Weather Report : une influence durable sur le jazz fusion moderne

Weather Report est un groupe de jazz fusion américain fondé en 1970 par le pianiste Joe Zawinul et le saxophoniste Wayne Shorter. Au cours de leur carrière de plus de 15 ans, le groupe a expérimenté divers styles de jazz et a été considéré comme l’un des groupes les plus influents de sa génération. Le son unique de Weather Report c’est une fusion de jazz, de rock et de musique électronique.

Weather Report - Wayne Shorter et Joe Zawinul

Weather Report en bref

Weather Report (Bulletin Météo en français) est fondé par deux pionniers du jazz fusion, le claviériste autrichien Joe Zawinul et le saxophoniste américain Wayne Shorter qui avaient déjà travaillé ensemble au sein du groupe de Miles Davis.  Au fil des ans, le groupe a subi de nombreux changements de personnel, mais les deux membres fondateurs sont restés les principaux moteurs de la créativité et de l’innovation du groupe jusqu’à sa dissolution en 1986.

Weather ReportLeur premier album éponyme, sorti en 1971, est souvent considéré comme l’un des premiers albums de jazz fusion et a connu un grand succès commercial et critique. Il met en avant la combinaison de l’énergie du rock avec la complexité harmonique du jazz. Cet album, ainsi que les suivants, a été produit par le légendaire producteur de jazz, Orrin Keepnews.

Weather ReportLeur deuxième album, « I Sing the Body Electric« , sorti en 1972, a marqué l’arrivée du batteur Alphonse Mouzon et du bassiste Miroslav Vitous dans la formation. Cette nouvelle formation a apporté un son plus énergique et rythmique, ainsi qu’un style de composition plus expérimental.

Weather ReportEn 1973, Weather Report sort son troisième album, « Sweetnighter« , qui montre un changement significatif de direction musicale pour le groupe. L’album est plus orienté vers le jazz rock et le jazz funk, avec des éléments de musique électronique. Il a également marqué l’arrivée du percussionniste Dom Um Romão dans le groupe.

Weather ReportLe quatrième album de Weather Report, « Mysterious Traveller« , sorti en 1974, est souvent considéré comme l’un de leurs meilleurs albums. Il est plus expérimental et mystérieux, avec des influences du jazz brésilien et africain. Cet album est également marqué par la présence du batteur légendaire, Chester Thompson.

Weather ReportEn 1976, Weather Report sort son cinquième album, « Black Market« , qui est devenu leur album le plus populaire à ce jour. Cet album est plus orienté vers le jazz funk, avec des éléments de musique latine et de rock. Il a également marqué la fin de la période créative la plus féconde du groupe.

Weather ReportLe morceau « Birdland » écrite par Joe Zawinul, en hommage au célèbre club de jazz de New York où de nombreux jazzmen ont joué et enregistré au fil des années, et enregistrée pour la première fois sur leur album « Heavy Weather » en 1977. C’est devenu l’un des plus grands succès du groupe, atteignant la 30ème place des classements pop aux États-Unis et remportant le Grammy Award de la meilleure performance instrumentale de jazz fusion en 1978. « Birdland » est considérée comme l’un des titres les plus emblématiques du style jazz fusion et souvent considéré comme une référence dans le genre. Il se caractérise par un rythme entraînant, des changements de tempo et de style et des solos d’instruments virtuoses, notamment de la basse, de la batterie et du saxophone. Ce morceau a été repris par de nombreux artistes de jazz ainsi que par des groupes et des artistes notamment, Maynard Ferguson (trompettiste de jazz), Manhattan Transfer (groupe vocal de jazz), Quincy Jones, Yellowjackets (groupe de jazz fusion), Les Claypool (bassiste de Primus), Sarah Brightman (chanteuse de pop) pour ne citer que quelques-uns…

Au cours des années suivantes, Weather Report a continué à sortir des albums, mais ils n’ont pas atteint le même niveau de succès ou d’innovation que leurs premiers albums. Le groupe a subi de nombreux changements de membres, avec des musiciens tels que Jaco Pastorius, Peter Erskine et Victor Bailey qui ont tous rejoint et quitté le groupe à différents moments.

Weather Report

En 1986, Weather Report s’est séparé après plus de 15 ans d’existence. Malgré sa courte existence, le groupe a eu une influence durable sur le jazz fusion et a inspiré de nombreux musiciens dans les décennies suivantes. Leur musique a été caractérisée par une grande virtuosité, une forte interaction entre les membres du groupe et une grande ouverture à l’expérimentation et à l’innovation.

Weather Report a collaboré avec de nombreux artistes tout au long de leur carrière.

Le bassiste légendaire Jaco Pastorius a rejoint Weather Report en 1976 et a apporté son style unique au groupe. Il a joué sur plusieurs albums et est considéré comme l’un des membres les plus influents de l’histoire du groupe.

Weather Report a collaboré avec le guitariste Carlos Santana sur l’album « Illuminations » en 1974. L’album est un mélange de jazz et de rock psychédélique et a été très bien accueilli.

