John Hollier & The Rêverie embrasent l’Americana avec Rainmaker

John Hollier & the Rêverie

Une voix née entre Louisiane et Nashville

Installé à Nashville mais profondément enraciné en Louisiane, John Hollier incarne cette nouvelle génération d’artistes capables de faire dialoguer héritage et modernité. Élevé dans une ferme d’écrevisses, il puise dans ses origines cajuns une authenticité rare, perceptible dans ses textes comme dans ses intonations.

Son univers musical se nourrit de rock, de country sudiste et d’Americana, avec un goût prononcé pour la narration. Une approche qui rappelle, par moments, l’ampleur évocatrice d’un Bruce Springsteen, tout en restant solidement ancrée dans une identité personnelle.

Des débuts prometteurs et bien entourés

Avec Hollier (2023), son premier album produit par Eric Masse, John Hollier pose les fondations d’un projet ambitieux. Il s’entoure alors de musiciens issus de groupes reconnus comme Cage the Elephant ou encore proches de Miranda Lambert, tout en collaborant avec la chanteuse Madi Diaz.

Rapidement, l’envie de porter ces morceaux sur scène donne naissance à The Rêverie, une formation soudée qui va transformer l’essai studio en véritable expérience live.

John Hollier & The Rêverie : Une réputation forgée sur scène

C’est sur les planches que John Hollier & The Rêverie révèlent toute leur puissance. Leur performance lors du Whiskey Jam à Nashville devient virale, marquant un tournant dans leur trajectoire. L’intensité du groupe, saluée par les professionnels, leur ouvre rapidement les portes de tournées aux côtés de formations comme The Red Clay Strays, Randy Rogers Band ou The Cadillac Three.

Leur présence sur des événements majeurs tels que le New Orleans Jazz & Heritage Festival, le CMA Fest ou l’Americana Fest confirme leur montée en puissance.

Rainmaker : l’album de la confirmation

Sorti le 20 mars 2026, Rainmaker marque une étape décisive dans le parcours du groupe. D’abord pensé comme une suite logique, l’album devient finalement le reflet d’une véritable transformation artistique. Pendant plus de deux ans, John Hollier et ses musiciens peaufinent leur son, explorant différentes directions avec plusieurs producteurs.

Le résultat : un disque dense et habité, où se croisent storytelling cinématographique, tensions émotionnelles et mélodies immédiatement mémorables. Les premiers singles, dont “If She’s Lonely”, illustrent parfaitement cet équilibre entre puissance brute et sens du détail.

John Hollier & the Rêverie - Rainmaker

Une signature sonore en pleine affirmation

Avec Rainmaker, John Hollier & The Rêverie affirment une identité forte, à la croisée des influences. Leur musique évoque autant les paysages moites du bayou que les grandes routes américaines, avec cette capacité rare à faire naître des images à chaque morceau.

Porté par une énergie live communicative et une écriture sincère, le groupe semble désormais prêt à franchir un cap et à s’imposer durablement sur la scène Americana contemporaine.

Membres de John Hollier & The Rêverie

John Hollier : Chant, guitare
G. Maxwell Zemanovic : Batterie
Robbie Crowell : Basse, saxophone, claviers
Nick Bockrath : Guitare, pedal steel
Madi Diaz : Chœurs

Discographie de John Hollier & The Rêverie

Albums studio
2023 – Hollier
2026 – Rainmaker

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B.R.E.T.O.N.S, rock celtique sans compromis

Collectif revendiqué autant que groupe de scène, B.R.E.T.O.N.S puise son énergie dans un large spectre d’influences. Leur univers s’ancre dans les musiques traditionnelles bretonnes, irlandaises et écossaises, qu’ils électrifient à la manière de figures comme Alan Stivell ou Tri Yann, tout en assumant un héritage plus rock et festif à la Soldat Louis, Flogging Molly ou Dropkick Murphys. À cela s’ajoute l’intensité électrique d’AC/DC et l’esprit frondeur de The Pogues. Un socle d’inspirations pluriel qui éclaire parfaitement l’ADN de leur deuxième album, D.A.O.U, attendu le 10 avril 2026 (Aztec Musique – Inouïe Distribution / PIAS).

D.A.O.U – “deux” en breton – n’est pas seulement un chiffre. C’est un cap. Un disque plus dense, plus intense, pensé pour la scène, où l’énergie brute sert autant la fête que le propos.

B.R.E.T.O.N.S

Un pont entre mémoire et modernité

Sur ces 13 titres, B.R.E.T.O.N.S tisse un lien organique entre culture celtique et production résolument actuelle. Guitares incisives, rythmiques percutantes, refrains fédérateurs : la formule est rock, mais l’âme reste bretonne.

Les morceaux chantés en breton comme “An Holl a Gevret” ou “Mil Nozvezh Karantez” revendiquent un ancrage linguistique fort, tandis que des titres comme “Idiocratie” ou “Jamais Assez” affirment une dimension engagée, presque militante. Ici, la mémoire collective dialogue avec les préoccupations contemporaines.

Le groupe n’oublie pas la tradition dansante : “Farandolenn”, plinn spécialement composé pour l’album, fait se rencontrer transe traditionnelle et puissance électrique. Quant à “Penn Sardin”, il revisite la grève des ouvrières sardinières de Douarnenez en 1924, épisode majeur des luttes sociales et féminines en Bretagne. Le rock devient alors vecteur d’histoire.

Relectures explosives et hymnes fédérateurs

B.R.E.T.O.N.S assume pleinement son ADN rock celtique à travers plusieurs reprises taillées pour le live. On retrouve une version survitaminée de I’m Shipping Up to Boston (popularisée par Dropkick Murphys), une adaptation énergique de Sally MacLennane signée à l’origine par The Pogues, ainsi qu’un clin d’œil au punk breton des Ramoneurs de Menhirs avec “Dans Gwadek”.

Le premier single, “Brest”, relecture du titre de Miossec, ouvre l’album avec une intensité fédératrice. La mélancolie du morceau original se mue ici en hymne rock celtique, pensé pour faire vibrer les foules.

bretons - daou

B.R.E.T.O.N.S : Un collectif taillé pour la scène

Issu d’un collectif revendiquant un héritage celtique pluriel, B.R.E.T.O.N.S dépasse la simple étiquette de “groupe régional”. Leur force réside dans cette capacité à faire dialoguer tradition et modernité sans folklore figé. D.A.O.U est massif, rassembleur, frontal. On sent un disque conçu pour être vécu debout, au cœur de la foule.

La tournée 2026 passera notamment par Guipry-Messac, Laval, Tarbes, Nantes, Paris ou encore Dax. Autant de scènes où l’on imagine déjà ces nouveaux titres prendre toute leur dimension.

Avec D.A.O.U, B.R.E.T.O.N.S confirme qu’il ne s’agit pas seulement de célébrer la Bretagne, mais de la projeter dans le présent, amplifiée, vivante et combative.

B.R.E.T.O.N.S en concert

06/03/26 – Tout se chante – GUIPRY MESSAC (35)
07/03/26 – La Fabrique – LAVAL (53)
20/03/26 – La Gespe – TARBES (65)
04/04/26 – Stereolux – NANTES (44)
25/04/26 – Café de la Danse – PARIS (75)
25/05/26 – Fête de Lautrec – LAUTREC (81)
13/08/26 – Feria Dax – DAX (40)

Discographie de B.R.E.T.O.N.S

Albums studio
2024 – B.R.E.T.O.N.S
2026 – D.A.O.U

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