Thievery Corporation : Exploration Musicale Mondiale

Thievery Corporation, duo de musique électronique américain composé de Rob Garza et Eric Hilton, a su marquer de son empreinte le paysage musical depuis sa formation à Washington D.C. en 1995. Leur style musical unique mélange habilement des éléments de dub, d’acid-jazz, de reggae, de musique classique indienne, de musique du Moyen-Orient, de hip-hop et de musique brésilienne, notamment la bossa nova.

Thievery Corporation

Les Débuts et l’Essor de Thievery Corporation

C’est à l’Eightheenth Street Lounge de Washington D.C. que tout a commencé. Réunis par leur amour commun pour la vie nocturne, ainsi que pour le dub, la bossa nova et le jazz, Rob Garza et Eric Hilton ont décidé d’explorer les possibilités offertes par un mélange de ces genres en studio d’enregistrement. De cette collaboration est née en 1996 leur maison de disques, Eighteenth Street Lounge Music.

Le duo a rapidement attiré l’attention avec leurs premières productions, notamment « Shaolin Satellite » et « 2001: a Spliff Odyssey », ainsi qu’avec leur premier album en 1996, « Sounds from the Thievery Hi-Fi ». Leur single « Lebanese Blonde » de 1998, inclus dans leur album studio de 2000, « The Mirror Conspiracy », a été sélectionné pour la bande originale du film « Garden State ».

Évolution et Reconnaissance Internationale

Thievery Corporation a continué d’évoluer avec des sorties d’albums remarquées telles que « The Richest Man in Babylon » en 2002 et « The Cosmic Game » en 2004, qui ont élargi leur palette musicale et intégré des collaborations avec des artistes renommés tels que Perry Farrell, David Byrne et Wayne Coyne des Flaming Lips.

Leur cinquième album studio, « Radio Retaliation », sorti en 2008, a été nominé pour un Grammy et a marqué le début d’une tournée à guichets fermés à travers les États-Unis, soulignant ainsi leur succès croissant. Leur présence en tant qu’acte d’ouverture pour Paul McCartney en 2009 à FedExField a également consolidé leur réputation sur la scène musicale.

Engagement Artistique et Explorations

Outre leur contribution musicale, Thievery Corporation s’est aventuré dans le monde cinématographique avec « Babylon Central » en 2010, le premier long métrage réalisé par Eric Hilton. Le film, se déroulant à Washington D.C., explore les interactions entre différents personnages et leurs implications dans les manipulations des marchés financiers internationaux.

Leur engagement dans la scène musicale s’est poursuivi avec des sorties d’albums régulières, telles que « Culture of Fear » en 2011 et « The Temple of I & I » en 2017, ainsi que des projets collaboratifs et des initiatives créatives telles que des concours de remixes.

Hommage à la Culture Brésilienne et Diversité Linguistique

À travers leur carrière, Thievery Corporation a régulièrement exprimé leur admiration pour la culture brésilienne, en particulier le mouvement de la bossa nova des années 1960. Leurs œuvres sont souvent accompagnées d’illustrations rendant hommage à des artistes emblématiques de la bossa nova tels que João Gilberto et Tom Jobim.

Un aspect remarquable de leur musique est la diversité linguistique de leurs paroles, qui reflète leurs influences musicales mondiales. En anglais, espagnol, français, italien, persan, portugais, roumain et hindi, leurs paroles transcendent les frontières linguistiques pour offrir une expérience musicale universelle.

Conclusion

Thievery Corporation reste un pilier de l’exploration musicale mondiale, continuant d’innover et de surprendre avec leur fusion éclectique de genres et leur engagement artistique. Leur impact sur la scène musicale internationale est indéniable, et leur héritage perdurera à travers leurs compositions multilingues et leur célébration de la diversité culturelle.