Wayne Shorter, le saxophoniste de Weather Report a également travaillé avec de nombreux autres artistes au fil des ans, notamment Herbie Hancock, Joni Mitchell et Miles Davis.

Le batteur d’origine de Weather Report, Alphonse Mouzon, a également travaillé avec des artistes tels que Larry Coryell, Stanley Clarke et Freddie Hubbard.

Miroslav Vitous, le bassiste d’origine de Weather Report a également travaillé avec des artistes tels que Chick Corea, Gary Burton et Jan Garbarek.

La dissolution de Weather Report en 1986 a été principalement causée par des tensions internes entre les membres du groupe et des désaccords sur la direction musicale à prendre. Le fondateur du groupe, le claviériste Joe Zawinul, souhaitait explorer de nouveaux territoires musicaux, tandis que le saxophoniste Wayne Shorter préférait rester dans la veine jazz-fusion qui avait fait la renommée du groupe. En outre, la santé de Zawinul commençait à décliner à cette époque, ce qui a également contribué à la fin de Weather Report. Malgré leur séparation, Weather Report a laissé une empreinte durable sur la musique et a influencé de nombreux artistes dans les années qui ont suivi.

La contribution de Weather Report à l’expansion du jazz dans les années 70 a donc été déterminante et durable sur la musique moderne.

Après la dissolution de Weather Report en 1986, les deux membres fondateurs, Joe Zawinul et Wayne Shorter, ont poursuivi des carrières solos réussies.

Joe Zawinul a continué à explorer de nouveaux territoires musicaux et a sorti plusieurs albums solos remarquables, notamment « Dialects » et « My People ». Il a également travaillé avec des artistes tels que le guitariste Paco de Lucia et le chanteur Bobby McFerrin.

Wayne Shorter a également poursuivi une carrière solo florissante, sortant plusieurs albums salués par la critique, tels que « Atlantis » et « Phantom Navigator ». Il a également travaillé avec des artistes tels que Herbie Hancock et Joni Mitchell.

Les deux musiciens se sont parfois retrouvés pour des projets ponctuels au fil des ans, notamment pour une tournée de retrouvailles de Weather Report en 1991.

Joe Zawinul est décédé en 2007, Wayne Shorter a persévéré jusqu’à son décès en ce début d’année, le 2 mars 2023. Leur œuvre continuera d’inspirer des générations de musiciens.

Weather Report

Membres

Permanents sur toute la durée de vie du groupe
Joe Zawinul : pianos électrique et acoustique, synthétiseur, orgue, percussions, guitare, percussions
Wayne Shorter : saxophones soprano et ténor, lyricon, percussions

Autres membres
Airto Moreira : percussions
Alex Acuña : batterie, percussions, percussions
Alphonse Mouzon : batterie, voix
Alphonso Johnson : basse électrique, bâton de chapman
Alyrio Lima : percussions
Andrew White : cor anglais, basse électrique
Barbara Burton : percussions
Chester Thompson : batterie
Chuck Bazemore : batterie
Darryl Brown : batterie
Dom Um Romão : percussions
Don Alias : percussions
Eric Gravatt : batterie
Greg Errico : batterie
Herschel Dwellingham : batterie
Ishmael Wilburn : batterie
Jaco Pastorius : basse électrique, batterie, percussions
John Scofield : guitare électrique
José Rossy : percussions, concertina
Leon « Ndugu » Chancler : batterie
Manolo Badrena : percussions, voix
Mino Cinélu : percussions, chant, guitare acoustique
Miroslav Vitouš : basses acoustique et électrique
Muruga Booker : percussions
Narada Michael Walden : batterie
Omar Hakim : batterie, percussions, guitare
Peter Erskine : batterie, percussions
Robert Thomas Jr : percussions
Steve Khan : guitare électrique
Victor Bailey : basse électrique

Discographie

Albums studio
1971 – Weather Report
1972 – I Sing The Body Electric
1973 – Sweetnighter
1974 – Mysterious Traveller
1975 – Tale Spinnin’
1976 – Black Market
1977 – Heavy Weather
1978 – Mr. Gone
1980 – Night Passage
1982 – Weather Report
1983 – Procession
1984 – Domino Theory
1985 – Sportin’ Life
1986 – This Is This!

En concert
1972 – Live in Tokyo
1979 – 8:30
2002 – Live and Unreleased (compilation d’enregistrements  live)
2015 – The Legendary Live Tapes: 1978–1981
2022 – Columbus Set Two – Live American Radio Broadcast (Live)

Site officiel

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Gregg Bendian’s Mahavishnu Project « Return To The Emerald Beyond »

Gregg Bendian  est un batteur, percussionniste, pianiste et compositeur de jazz américain. Il est né le 13 juillet 1963 à Englewood, dans le New Jersey, aux États-Unis. Il a étudié avec Noel DaCosta puis a joué et enregistré avec Nels Cline, Pat Metheny, Derek Bailey, Peter Brötzmann, Steve Hunt, Gary Lucas et Cecil Taylor entre autres. Les albums enregistrés sous son propre nom et celui de son groupe Interzone, incorporent des éléments de Jazz-Fusion et de Free-Jazz.

