Lueurs transforme l’instant en lumière avec « Grain de sable »

Il y a des projets qui ne cherchent pas à faire du bruit, mais à faire sens. Lueurs appartient clairement à cette catégorie. Porté par Thibaud, auteur-compositeur-interprète né au Pays basque, le projet s’inscrit dans une pop française lumineuse, sensible et profondément humaine. Une musique qui ne force rien, mais qui avance, portée par l’élan intérieur.

Ancien parisien revenu à ses racines, entre Atlantique et Pyrénées, Thibaud trace aujourd’hui une trajectoire apaisée, nourrie de contrastes assumés. De la rage adolescente du rock à l’introspection folk, des mélancolies urbaines aux respirations retrouvées, Lueurs capte ce moment fragile et précieux juste après la tempête, quand le ciel commence enfin à s’éclaircir.

Lueurs - Grain de Sable
Lueurs – © Zoé Satche.jpg

De Nuage à Lueurs, un chemin vers l’essentiel

Avant Lueurs, Thibaud était membre du duo Nuage, né dans l’élan post-Fauve. Une expérience fondatrice, mais qui appelait une nouvelle respiration. Avec Lueurs, l’écriture s’ouvre, se fait plus directe, plus lumineuse, laissant les blessures se déposer doucement dans la clarté.

La collaboration avec Pierre Vergeat à la production joue un rôle clé dans cette métamorphose. Leur duo fonctionne presque comme une relation fraternelle, où la confiance permet à chaque morceau de trouver sa juste place. L’image est parlante : comme si Orelsan et Skread avaient choisi la pop plutôt que le rap, avec le même sens du détail et de l’émotion maîtrisée.

Grain de sable, l’art de faire beaucoup avec peu

Dernier extrait avant la sortie de son premier EP qui sort en février 2026, « Grain de sable » s’impose comme un hymne pop lumineux et introspectif. Le morceau célèbre la force de l’instant présent et notre capacité à en faire quelque chose de grand, même à partir de presque rien.

Lueurs - Grain de Sable

Porté par un texte poétique et sensoriel, le titre évolue d’une base acoustique délicate vers une envolée électro-pop pleine d’élan. Une véritable ode à l’action douce, à la confiance retrouvée et à la joie simple, sans emphase inutile.

Le clip, tourné sur les plages landaises avec ses proches, prolonge naturellement ce message. L’océan y devient un personnage à part entière, symbole de mouvement, d’ancrage et de respiration. À l’image des châteaux de sable : fragiles, éphémères, mais infiniment précieux.

Une pop pour avancer, guérir et rester debout

La musique de Lueurs évoque le mouvement, le renouveau et l’ancrage. Elle ne cherche pas à masquer les failles, mais à les traverser. Une pop française sincère, pensée pour ceux qui avancent, qui doutent, qui se relèvent. Une bande-son pour les sensibles, les rêveurs, et tous ceux qui choisissent de rester debout, même après la pluie.

Thibaud : Chant, guitare | Pierre Vergeat : Production

Discographie

Singles
2024 – Nouvelle Année
2024 – Si reine
2026 – Grain de sable

EP
2026 – EP à venir

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Ásgeir, artiste venu d’Islande, dévoile son nouvel album Julia

Originaire de Laugarbakki en Islande, Ásgeir s’est imposé comme l’une des voix les plus singulières de la scène folk-pop contemporaine. Son timbre aérien, souvent porté par des arrangements minimalistes et contemplatifs, lui a permis de séduire bien au-delà de ses terres natales. Depuis son premier album Dýrð í dauðaþögn en 2012, l’artiste n’a cessé d’évoluer, jonglant entre introspection intime et mélodies lumineuses.

Ásgeir Trausti : Chant, guitare

L’écriture comme révélation

Avec Julia, attendu pour février 2026, Ásgeir franchit une étape décisive dans sa carrière. Pour la première fois, il signe seul l’intégralité des textes, abandonnant la traduction ou la réinterprétation qui avaient marqué ses précédentes sorties. Ce choix renforce l’authenticité et l’unité de l’album, où chaque chanson s’ancre dans une expérience personnelle et une quête de sens universelle.

Ásgeir : Des chansons entre nostalgie et espoir

Le disque explore des thématiques mêlant regrets, passage du temps et désir de renouveau. Le personnage de Julia agit comme un fil conducteur symbolique, une présence qui incarne les espoirs et les questionnements de l’artiste. Parmi les titres déjà dévoilés, Ferris Wheel illustre cette tension entre familiarité et envie de changement, portée par une instrumentation claire et apaisée.

Ásgeir, artiste venu d’Islande, dévoile son nouvel album Julia

 

Une production intimiste

Pour ce cinquième album, Ásgeir retrouve son fidèle collaborateur Guðmundur Kristinn Jónsson, garant d’une production délicate et nuancée. Les chansons, souvent nées de simples esquisses à la guitare, conservent une simplicité organique qui met en avant la voix et l’émotion brute. Le violoncelliste Nathaniel Smith vient enrichir l’ensemble de touches atmosphériques, ajoutant une profondeur subtile aux compositions.

Ásgeir : Une carrière déjà marquante

En un peu plus d’une décennie, Ásgeir a conquis la critique internationale, de Rolling Stone à Les Inrockuptibles. Ses précédents albums, notamment Afterglow ou Bury the Moon, ont consolidé son image d’artiste sensible et exigeant, capable de marier la douceur nordique à une puissance émotionnelle universelle. Avec Julia, il semble prêt à franchir une nouvelle étape et à s’ancrer encore davantage parmi les voix majeures de la folk moderne.

Ásgeir Trausti : Chant, guitare

Discographie d’Ásgeir

2012 – Dýrð í dauðaþögn
2014 – In the Silence
2017 – Afterglow
2020 – Bury the Moon
2022 – Time on My Hands
2026 – Julia

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