Sepultura : 40 ans d’un metal engagé et évolutif

Les débuts dans l’underground brésilien

sepulturaSepultura, formation mythique originaire de Belo Horizonte au Brésil, est l’un des piliers du metal mondial.

Fondé en 1984 par les frères Max et Igor Cavalera, le groupe s’est rapidement imposé sur la scène underground grâce à son style agressif mêlant death et thrash metal.

Une évolution musicale audacieuse

Au fil des années, Sepultura a su évoluer, repoussant les limites du genre en intégrant des éléments de groove metal, de punk hardcore et de sonorités tribales brésiliennes. Des albums majeurs comme Arise, Chaos A.D. ou encore Roots ont marqué un tournant, tant musicalement que dans l’impact du groupe sur la scène internationale. Leur capacité à innover, tout en restant fidèles à leur énergie brute, leur a permis de gagner une base de fans solide à travers le monde.

Des changements de formation déterminants

L’histoire du groupe est également marquée par des bouleversements internes. Le départ de Max Cavalera en 1996 a été un choc pour les fans, suivi en 2006 par celui d’Igor. Malgré ces changements majeurs, Sepultura a continué son chemin avec Derrick Green au chant et une formation renouvelée autour du guitariste Andreas Kisser et du bassiste Paulo Jr. Le groupe a poursuivi sa trajectoire avec une discographie riche et audacieuse, s’inspirant parfois d’œuvres littéraires comme La Divine Comédie ou Orange mécanique.

sepultura

Une tournée d’adieu pour marquer la fin d’une époque

En décembre 2023, Sepultura a annoncé une tournée d’adieu de 18 mois pour célébrer ses 40 ans d’existence. Une manière de clore une aventure musicale exceptionnelle, forte de plus de 20 millions d’albums vendus.

Sepultura : Un héritage gravé dans le metal mondial

Sepultura, c’est l’histoire d’un groupe qui n’a cessé de se réinventer tout en gardant une identité forte. Leur héritage reste un modèle de longévité, de créativité et d’engagement dans le paysage metal mondial.

Discographie de Sepultura

Albums studio

1986 – Morbid Visions
1987 – Schizophrenia
1989 – Beneath the Remains
1991 – Arise
1993 – Chaos A.D.
1996 – Roots
1998 – Against
2001 – Nation
2003 – Roorback
2006 – Dante XXI
2009 – A-Lex
2011 – Kairos
2013 – The Mediator Between Head and Hands Must Be the Heart
2017 – Machine Messiah
2020 – Quadra

Lives

2002 – Under a Pale Grey Sky
2005 – Live in São Paulo
2014 – Metal Veins: Alive at Rock in Rio

Compilations

1996 – The Roots of Sepultura
1997 – Blood-Rooted
2006 – The Best of Sepultura
2021 – SepulQuarta

EPs

1985 – Bestial Devastation
1992 – Third World Posse
1993 – Refuse/Resist
1996 – Natural Born Blasters
1997 – Procreation of the Wicked
2002 – Revolusongs
2014 – Dupla Identidade

Membre de Sepultura

Paulo Jr. : Basse
Andreas Kisser : Guitare
Derrick Green : Chant
Greyson Nekrutman : Batterie

Anciens membres notables
Max Cavalera : Chant, guitare
Igor Cavalera : Batterie
Jairo Guedz : Guitare

Site officiel | Youtube | Facebook | Instagram

Motörhead : Pionniers et Légendes du Heavy Metal

Motörhead

Motörhead, l’un des groupes les plus emblématiques du heavy metal et du rock, a marqué l’histoire de la musique avec un style unique, mêlant punk, rock’n’roll et metal. Fondé en 1975 par le légendaire Lemmy Kilmister, ce groupe britannique a influencé de nombreux musiciens et reste une référence incontournable pour les amateurs de musique extrême. Cet article explore l’héritage musical de Motörhead, son influence sur la scène musicale, ainsi que les moments clés de sa carrière.

Motörhead

Les Débuts de Motörhead

Lemmy Kilmister, alors bassiste de Hawkwind, forme Motörhead en 1975 après avoir été renvoyé du groupe. Dès sa création, Motörhead se distingue par son énergie brute et son attitude rebelle. Leur premier album, Motörhead (1977), bien qu’accueilli modestement, jette les bases de leur style : une musique rapide, agressive, et portée par la voix rauque de Lemmy et ses lignes de basse puissantes.

Le Son Unique de Motörhead

Motörhead est souvent associé au heavy metal, mais Lemmy a toujours insisté sur le fait que leur musique était avant tout du « rock’n’roll ». Ce mélange entre le punk et le hard rock est devenu leur signature sonore. Des chansons comme Ace of Spades (1980), véritable hymne du groupe, illustrent parfaitement ce son : une vitesse frénétique, des riffs de guitare acérés et une batterie percutante.