Gregg Bendian apprécie tout particulièrement enregistrer des tributes (hommages) et avec son groupe Interzone, il a notamment joué Requiem for Jack Kirby, un hommage à l’artiste de bandes dessinées. Il a également enregistré des hommages à Octavia Butler et à d’autres personnalités.

En 1999, il publie Interstellar Space Revisited avec Nels Cline (le guitariste de Wilco) un album de reprises d’Interstellar Space de John Coltrane qui est acclamé par la critique à sa sortie. Gregg Bendian le décrit comme « ma lettre d’amour à la batterie du Free Jazz« . Le Penguin Guide to Jazz on CD écrit : « Difficile d’écouter cet reprise contemporaine sans revenir à la source. Difficile de revenir sur ça sans vouloir réentendre Bendian et Cline« .

En 2000, Gregg Bendian collabore avec le violoniste Jeff Gauthier, le bassiste Steuart Liebig et le guitariste G.E. Stinson sur un album de pièces d’improvisation collective enregistrées en direct en studio, intitulé Bone Structure. Sorti en 2003, l’album récolte quatre étoiles de la part de Jon Andrews du magazine DownBeat.

https://youtu.be/yagLXkLAoic

En 2001 il fonde The Mahavishnu Project qui tend à faire revivre et surtout découvrir au public d’aujourd’hui l’excitation et l’expérience transcendante de l’intensité viscérale des débuts du jazz/rock en général et de la musique du célèbre Mahavishnu Orchestra de John McLaughlin en particulier.

Le but de ce groupe est de perpétuer l’esprit des performances en Live dans lequel cette musique a été créée en jouant cette incroyable musique en direct. Pour enregistrer Return to the Emerald Beyond Gregg Bendian a fait appel à pas moins de 11 musiciens. Cette reprise de  Visions of the Emerald Beyond du Mahavishnu Orchestra, l’un des albums les plus explosifs du genre fusion, n’est en aucun cas une copie conforme car Gregg et son groupe ne tentent absolument pas de recréer les solos ni la virtuosité des inimitables musiciens originaux (John McLaughlin, Jean-Luc Ponty, Ralphe Armstrong, Narada Michael Walden, Gayle Moran). En revanche ils tentent de capter l’intensité et le feu incroyable que dégageait le Mahavishnu Orchestra en y ajoutant leur propre personnalité afin de permettre aux auditeurs d’en faire une expérience en concert puis sur CD. Le groupe s’éclate et joue avec conviction ces morceaux mythiques que le Mahavishnu Orchestra original avait hissé à leur apogée entre 1971 et 1974. Cet hommage est à mon sens une très belle réussite.

Gregg Bendian's Mahavishnu Project "Return To The Emerald Beyond" - Mazik

John McLaughlin lui même déclare « Vous entendre jouer ces morceaux de manière aussi incroyable est tout à fait étonnant. Excellent travail ! Continuez ainsi« . et Jan Hammer de rajouter « Ce qui est primordial pour moi, c’est que ce sont tous de grands musiciens. Tout le monde doit être un bon improvisateur. Il ne suffit pas de transcrire les airs eux-mêmes. Il faut être capable de les amener à un autre endroit….. Ces gars-là en sont capables.« 

Return To The Emerald Beyond du Mahavishnu Project a été enregistré, mixé et masterisé par Randy Taber lors d’un concert à l’été 2006.

Tracklist de Return To The Emerald Beyond

01. Eternity’s Breath 14:33
02. Lila’s Dance 09:22
03. Can’t Stand Your Funk 06:58
04. Pastoral 11:03
05. Faith 02:54
06. Cosmic Strut 05:41
07. If I Could See 01:37
08. Be Happy 07:30
09. Earth Ship 12:03
10. Pegasus 03:41
11. Opus 1 02:09
12. On The Way Home To Earth 09:05
13. Smile Of The Beyond 05:38
14. Vital Transformation 10:49
15. Sister Andrea 11:11

Toutes les compositions sont de John McLaughlin, sauf « Cosmic Strut » de Michael Walden et « Sister Andrea » de Jan Hammer.

Line-up du Gregg Bendian ‘s Mahavishnu Project

Gregg Bendian : batterie, percussions
Glenn Alexander : guitares électrique et acoustique, voix
Rob Thomas : violon électrique et baryton
Adam Holzman : claviers
David Johnsen : basse
Premik Russell Tubbs : saxophones et flûte traversière
Katherine Fong : 1er violon
Zach Brock : 2ème violon
Nicole Federici : alto
Leigh Stuart : violoncelle
Maria Neckam : voix
Randy Taber : ingénieur du son

Site Officiel

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Facebook (Gregg Bendian)