Porté par le contrebassiste et compositeur Thomas Julienne, Theorem of Joy s’impose comme un collectif à la croisée du jazz contemporain, du post-rock et des musiques du monde. Depuis ses débuts, le groupe trace une voie singulière, entre lyrisme, improvisation et voyages sonores. Avec « Feux », sorti le 19 septembre 2025, le projet explore la symbolique du feu : énergie vitale, force de mutation et source d’inspiration universelle.
Feux, une alchimie d’influences
Chaque création de Theorem of Joy se présente comme une passerelle entre les cultures. Les harmonies jazz côtoient des textures orientales, des rythmiques tribales et des climats proches de la pop atmosphérique. Le résultat est une musique mouvante, riche en contrastes, où la voix se mêle à la matière instrumentale dans une approche presque cinématographique.
Sur « Feux », la chanteuse Raphaëlle Brochet insuffle une intensité rare, mêlant son expérience du chant carnatique à une interprétation vibrante et instinctive. Les arrangements de Thomas Julienne unissent contrebasse, violon, guitare, batterie et effets électroniques dans une structure à la fois fluide et architecturée. L’ensemble dégage une chaleur humaine qui traverse chaque morceau, de l’intime au collectif.
Un feu intérieur qui éclaire le monde
Avec ce nouvel album, Theorem of Joy franchit un cap artistique. Plus affirmé, le projet s’affranchit des codes du jazz contemporain pour offrir une expérience sensorielle globale. Le feu devient ici métaphore : celle du renouveau, de la passion et du partage. L’album s’écoute comme un voyage initiatique, porté par une intensité émotionnelle constante.
Alors que le groupe prépare une série de concerts pour défendre ce répertoire incandescent, il confirme sa place parmi les formations les plus créatives de la scène française actuelle, capable de relier cœur, esprit et horizon sonore.
Combo sur Feux
Thomas Julienne : Contrebasse, composition, direction
Raphaëlle Brochet : Chant
Robin Antunes : Violon, effets
Tom Peyron : Batterie
Anthony Winzenrith : Guitare
Thomas Gaucher : Guitare
Discographie de Theorem of Joy
Albums studio
2025 – Feux
2021 – L’Hiver
2019 – Theorem of Joy
EPs
2016 – Relax if You Can
Projets live et collaborations
2024 – Dysnomia
2024 – L’Hiver ft Voision Xi
Né à Paris de la rencontre entre Ali Chafik (chant, guitare) et Arnaud Jacques (batterie), rejoints par Nycollas Medeiros (multi-instrumentiste, enregistrement et mixage), Holbrook s’impose comme une formation indépendante à l’identité marquée. Le groupe cultive le goût des contrastes, mêlant lumière et obscurité, douceur et violence, pour créer un univers sonore puissant, mystique et onirique. Inspiré par des influences allant de Radiohead à Joy Division, en passant par Damon Albarn, Elbow ou Archive, Holbrook élabore un rock sophistiqué et atmosphérique, à la fois urbain et introspectif.
Un nouveau cycle créatif
Après une pause liée aux bouleversements récents, Holbrook revient avec un calendrier de sorties ambitieux :
Single 1 – « The Next » : vendredi 19 septembre 2025
Single 2 : vendredi 24 octobre 2025
Single 3 : vendredi 6 février 2026
Single 4 : vendredi 20 mars 2026
EP complet : vendredi 17 avril 2026
Ce nouveau projet aborde la résilience, le désir, la liberté et la quête de sens dans une époque marquée par l’incertitude. Chaque morceau explore un univers singulier, invitant l’auditeur à un voyage émotionnel et spirituel.
Une identité marquée et reconnue
Les textes de Holbrook oscillent entre ironie et mélancolie, abordant la vie urbaine (Pigeons & Rats), la complexité d’un monde moderne ou encore l’urgence d’un ailleurs à inventer (The Great Riot). Leur précédent EP Aliens, salué par la presse en France et à l’étranger, a confirmé leur capacité à allier énergie brute et raffinement sonore. Sur scène, Holbrook déploie une intensité rare, fidèle à l’exigence de ses compositions.
Entre modernité et poésie urbaine
Depuis ses débuts, Holbrook n’a cessé d’expérimenter, jonglant avec les genres et les textures pour conserver une identité unique. Les paroles, à la fois poétiques et cinématographiques, s’inspirent de la complexité de la vie urbaine contemporaine, tout en exprimant un besoin urgent d’ailleurs et d’espérance.
Avec ce nouveau chapitre, Holbrook confirme sa capacité à bousculer les codes et à plonger son auditeur dans une expérience musicale immersive, où chaque titre devient une passerelle entre rêve et réalité.
Holbrook : Ce qu’en dit la presse
La presse spécialisée a multiplié les éloges : « des chansons racées, tendues et belles » (IndiePopRock), « un mélange post-punk et indie rock riche en atmosphères » (Lust4Life), ou encore « une musique hypnotique, oppressante et poignante » (IndieRockMag). D’autres saluent leur « vision personnelle, complexe et audacieuse » (Indiemusic) et leur capacité à « jouer avec les contrastes pour harponner l’auditeur » (Litzic). Ces critiques confirment la singularité du projet et son pouvoir de fascination.
Membres de Holbrook & Crédits
Ali Chafik – Chant, multi-instrumentiste, composition, production
Arnaud Jacques – Batterie, production
Nycollas Medeiros – ingénieur du son, enregistrement, mixage, production
Ali a bien voulu se prêter au petit jeu de l’auto-interview
Quel est le titre de votre nouveau single, et qu’est-ce qu’il raconte ?
Notre nouveau single s’intitule « The Next ». Je dirais que globalement qu’il raconte la quête de « la prochaine » rencontre, celle qu’on espère être la dernière. Ce moment suspendu où tout peut basculer.
Si tu devais décrire ce titre en trois mots, ce serait lesquels ?
Rock and Roll.
Est-ce un titre qui reflète une évolution dans votre style ou un retour à vos bases ?
Un peu des deux ! C’est un morceau plus direct et nettement plus rock que notre EP « Aliens » que nous avions sorti il y a deux ans. Il peut faire penser à nos tout débuts avec la patte « Holbrook » rock indé mais avec quelques éléments et arrangements inspirés de nos derniers disques et aussi notamment au niveau de la production.
Avez-vous collaboré avec d’autres artistes ou producteurs sur ce morceau ?
Non, c’est exactement la même équipe que pour « Aliens », nous seuls : Ali, Arnaud & Nycollas.
Qu’aimeriez-vous que les gens ressentent en écoutant ce single ?
De la joie, de la vie : qu’ils se lâchent, se mettent à sauter, à crier et à danser !
Ce morceau est un peu une réaction à tout ce qu’on a pu voir ces dernières années dans l’actualité.
Ce single annonce-t-il un plus gros projet à venir ?
Ce morceau marque en effet un nouveau cycle pour nous. Nous allons en sortir d’autres dans les mois à venir qui seront regroupés dans un nouvel EP et…peut être quelques surprise. Nous avons hâte de partager tout ça avec vous !
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