 à Midnight, Mississippi) est un musicien américain, surtout connu pour avoir fondé le groupe Curlew en 1979 à New York. Il joue des saxophones soprano, alto et ténor, et a composé de la musique pour Curlew, ses propres enregistrements en solo et d’autres ensembles musicaux tels que Zeitgeist. Il a fréquenté le Creative Music Studio à Woodstock, dans l’État de New York, et réside actuellement dans le Minnesota.

Un Aperçu de l’Album « Dot »

« Dot by George Cartwright » est un joyau musical qui fusionne des éléments d’avant-garde, de jazz et d’expérimentation. Les pistes de l’album offrent une plongée profonde dans l’esprit créatif de Cartwright, avec son alto et son ténor saxophone comme guides. L’album présente également une gamme éclectique d’instruments et d’artistes, dont Anne DeMarinis à l’accordéon, Jim Spake au saxophone baryton, Sue Garner à la basse et aux voix, Samm Bennett à la batterie, Chris Cochrane à la guitare, et bien d’autres encore.

Tracklist de DOT

1. Sandy Point 04:24
2. Gibbon 04:24
3. A Black Boiling Lie 03:43
4. Dyed 03:39
5. Jaketown 03:29
6. Momosafe 04:45
7. The Raw Bird Sanctuary 03:59
8. Fainting 04:38
9. One Good Secret 08:30
10. Baby 02:51
11. No No No Nee 05:15

Combo
George Cartwright : Saxophone Alto, Saxophone Ténor
Anne DeMarinis : Accordéon
Jim Spake : Saxophone baryton :
Sue Garner : Basse
Samm Bennett : Batterie
Chris Cochrane : Guitare
Myra Melford : Piano
Evan Gallagher : Orgue
Zeena Parkins : Orgue, Accordéon
Ann Rupel : Voix
Hahn Rowe : Violon
Brad Jones : Basse
E.J. Rodriguez : Batterie
Will Rigby : Batterie
Tim Lee : Basse
Bruce Golden : Batterie
Rand Everett : Guitare

L’Assemblage Créatif et l’Influence New-Yorkaise

« Dot » a été enregistré vers la fin du séjour de George Cartwright à New York avant d’être assemblé dans sa nouvelle maison à Memphis. C’est son premier album en solo, et il rassemble divers fils de sa stylisation musicale et de ses intérêts. La plupart des interprètes qui contribuent à l’album sont des membres éminents de la scène artistique de downtown New York et de la scène Knitting Factory.

Un Voyage Musical Unique

L’album « Dot » transporte les auditeurs dans un voyage musical complexe et unique. Les compositions, toutes écrites ou coécrites par Cartwright, mélangent des thèmes avant-gardistes avec des éléments structurés, créant ainsi une atmosphère captivante. Les improvisations sont guidées par des thèmes évocateurs, et la musique oscille entre la liberté et la mélodie. Des artistes tels que Zeena Parkins à l’orgue et à l’accordéon, la pianiste Myra Melford et la chanteuse Ann Rupel ajoutent des couches de profondeur et de diversité à l’album.

George Cartwright - Curlew

L’Exploration Musicale avec Curlew

George Cartwright a également laissé sa marque sur la scène musicale en tant que leader du groupe Curlew. Fondé en 1979, Curlew est devenu un emblème de l’expérimentation musicale et de l’improvisation audacieuse. Ce groupe américain de free jazz expérimental comptait parmi ses membres le violoncelliste Tom Cora, le batteur Pippin Barnett, les guitaristes Davey Williams et Fred Frith, et le bassiste Bill Laswell.

Avec Cartwright au saxophone et à la composition, le groupe a créé un son distinctif mêlant des éléments de rock, de jazz et d’avant-garde. Les performances envoûtantes de Curlew ont captivé les auditoires du monde entier, explorant les frontières sonores et repoussant les limites conventionnelles. L’impact durable du groupe témoigne de la vision artistique de George Cartwright et de sa capacité à fusionner des influences variées pour créer une expérience musicale unique et inoubliable.