La voix distinctive de Lemmy, combinée à ses paroles souvent provocatrices, est l’une des caractéristiques les plus reconnaissables du groupe. Contrairement à d’autres groupes de metal, Motörhead a toujours évité les solos de guitare interminables, privilégiant l’efficacité et la simplicité.

Albums Phare

Motörhead a sorti de nombreux albums au cours de sa carrière, mais certains se distinguent particulièrement. Parmi eux :

    • Ace of Spades (1980) : Cet album est souvent considéré comme le chef-d’œuvre du groupe. Le titre éponyme est l’un des morceaux les plus célèbres du heavy metal et reste un incontournable lors des concerts.
    • Overkill (1979) : Cet album marque un tournant dans la carrière de Motörhead. Avec des morceaux comme Overkill et Bomber, il établit leur statut de pionniers de la musique metal.
    • Iron Fist (1982) : Bien que moins acclamé que ses prédécesseurs, Iron Fist reste un album crucial dans la discographie du groupe, offrant une dose supplémentaire de puissance brute.

Influence sur la Scène Musicale

Motörhead a non seulement influencé le heavy metal, mais aussi d’autres genres comme le punk, le thrash metal, et même le rock alternatif. Des groupes comme Metallica, Slayer ou encore Megadeth citent Motörhead comme une influence majeure. Leur approche « do-it-yourself » et leur refus de se plier aux conventions du marché ont également fait d’eux des icônes de la contre-culture musicale.

La Mort de Lemmy et l’Héritage de Motörhead

Lemmy Kilmister est décédé en décembre 2015, marquant la fin officielle de Motörhead. Son décès a été un choc pour la communauté musicale, mais son héritage perdure. Avec plus de 40 ans de carrière, Motörhead a laissé une marque indélébile sur le monde du rock et du metal.

Le groupe a été reconnu pour sa contribution à la musique, recevant divers prix et distinctions, notamment des Grammy Awards. Aujourd’hui, leurs albums continuent d’inspirer de nouvelles générations de musiciens et de fans de musique extrême.

Motörhead

Conclusion

Motörhead a révolutionné le heavy metal avec un style unique, inimitable, et une attitude de rébellion qui a transcendé les frontières du genre. Leur impact sur la scène musicale est indéniable, et leur héritage reste intact. Que vous soyez fan de metal ou de rock’n’roll, l’influence de Motörhead se fait sentir partout, et leur musique continue de résonner dans le cœur des amateurs de musique à travers le monde.

Membres de Motörhead

Membre fondateur
Lemmy Kilmister (1975-2015) : Chant, basse

Principaux guitaristes
« Fast » Eddie Clarke (1976-1982) : Guitare
Phil « Wizzö » Campbell (1984-2015) : Guitare
Larry Wallis (1975-1976) : Guitare
Brian « Robbo » Robertson (1982-1983) : Guitare
Würzel (1984-1995) : Guitare

Batteurs
Phil « Philthy Animal » Taylor (1975-1984, 1987-1992) : Batterie
Mikkey Dee (1992-2015) : Batterie
Lucas Fox (1975) : Batterie
Pete Gill (1984-1987) : Batterie

Ces membres représentent les différentes phases de Motörhead, bien que Lemmy soit resté la figure centrale du groupe jusqu’à sa mort en 2015.

Discographie de Motörhead

Albums Studio

1977 – Motörhead
1979 – Overkill
1979 – Bomber
1980 – Ace of Spades
1982 – Iron Fist
1983 – Another Perfect Day
1986 – Orgasmatron
1987 – Rock ‘n’ Roll
1991 – 1916
1992 – March ör Die
1993 – Bastards
1995 – Sacrifice
1996 – Overnight Sensation
1998 – Snake Bite Love
2000 – We Are Motörhead
2002 – Hammered
2004 – Inferno
2006 – Kiss of Death
2008 – Motörizer
2010 – The Wörld Is Yours
2013 – Aftershock
2015 – Bad Magic

Albums Live

1983 – What’s Words Worth? (enregistré en 1978)
1981 – No Sleep ’til Hammersmith
1988 – Nö Sleep at All
1999 – Everything Louder than Everyone Else
2003 – Live at Brixton Academy
2005 – BBC Live & In-Session
2011 – The Wörld Is Ours – Vol. 1: Everywhere Further Than Everyplace Else
2012 – The Wörld Is Ours – Vol. 2: Anyplace Crazy as Anywhere Else
2016 – Clean Your Clock

Compilations

1993 – The Best of…
1984 – No Remorse
2000 – The Best Of…
2001 – Deaf Forever: The Best of…
2003 – Hellraiser: Best of the Epic Years
2007 – The Essential…
2003 – The Early Years…
2003 – Stone Deaf Forever!
2017 – Under Cöver

Site officiel | Facebook | Youtube