Antoine Van Hentenryck a contacté la rédaction de Mazik pour nous faire part d’un projet qu’il a lancé avec son ami Tom Wautelet tous deux originaires de Gembloux en Belgique.
Ils ont nommé leur duo, Cool Cool Chaos et leur premier single est sorti le 24 avril 2022 suivi par un EP le dimanche 15 mai 2022. Il est du genre Rock Alternatif/moderne et a été enregistré au Studio MACA à Wavre et masterisé à Paris (Climax Mastering). Les chansons ont été écrites entre 2019 et 2022.
Ce premier EP de Cool Cool Chaos est constitué de 4 titres :
01 : Cosmique
02 : Je suis pas fou (le single sorti)
03 : Selfie
04 : On sera en sueur
Les deux compères revendiquent une certaine ironie, une bonne dose de second degré, de la provocation mais aussi de la réflexion, du lâcher prise et bien entendu beaucoup de fun…
La Bronze nous arrive du Québec avec l’album de pop Vis-Moi, dans lequel elle raconte sans fard son histoire et sa vie.
La Bronze est aux manettes de ce troisième album qui sort sur le label canadien Audiogram et s’occupe de presque toutes les strates de sa musique. A la fois Auteure, compositrice et interprète, elle nous vient du Québec et n’hésite pas à porter bien haut et sans complexes ses racines marocaines.
Grisante, charismatique et plus touchante que jamais, La Bronze prend littéralement notre âme, l’emporte pour un voyage aux milles aventures et nous la rend plus riche, fructueuse et nourrie qu’elle ne l’avait jusqu’alors été.
La Bronze – Vis-moi
Sa musique mélange avec art électro, pop alternative et rock pour un mélange détonnant porté par une voix charismatique et grisante. Ses performances sur scène mettent bien en avant son envie de liberté et de faire partager au public son envie d’affirmer sa féminité et sa volonté de partage. Surtout qu’elle est également actrice, apparue dans le chef d’œuvre de Denis Villeneuve Incendies et la série Quart de vie, tout en menant en plus une carrière d’animatrice.
Certains la connaissent surtout pour la série Jeunesse arabe, Yallah! diffusée sur TV5 pour laquelle elle a parcouru 5 territoires à la rencontre d’une jeunesse avide de liberté.
Côté musique et pour mieux cibler le contenu de cet album, il s’ouvre effectivement sur une pop-électro plutôt légère qui montre la facette rythmée et dansante de l’artiste. Pour son premier album sous l’étiquette Audiogram, La Bronze oscille entre introspection et exaltation, explorant une vaste palette de rythmes et de couleurs.
Au final l’artiste La Bronze réussit à allier émotion et mouvance à travers un très beau recueil de chansons soit clairement dansantes soit, profondément sensibles et donc fortement émotionnelles permettant ainsi, de découvrir les diverses facettes d’une demoiselle ne manquant point d’idées ayant ici atteint une certaine plénitude artistique !
Le projet solo de José R.FONTAO s’étoffe aujourd’hui d’une nouvelle vidéo ! Après le rayonnant Dada, le délirant Beyond Doubt et le lyrisme saisissant de Primavera, place à la poésie romanesque de Paraiso !
Nouvel extrait de son 1er album Primeiro Disco à paraître le 25 juin prochain sur le label Upton Park, Paraiso absorbe la lumière du Portugal qui l’a bercé, pour en restituer toute la beauté et toute l’intensité. Un single aux chatoiements électro pop qui fleure bon le retour des beaux jours et des premiers émois amoureux.
Réalisé par Adrien & Quentin De Grivel de Biscuit Studio, le clip animé de Paraiso nous entraîne dans une danse entre deux êtres, une ritournelle amoureuse entre rupture et désir passionnel. Inspirée par l’iconographie japonaise et coréenne des « slimes », cette vidéo colorée à l’onirisme tangible retrace les différentes phases de la rencontre amoureuse : la candeur et la légèreté des débuts, l’apparition des premières turbulences, l’éclatement des tempêtes… jusqu’à la découverte d’un Paraiso, un paradis où les amoureux revivent, se reforment et retrouvent toutes leurs couleurs.
« Voici le message que nous souhaitions transmettre à travers cette vidéo : chaque relation amoureuse est une porte ouverte sur un nombre infini de possibilités et parmi chacune d’entre elles, se trouve un paradis personnel, un tout petit endroit où le bonheur est possible si tant est qu’on se risque à le chercher. »
Suzanne Nadine Vega née le 11 juillet 1959 est une auteure, compositrice, interprète américaine célèbre pour musique éclectique d’inspiration folk. Sa carrière musicale s’étend sur plus de 30 ans.