L’Héritage de George Cartwright

George Cartwright a laissé une empreinte durable dans le monde de la musique expérimentale et avant-gardiste. Son album « Dot » est un témoignage de sa créativité débridée et de son approche novatrice de la musique. Son exploration des frontières musicales continue d’inspirer les artistes et les auditeurs à s’aventurer hors des sentiers battus et à embrasser la richesse de la diversité musicale.

Pour conclure, George Cartwright est un saxophoniste qui a révolutionné la scène musicale avec sa musique excentrique et novatrice. Son album « Dot » incarne son esprit créatif et son désir d’explorer de nouvelles frontières musicales. Avec une gamme d’artistes talentueux et une fusion audacieuse de styles, « Dot » reste un témoignage intemporel de l’héritage musical de George Cartwright. Plongez dans cet album pour découvrir un monde sonore captivant et intrigant.

Discographie de George Cartwright

Solo
1994 – DOT
2000 – The Memphis Years
2002 – Black Ants Crawling
2008 – Send Help

Avec Curlew
1984 – Curlew
1986 – Live in Berlin
1986 – North America
1991 – Bee
1993 – A Beautiful Western Saddle
1996 – Paradise
1998 – Fabulous Drop
2002 – North America
2003 – Gussie [live]
2003 – Mercury
1992 – The Hardwood

Avec Michael Lytle
1997 – Red Rope:3 Pieces for 2 Player

Avec The Snaildartha 6
2004 – Snaildartha: The Story of Jerry the Christmas Snail

Site officiel

Beldon Haigh dévoile un titre nostalgique: « One Way Holiday »

Le groupe écossais Beldon Haigh est de retour avec un nouveau morceau captivant qui promet de toucher les cœurs et l’esprit des mélomanes du monde entier. « One Way Holiday » offre une réflexion poignante sur les relations, les souvenirs et la véritable essence de la vie.

Beldon Haigh - One Way Holiday artwork

Reconnus pour leur talent lyrique et leur capacité à mettre en lumière les enjeux sociaux cruciaux, les membres de Beldon Haigh ont toujours été des observateurs du monde moderne. Leurs chansons explorent les systèmes défaillants et les obsessions pour la commodité et la consommation qui sont devenus trop courants dans notre société contemporaine. À travers un mélange habile d’instruments authentiques, d’arrangements complexes et de mélodies modernes, le groupe crée une toile musicale peinte de tableaux vivants où se mêlent justice, compassion, camaraderie, fraternité et communauté – des valeurs qui se démarquent nettement de la quête incessante de biens matériels, de richesse et de pouvoir.

« One Way Holiday » est une piste pop envoûtante de trois minutes qui transporte les auditeurs dans un monde de réflexion et de nostalgie. La chanson tisse élégamment le récit d’une relation courte mais intense et profonde, résonnant avec tous ceux qui ont goûté à l’amertume de l’amour. La sortie de ce single enchanteur tombe à point nommé, coïncidant avec le retour de nombreux vacanciers après l’été. Beldon Haigh espère que « One Way Holiday » servira de capsule temporelle musicale, ravivant les souvenirs magiques des vacances.

Pour compléter cette sortie, un clip musical intègre harmonieusement des images de certaines des destinations de vacances les plus époustouflantes du monde. Ce chef-d’œuvre visuel renforce l’immersion dans la chanson, transportant les spectateurs dans un voyage entre beauté pittoresque et profondeur émotionnelle.

L’aspiration sincère de Beldon Haigh avec « One Way Holiday » est d’apporter bonheur et nostalgie aux auditeurs, même lorsque ces souvenirs sont teintés de mélancolie. Cette chanson nous rappelle simplement la beauté intemporelle des moments que nous chérissons. Retrouvez Beldon Haigh sur leur site internet.

Découvrez le clip de « One Way Holiday »: