Le groupe de feu Lowell George a toujours bon pied bon œil

Little Feat est un groupe américain fondé en 1969 à Los Angeles par le brillant auteur-compositeur-chanteur Lowell George, le claviériste Bill Payne et le batteur Richie Hayward. Leur musique fusionne les styles blues, R&B, country et rock and roll. La formation joue un mélange éclectique de nombreuses formes de musiques alliant aussi bien le côté cool californien et le funk de la Nouvelle-Orléans. La guitare slide de George, les claviers virtuoses de Payne et la batterie mélodique et entraînante de Hayward donnent au Little Feat d’origine un son unique et facilement identifiable dans le rock.

Little Feat avec Lowell George - Mazik

Little Feat en bref

Lowell George rencontre Bill Payne alors qu’il est membre des Mothers of Invention de Frank Zappa. Bill Payne avait été auditionné pour ce groupe sans toutefois les rejoindre. Les deux musiciens forment alors Little Feat avec Roy Estrada, ancien bassiste des Mothers et Richie Hayward, batteur du groupe précédent de George, The Factory. Le nom Little Feat vient d’un commentaire du batteur des Mothers, Jimmy Carl Black, sur les « petits pieds » de Lowell. L’orthographe de « feat » étant semblerait-il un hommage aux Beatles.

Leurs deux premiers albums bénéficient d’un accueil critique très positif quasi universel et le  morceau « Willin' » devient un standard, popularisé par la suite par sa reprise  dans l’album Heart Like a Wheel de Linda Ronstadt.

Lors d’une tournée pour la promotion de son album solo Thanks I’ll Eat It Here en juin 1979, Lowell George s’effondre et meurt dans sa chambre d’hôtel à Arlington en Virginie à l’âge de seulement 34 ans. Les membres de Little Feat terminent et publient malgré tout l’album  Down on the Farm sans lui avant de se séparer.

Les anciens membres survivants de Little Feat reforment le groupe en 1987 lorsque Paul Barrere, Sam Clayton, Kenny Gradney, Richie Hayward et Bill Payne intègrent le compositeur-chanteur Craig Fuller, ex membre du groupe Pure Prairie League et Fred Tackett à la guitare, la mandoline et la trompette.

Little Feat est l’un des groupes des plus bosseurs et des plus pérennes qui ont donné d’innombrables concerts au cours de leur carrière de plus de 50 ans et qui perdure. Connus et appréciés pour leur combinaison de rock californien et de funk-boogie aux accents Dixie, ils mélangent habilement le folk, le blues, le rockabilly, la country et le jazz pour créer un style unique qui leur est propre et qui leur a permis de fidéliser un public de fans à travers le monde. En d’autres termes, le son de Little Feat transcende les frontières traditionnelles de la musique et ils offrent aux spectateurs  des performances live inoubliables.

Richie Hayward est le deuxième membre fondateur du groupe à disparaitre, en succombant à une pneumonie entrainant des  complications pulmonaires le 18 août 2010.

https://youtu.be/VqTm6s0cHiw

Le groupe toujours actif annonce déjà une tournée aux États-Unis et en Jamaïque comportant de nombreuses date de janvier à août 2022… Hélas rien de prévu en Europe.

Le groupe de feu Lowell George a toujours bon pied bon œil

Membres de Little Feat

Bill Payne : chant, claviers
Fred Tackett : guitare, mandoline, trompette, chant
Gabe Ford : batterie, chœurs
Kenny Gradney : basse
Paul Barrere : chant, guitare
Sam Clayton : conga, percussions, chant

Anciens membres

Craig Fuller : chant, guitare additionnelle
Lowell George : chant, guitare, harmonica
Richie Hayward : batterie, chœurs
Roy Estrada : basse, chœurs
Shaun Murphy : chant, tambourin

Discographie de Little Feat

Albums studio
1971 – Little Feat
1972 – Sailin’ Shoes
1973 – Dixie Chicken
1974 – Feats Don’t Fail Me Now
1975 – The Last Record Album
1977 – Time Loves a Hero
1979 – Down on the Farm
1988 – Let It Roll
1990 – Representing the Mambo
1991 – Shake Me Up
1995 – Ain’t Had Enough Fun
1998 – Under the Radar
2000 – Chinese Work Songs
2003 – Kickin’ It at the Barn
2008 – Join the Band
2012 – Rooster Rag

