Plini : Le Virtuose Australien du Rock Progressif à découvrir

Plini Roessler-Holgate, mieux connu sous son nom de scène Plini, est un guitariste de rock progressif et un compositeur indépendant originaire de Sydney, en Australie. Né en 1992, Plini a rapidement gagné en reconnaissance dans le monde de la musique grâce à son talent exceptionnel et sa créativité débordante.

Plini

Les débuts de Plini

Avant de se faire connaître sous le nom de Plini, le musicien australien a travaillé sous le pseudonyme Halcyon, sous lequel il a publié l’EP intitulé « Pastures ». Ces premiers pas dans l’industrie musicale ont posé les bases de ce qui allait devenir une carrière florissante.

Un Virtuose de la Guitare

Plini est reconnu pour sa maîtrise exceptionnelle de la guitare. Ses compositions complexes et ses performances virtuoses ont séduit les amateurs de musique du monde entier. Son style unique mélange habilement des éléments de rock, de jazz et de metal progressif, créant ainsi une expérience musicale captivante et immersive.

Une Influence dans la Scène Djent

Plini est également considéré comme faisant partie de la scène djent, un sous-genre du metal progressif caractérisé par des rythmes syncopés et des accords dissonants. Sa contribution à ce mouvement musical a contribué à élargir son audience et à le placer au premier plan de la scène internationale.

Collaborations et Tournées Internationales

Outre sa carrière solo, Plini a collaboré avec de nombreux artistes renommés, tant sur scène qu’en studio. Il a fait une tournée internationale aux côtés de groupes tels que Animals As Leaders et Intervals, et a également prêté son talent de soliste à des projets musicaux variés.

Influences et Inspirations de Plini

Ses influences musicales sont variées et éclectiques. Grand fan du groupe de metal progressif Dream Theater et de son guitariste emblématique John Petrucci, il puise également son inspiration dans des artistes jazz tels que Django Reinhardt, Pat Metheny, Hiromi et Tigran Hamasyan. Cette diversité d’influences se reflète dans sa musique, lui conférant une richesse et une profondeur uniques.

Conclusion

Plini Roessler-Holgate incarne l’excellence et l’innovation dans le monde de la musique contemporaine. Son talent indéniable, sa passion pour la guitare et sa créativité sans bornes en font l’une des figures les plus prometteuses de la scène musicale actuelle. À travers ses compositions audacieuses et ses performances époustouflantes, Plini continue d’inspirer et d’émerveiller un public toujours plus nombreux, confirmant ainsi son statut de virtuose incontournable du rock progressif.

Discographie de Plini

Albums
2016 – Handmade Cities
2020 – Impulse Voices

EPs
2013 – Sweet Nothings
2013 – Others Things
2015 – The End of Everything
2018 – Sunhead
2023 – Mirage

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Anika Nilles, la reine allemande de la batterie qui redéfinit la musique

Anika Nilles

Anika Nilles, batteuse, compositrice, musicienne solo et éducatrice musicale allemande, est rapidement devenue une figure emblématique dans le monde de la batterie. Connue pour son style innovant et son talent exceptionnel, elle a su conquérir le cœur des amateurs de musique du monde entier. Sa musique peut-être associée à des styles tels que le jazz fusion, le rock progressif, le funk et le metal progressif, son jeu de batterie polyvalent et innovant lui permet en effet de naviguer à travers une gamme étendue de genres, ce qui lui permet d’être appréciée par un public très varié.

Anika Nilles

Débuts et Formation d’Anika Nilles

Dès son plus jeune âge, Anika Nilles a été immergée dans un environnement musical. Issue d’une famille où plusieurs membres pratiquaient la batterie, elle a commencé à jouer à l’âge de six ans. Son père, remarquant son intérêt pour la batterie, lui a enseigné ses premiers rythmes, posant ainsi les bases de sa passion pour cet instrument.

Après ses études, Anika a d’abord envisagé une carrière dans l’éducation sociale. Cependant, sa passion pour la musique l’a poussée à poursuivre ses rêves, et elle a obtenu un diplôme en musique populaire de la Popakademie Baden-Württemberg à Mannheim.

Carrière

Anika NillesAnika Nilles a fait ses débuts sur la plateforme YouTube au début des années 2010, où elle a rapidement attiré l’attention avec ses compositions originales telles que « Wild Boy » en 2013 et « Alter Ego » en 2014.

Ses vidéos, qui combinent des enregistrements visuels de sa batterie avec de la musique préenregistrée, ont contribué à sa montée en popularité sur la scène musicale mondiale.

En 2017, elle a sorti son premier album, « Pikalar », composé de 10 pistes instrumentales. Cet album a été très bien accueilli, et Anika a été mise en avant en tant qu’artiste de couverture et interviewée pour le magazine Modern Drummer. Dans une interview, elle a expliqué que le titre de l’album, « Pikalar », était censé représenter des événements de la vie que l’on ne peut pas décrire.

Son deuxième album complet, « For A Colorful Soul », en collaboration avec son groupe Nevell, est sorti en 2020. Cet album a également été un succès, se classant dans le top 3 des charts jazz d’iTunes aux États-Unis et en Allemagne.

En plus de sa carrière d’artiste, Anika Nilles est également une éducatrice musicale renommée. Elle enseigne à Nexus ICA au Royaume-Uni, chez DRUMEO au Canada et à la Popakademie Baden-Württemberg en Allemagne. En 2021, elle a même été nommée responsable du département de batterie de la Popakademie Baden-Württemberg.

Anika Nilles

Influences et Reconnaissance

Les influences musicales d’Anika Nilles sont variées, allant de Jeff Porcaro de Toto à des artistes contemporains tels que Carter Beauford et Jojo Mayer. Son style unique et novateur lui a valu de nombreux prix et reconnaissances, notamment d’être élue deux fois « Rising Star » dans le magazine DRUM! et de remporter le « Modern Drummer Readers Poll » pour « Up And Coming Artist ».

Véritable phénomène, Anika Nilles incarne l’essence même de l’innovation et du talent dans le monde de la batterie. Avec ses compositions originales, son jeu dynamique et son engagement en tant qu’éducatrice, elle continue d’inspirer une nouvelle génération de batteurs à travers le monde.

Line-up

Anika Nilles : batterie
Joachim Schneiss : guitare
Johnathan Ihlenfeld : basse
Patrick Rugebregt : claviers
Hilde Müller : claviers
Santino Scavelli : percussions

Discographie d’Anika Nilles

2022 – Opuntia
2021 – Florida
2020 – For a Colorful Soul
2017 – Pikalar
2015 – Synergy
2014 – Chary Life

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