Elle s’est fait connaître au milieu des années 80 en sortant quatre tubes dont « Marlene on the Wall », « Left of Center », « Luka » et « No Cheap Thrill ». « Tom’s Diner », qui était à l’origine un enregistrement a cappella sur son deuxième album, Solitude Standing, devient un succès international après avoir été remixé par le duo électronique anglais DNA en 1990. Cette chanson est d’ailleurs utilisée comme test par les créateurs du format MP3.
À ce jour Suzanne Vega a publié neuf albums studio, le dernier en date étant Lover, Beloved : Songs from an Evening with Carson McCullers de 2016.
Suzanne Vega en bref
À l’âge de neuf ans, elle commence à écrire de la poésie encouragée par son beau-père. Il lui faudra trois ans pour écrire sa première chanson, Brother Mine, qu’elle termine de composer à l’âge de 14 ans. Celle-ci ne sera publiée pour la première fois en version acoustique qu’en 2012 dans Close-Up Vol. 4, Songs of Family, avec une autre chanson ancienne, « The Silver Lady ».
Suzanne Vega n’a pas appris le solfège et ne sait pas écrire la musique, elle déclare voir la mélodie comme une forme et les accords comme des couleurs. Elle se concentre essentiellement sur les paroles et les idées mélodiques en s’entourant d’autres artistes avec lesquels elle travaille pour les concrétiser. La plupart de ses albums, sauf le premier, sont donc tous collaboratifs.
Ses principales influences artistiques viennent de Lou Reed, Bob Dylan et Leonard Cohen sans oublier Paul Simon et Laura Nyro.
Bien qu’elle soit née à Santa Monica en Californie, Suzanne Vega a passé la majeure partie de sa vie à New York où elle a fréquenté la High School of the Performing Arts (l’école qui apparaît dans la comédie musicale culte Fame), elle y a étudié la danse moderne mais elle s’est vite rendu compte que son talent de danseuse n’était pas à la hauteur pour devenir professionnelle. Tout en poursuivant des études à l’Université de Columbia, elle écrit de nombreuses chansons et se produit dans des cafés universitaires et communautaires à New York City et ses environs.
Elle se lance véritablement en 1984 et publie un album éponyme l’année suivante. Ce n’est toutefois qu’en 1987 avec son deuxième opus, Solitude Standing, que Suzanne Vega rencontre un succès immense grâce au titre improbable « Luka » qui évoque l’histoire d’un enfant maltraité. Trois ans plus tard, un remix du titre d’ouverture de l’album « Tom’s Diner » devient un tube américain et européen sur DNA featuring Suzanne Vega.
Beauty & Crime, son septième album, est publié quatre ans plus tard.
Il est inspirée par la ville où Suzanne Vega a grandi et habite toujours aujourd’hui, Beauty & Crime tourne autour de ses expériences New-yorkaises.
En 2011 Suzanne Vega et Duncan Sheik co-écrivent une pièce de théâtre intitulée Carson McCullers Talks About Love, qui traite de la vie de l’écrivain Carson McCullers.
Dans cette pièce mise en scène par Kay Matschullat, Suzanne Vega alterne entre monologue et chansons
Suzanne Vega poursuit sa carrière et se produit régulièrement sur scène en Europe et aux États-Unis.
Discographie de Suzanne Vega
Albums studio
1985 – Suzanne Vega
1987 – Solitude Standing
1990 – Days of Open Hand
1992 – 99.9F°
1996 – Nine Objects of Desire
2001 – Songs in Red and Gray
2007 – Beauty & Crime
2014 – Tales from the Realm of the Queen of Pentacles
2016 – Lover, Beloved: Songs from an Evening with Carson McCullers
Albums acoustiques
2010 – Close-Up Vol. 1, Love Songs
2010 – Close-Up Vol. 2, People & Places
2011 – Close-Up Vol. 3, States of Being
2012 – Close-Up Vol. 4, Songs of Family
2014 – Close-Up Series
Compilations
1998 – Tried & True: The Best of Suzanne Vega
2003 – Retrospective: The Best of Suzanne Vega
Albums live
1986 – Live in London 1986
2005 – Live at the Stephen Talkhouse
2013 – Solitude Standing: Live at the Barbican
2014 – Live at the Speakeasy
2015 – Live at the Bottom Line, NY 1986
Suzanne Nadine Vega née le 11 juillet 1959 est une auteure, compositrice, interprète américaine célèbre pour musique éclectique d’inspiration folk. Sa carrière musicale s’étend sur plus de 30 ans.
Elle se lance véritablement en 1984 et publie un 
En 2011 Suzanne Vega et Duncan Sheik co-écrivent une pièce de théâtre intitulée Carson McCullers Talks About Love, qui traite de la vie de l’écrivain Carson McCullers.