Membres de Thievery Corporation

Rob Garza : basse, guitare, claviers, production
Eric Hilton : basse, guitare, claviers, production

Musiciens de tournée et de studio

Jeff Franca : batterie
Rob Myers : sitar, guitare
Frank Orrall : percussions, batterie, voix
Dan Africano : basse
Ashish Vyas : basse

Vocalistes en tournée et en studio

Natalia Clavier
Loulou Ghelichkhani
Shana Halligan
Racquel Jones
M. Lif
Notch
Puma
SEE-I
Laura Vall

Discographie de Thievery Corporation

1996 – Sounds from the Thievery Hi-Fi
2000 – The Mirror Conspiracy
2002 – The Richest Man in Babylon
2005 – The Cosmic Game
2008 – Radio Retaliation
2011 – Culture of Fear
2014 – Saudade
2017 – The Temple of I & I
2018 – Treasures from the Temple
2020 – Symphonik

Compilations

1997 : Dubbed Out In DC
1999 : Abductions and Reconstructions
1999 : Rare Tracks: 18th Street Lounge
1999 : DJ-Kicks: Thievery Corporation
2000 : Thievery Corporation and Revolution Present: Departures
2001 : Sounds from the Verve Hi-Fi
2004 : The Outernational Sound
2006 : Versions
2006 : Red Hot + Latin: Silencio = Muerte Redux
2010 : It Takes a Thief

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Robert Jon & The Wreck : Le Blues et le Rock Sudiste Californien

Depuis leur fondation en 2011 dans le comté d’Orange, en Californie, Robert Jon & The Wreck se sont taillé une place distincte dans le paysage musical avec leur fusion de blues et de rock sudiste. Portés par une énergie brute et des mélodies accrocheuses, le groupe incarne l’essence même du rock authentique.

Robert Jon & The Wreck

Une Fusion Puissante de Blues et de Rock Sudiste

Robert Jon & The Wreck captivent leur public avec un mélange enivrant de blues et de rock sudiste. Leur musique, dénuée de fioritures, résonne avec une puissance indéniable, évoquant l’héritage musical profondément enraciné du sud des États-Unis. Des titres tels que « Old Friend », « Raised By Wolves » et « Let It Go » témoignent de leur talent pour créer des harmonies vocales somptueuses et des refrains mémorables.

Des Performances Énergiques et Passionnées

Sur scène, Robert Jon & The Wreck déploient une énergie contagieuse et un plaisir évident à jouer. Menés par le charismatique chanteur et guitariste principal, Robert Jon Burrison, le groupe offre des performances captivantes qui transportent le public dans un voyage musical inoubliable. Accompagnés de Henry James Schneekluth à la guitare solo, Warren Murrel à la basse, Jake Abernathie aux claviers et Andrew Espantman à la batterie, leur dynamique sur scène est incomparable.

Héritage et Innovation Musicale

Avec un profond respect pour les racines du rock des années 1970, Robert Jon & The Wreck injectent leur propre flair et leur énergie contemporaine dans leur musique. Leurs albums tels que « Good Life Pie », « Last Night On The Highway » et « Shine A Light On Me Brother » sont des témoignages de leur capacité à marier l’héritage musical du passé avec une vision novatrice.

Robert Jon & The Wreck peut être comparé à d’autres groupes qui naviguent dans le même univers musical du blues et du rock sudiste, tout en apportant leur propre style distinctif. Voici quelques exemples de groupes similaires :

The Allman Brothers Band est une référence majeure dans le monde du rock sudiste. Leurs compositions emblématiques mêlent habilement le blues, le rock et le jazz, créant un son caractéristique. Comme Robert Jon & The Wreck, ils sont réputés pour leurs performances scéniques passionnées et leur habileté à improviser.

Lynyrd Skynyrd est un autre groupe emblématique du rock sudiste. Leurs chansons comme « Sweet Home Alabama » et « Free Bird » sont des classiques du genre, avec des guitares puissantes et des refrains entraînants. Comme Robert Jon & The Wreck, Lynyrd Skynyrd incarne l’esprit rebelle et authentique du rock sudiste.