Albums live
1978 – Waiting for Columbus
1996 – Live from Neon Park
2000 – Extended Versions
2001 – Late Night Truck Stop
2002 – Live at the Rams Head
2003 – Down upon the Suwannee River
2004 – Highwire Act Live in St. Louis
2005 – Barnstormin’ Live Volume One
2005 – Barnstormin’ Live Volume Two
2007 – Rocky Mountain Jam
2010 – Rams Head Revisited
2012 – American Cutie
2013 – Hellzapoppin: The 1975 Halloween Broadcast
2014 – Live in Holland 1976

Compilations
1981 – Hoy-Hoy!
1994 – As Time Goes By: The Very Best of Little Feat
2000 – Hotcakes & Outtakes: 30 Years of Little Feat
2002 – Ripe Tomatos – Volume One
2002 – Raw Tomatos – Volume One
2005 – The Essentials
2006 – Barnstormin’ Live Volumes One + Two
2006 – The Best of Little Feat

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Philip Sayce

Philip Sayce - Mazik

Philip Sayce est un guitariste de blues-rock, chanteur, auteur-compositeur, interprète et producteur canadien d’origine galloise.

Philip Sayce est né à Aberystwyth, sa famille déménage au Canada lorsqu’il a deux ans puis il grandi à Toronto. Il est biberonné par la musique d’Eric Clapton, Ry Cooder et Dire Straits, entre autres que ses parents, Kenneth et Sheila écoutent.

Philip Sayce - Mazik

Philip Sayce en bref

Cet amour de la musique de ses parents lui donne le goût pour la guitare mais également le piano et le trombone dont il joue pendant plus de 10 ans. Âgé de quinze ans il a joue dans son premier groupe. Philip Sayce et son meilleur ami, le batteur Cassius Pereira jouent ensemble dans différent groupes tout au long de leurs années lycée et répètent dans des caves. Le style musical de Philip Sayce est largement influencé par Jimi Hendrix et particulièrement Stevie Ray Vaughan dont la mort en août 1990 a beaucoup affecté le jeune guitariste.

Dès l’âge de 16 ans il commence à jouer dans les clubs de Toronto et devient rapidement un habitué de la scène des bars de Toronto. Parmi les clubs que Philip Sayce fréquente à cette époque on peut citer le Grossman’s Tavern, le Silver Dollar, le Blues on Bellair, le Horseshoe Tavern et l’Albert’s Hall de Toronto, connu pour ses jam-sessions avec des artistes tels que Robbie Robertson, Stevie Ray Vaughan, Bob Dylan et Jeff Healey. Parmi ses autres influences musicales se trouvent B.B. King, Albert King, Albert Collins, Buddy Guy et Robert Cray.

Philip Sayce rejoint le groupe de Jeff Healey en 1997 avec qui il part pour une tournée mondiale de trois ans et demi à travers l’Amérique du Nord, l’Europe, le Royaume-Uni, le Brésil, la Finlande et la Scandinavie. Un concert enregistré au Festival de Jazz de Montreux en Suisse est représentatif de la première tournée européenne de Philip Sayce avec Jeff Healey et son groupe.

Philip Sayce gagne rapidement en notoriété en tant que jeune guitariste adolescent à l’instar de Jonny LangKenny Wayne Shepherd ou Derek Trucks grâce à ses nombreux concerts à Toronto où il se forge une solide base de fans.

Par la suite il s’installe à Los Angeles avec son épouse afin développer sa carrière musicale et se fait très vite embaucher en tant que sideman pour un concert d’Uncle Kracker avec lequel il part en tournée pendant un an et demi. Il participe également à l’album No Stranger To Shame.

Au cours de cette période, sa reprise remarquée de « Drift Away » de Dobie Gray se place en tête des charts pendant 28 semaines aux États-Unis.

En 2002 Philip Sayce écrit la musique d’un court-métrage intitulé Cockroach Blue dans lequel il tient aussi un rôle. Ce film produit et réalisé par Robert Crossman est présenté au festival du film de Woodstock 2003.