Blackberry Smoke est un groupe contemporain qui puise également ses inspirations dans le blues et le rock sudiste. Leur son est teinté de mélodies nostalgiques et de paroles sincères, créant une atmosphère chaleureuse et authentique. Comme Robert Jon & The Wreck, ils sont salués pour leurs performances live énergiques et leur engagement envers la musique roots.

The Marcus King Band est un groupe émergent qui fusionne le blues, le rock et le jazz avec une virtuosité remarquable. Leur leader, Marcus King, est salué pour sa voix puissante et son jeu de guitare exceptionnel. Comme Robert Jon & The Wreck, ils réinventent les traditions musicales du sud des États-Unis avec une approche moderne et innovante.

En comparant Robert Jon & The Wreck à ces groupes, on peut apprécier à la fois leur héritage musical commun et leur individualité artistique distincte. Chacun de ces groupes contribue à enrichir le paysage musical du blues et du rock sudiste avec son propre style et sa propre vision.

Nouvelle Aube : Robert Jon & The Wreck Réinvente le Rock Sudiste

Porté par une inspiration débordante, le groupe emblématique du rock sudiste se prépare à dévoiler son projet le plus ambitieux à ce jour. Prévu pour le 28 juin 2024 chez Journeyman Records, le label fondé par Joe Bonamassa, « Red Moon Rising » promet d’être une véritable révolution musicale.

Ce nouvel opus marque un tournant majeur dans la carrière du groupe, illustrant une évolution profonde et une véritable renaissance artistique. Après des années de travail acharné en studio et sur la route, le son unique de Robert Jon & The Wreck a mûri, se transformant en une fusion captivante de styles et d’influences.

Robert Jon & The Wreckred moon rising

Le premier single, éponyme de l’album, annonce cette nouvelle ère avec audace. Mariant des rythmes empreints de funk à des paroles introspectives, cette chanson témoigne d’une exploration audacieuse de nouveaux territoires sonores. Robert Jon lui-même partage l’origine organique de ce titre, révélant qu’il a germé d’une simple jam en répétition pour devenir un hymne à la renaissance et au changement, inspiré par les croyances et les traditions entourant la « lune rouge ».

« Red Moon Rising » incarne ainsi parfaitement l’élan créatif et l’audace artistique de Robert Jon & The Wreck, annonçant un chapitre excitant dans l’histoire du rock sudiste.

Conclusion

En somme, Robert Jon & The Wreck sont bien plus qu’un simple groupe de musique. Ils représentent un hommage vibrant à l’essence du blues et du rock sudiste, tout en apportant une touche moderne et dynamique à leur son. Avec leur passion pour la musique et leur talent indéniable, ils continuent de captiver les auditoires à travers le monde, affirmant ainsi leur place en tant que figures emblématiques de la scène musicale contemporaine.

Membres de Robert Jon & The Wreck

Robert Jon Burrison : voix principale, guitare
Henry James Schneekluth : guitare solo, chant
Warren Murrel : basse
Jake Abernathie : claviers
Andrew Espantman : batterie, chœurs

Anciens membres du groupe
David Pelusi : guitare basse, chant
Kristopher Butcher : Guitare solo, chant
Kyle Michael Neal : guitare solo, chœurs
Steve Maggiora : claviers, chant
Nick Phakpiseth : guitare basse
Derrick Wong : guitare basse

Discographie de Robert Jon & The Wreck

Albums Studio
2011 – Fire Started
2015 – Glory Bound
2016 – Good Life Pie
2018 – Robert Jon & the Wreck
2019 – Take Me Higher
2020 – Last Light on the Highway
2021 – Shine a Light on Me Brother
2023 – Ride into the Light
2024 – Red Moon Rising

Albums Live
2020 – Live From Hawaii
2022 – Wreckage, Vol. 2 (Live)
2023 – Live at the Ancienne Belgique

Compilations
2017 – Wreckage, Vol. 1 (B-Sides Collection)

EP’s
2013 – Rhythm of the Road
2014 – The Red Bull Sessions

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