Alors qu’il teste des amplis dans les de Westwood Music à Los Angeles, le guitariste fait la rencontre de John Shanks (Bon Jovi, Doobie Brothers) à qui, une semaine auparavant, Melissa Etheridge avait fait savoir qu’elle cherchait un nouveau guitariste. John Shanks coopte donc Philip Sayce qui rejoint la chanteuse et son groupe pour son Lucky Tour en janvier 2004. Il est présent sur le CD Lucky et le CD/DVD Lucky Live, sorti en septembre 2004, la compilation : The Road Less Traveled sorti en 2005, The Awakening sorti en 2007 et A New Thought For Christmas sorti en septembre 2008.

Il interprète la chanson « I Need To Wake Up » de Melissa Etheridge, du documentaire d’Al Gore, An Inconvenient Truth, sorti en 2006. Philip Sayce fait une apparition avec Melissa Etheridge aux Academy Awards 2007, à Live Earth en 2007, aux Grammy Awards 2005 dans le cadre d’un hommage à Janis Joplin (avec Joss Stone), et à la Convention nationale démocrate 2008 à Denver, Colorado.

Philip Sayce sort son album Peace Machine, sur Provogue Records en 2009 suivi d’un deuxième album intitulé Innerevolution en mai 2010. En juillet 2010, le jeune guitariste fait la première partie de ZZ Top en Europe et en décembre 2010 il a fait la première partie de Deep Purple pour leurs dates en France.

Les albums Ruby Electric de 2011 et Steamroller de 2012 sont produits par Dave Cobb. Il sont suivis de multiples tournées promotionnelles en Europe.

Philip Sayce se produit au Crossroads Guitar Festival 2013 d’Eric Clapton au Madison Square Garden (New York) où le magazine mensuel Premier Guitar le désigne comme faisant partie des meilleures performances du festival.

Philip Sayce - Influence -MazikEn 2015 il signe avec Warner Music Canada après que Steve Waxman, vice-président de Warner, ait découvert la musique de Sayce en écoutant des morceaux en streaming sur internet. Son premier album sous la houlette de cette Major sort en avril 2015.  Influence rencontre rapidement le succès des radios rock au Canada avec sa reprise de « I’d Love To Change the World » du groupe Ten Years After. Il est suivi  d’une tournée avec notamment des concerts au Fuji Rock Festival, au Festival international de jazz de Montréal et au Bluesfest d’Ottawa.

Scorched Earth de 2016 est un EP live enregistré au Silver Dollar Room de Toronto.

Spirit Rising est publié en 2020 pendant la crise sanitaire liée au Covid19 et devient son album le plus populaire à ce jour car visionné en streaming des millions de fois en particulier des morceaux tels que « Burning Out », « Spirit » et « Black Roller Coming ». Cet opus, Philip Sayce l’a entièrement dédié à son père qui a joué un rôle déterminant dans sa passion pour la musique.

En août 2021, il partage de nombreux posts sur les réseaux sociaux depuis le studio de Los Angeles où il enregistre la suite de Spirit Rising.

Discographie

En tant que Leader
1996 – Philip Sayce Group
2009 – Peace Machine
2009 – Silver Wheel of Stars EP
2010 – Innerevolution
2011 – Ruby Electric
2012 – Steamroller
2015 – Influence
2016 – Scorched Earth (Live at the Silver Dollar Room, Toronto)
2020 – Spirit Rising

Collaborations
2000 – Jeff Healey Band Get Me Some
2002 – Uncle Kracker No Stranger To Shame
2005 – Jeff Healey Band Live at Montreux
2004 – Melissa Etheridge Lucky Live CD & DVD
2005 – Melissa Etheridge/Joss Stone « Cry Baby/Piece of My Heart »
2005 – Melissa Etheridge The Road Less Traveled
2005 – Jimmy Barnes Double Happiness
2006 – Melissa Etheridge « I Need To Wake Up »
2007 – Melissa Etheridge The Awakening
2008 – Melissa Etheridge A New Thought For Christmas
2008 – Melissa Etheridge The Awakening Live DVD
2008 – Lily Wilson The Right Time’

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