Julien Dassin, héritier de la légende, propose bien plus qu’un simple concert hommage : une immersion totale et une fidélité sonore impressionnante à l’œuvre de Joe Dassin. Avis aux mélomanes et puristes du son ! L’expérience scénique acclamée « JOE DASSIN Story », portée par Julien Dassin, s’apprête à faire vibrer la capitale après une tournée triomphale dans 25 pays (Europe, Canada, USA). Le rendez-vous parisien, immanquable : Jeudi 16 avril 2026 à 20h00 au Théâtre de la Tour Eiffel.
Julien Dassin, héritier de la légende joe Dassin, propose bien plus qu’un simple concert hommage : une immersion totale et une fidélité sonore impressionnante à l’œuvre de son père.
Accompagné par ses musiciens, le Paris Tour Eiffel Band, le spectacle garantit une interprétation en direct de tous les hits : « L’Été indien », « L’Amérique », « Dans les yeux d’Émilie », etc.
La particularité de ce show réside dans l’intégration de rares images d’archives et de vidéos inédites, offrant un pont poignant entre le passé et le présent. La tournée continue de captiver et de susciter l’émotion partout où elle passe, promettant une soirée unique de célébration et de nostalgie.
Le spectacle revient régulièrement en France et en Belgique pour des dates événement. Ne manquez pas cette expérience romantique et dynamique dédiée à l’icône de la chanson française. Ce mélange entre la puissance du live et la richesse documentaire a conquis la critique et le public international.
JULIEN CHANTE JOE DASSIN
La « JOE DASSIN Story » est une masterclass de l’héritage musical, rendant justice à l’icône de la chanson française avec une énergie nouvelle et beaucoup d’émotion.
Ne ratez pas cette expérience romantique et dynamique qui revient régulièrement en France. Notez la date : Jeudi 16 avril 2026 à 20h00. C’est l’occasion de vivre une soirée d’une grande richesse culturelle.
Réservez vos places sans attendre pour Paris ici et les autres dates de la tournée.
Avec Humankind, Quentin Lourties signe une œuvre ambitieuse et profondément contemporaine, à la croisée du jazz orchestral, de la musique narrative et de l’engagement sociétal. Pensé comme une fresque d’environ une heure, ce projet de big band retrace en musique plusieurs événements marquants de notre époque, interrogeant sans détour les fragilités, les dérives mais aussi les élans d’espoir de l’humanité au XXIe siècle.
Compositeur, chef d’orchestre et trompettiste reconnu de la scène française, Quentin Lourties s’appuie ici sur un effectif impressionnant de dix-huit musiciens, renforcé par plusieurs invités, pour donner vie à une œuvre contrastée, lyrique et résolument moderne.
Humankind de Quentin Lourties, une musique née du réel
Chaque pièce de Humankind prend sa source dans un fait concret. Sécheresse historique, pollution urbaine, drames sociétaux ou innovations humanistes deviennent la matière première d’une écriture musicale profondément émotionnelle. Loin du simple concept, Quentin Lourties transforme l’actualité en récits sonores, mêlant tension, contemplation et souffle collectif.
De Hunger Stones, inspiré de l’apparition des pierres de la faim lors de l’été 2022, à Smog, évocation suffocante des brouillards toxiques des grandes métropoles, l’album traverse des paysages sonores puissants et parfois dérangeants. JR-15, pièce-concept marquante, aborde frontalement la question des fusillades scolaires, tandis que Les Âmes Perdues offre une réflexion poétique sur le deuil et la lumière.
Une écriture entre héritage classique et jazz moderne
Formé à la musique classique, Quentin Lourties revendique l’influence de compositeurs tels que Ravel, Debussy, Lili Boulanger ou Bernstein. Cette culture transparaît dans l’écriture orchestrale dense et nuancée de Humankind, enrichie par les codes du jazz moderne et des musiques du monde.
Les thèmes s’enchaînent avec une forte dimension narrative, rappelant parfois la musique de film, tout en laissant une place essentielle à l’improvisation et à la respiration collective du big band. Paris 24, par exemple, propose une balade mélancolique dans un Paris transformé par les Jeux Olympiques, tandis que Warka Tower rend hommage à une invention humanitaire capable de produire de l’eau potable dans les zones arides.
Un projet collectif d’envergure
Au-delà de la composition, Humankind est aussi une aventure humaine. Autour de Quentin Lourties, l’ensemble réunit certaines et certains des meilleurs musiciens de la scène jazz française actuelle. Solistes affirmés, section rythmique solide et cuivres puissants donnent à l’œuvre une ampleur sonore rare, pensée autant pour le disque que pour la scène.
L’album sortira le 12 février 2026, date qui marquera également sa présentation live au Café de la Danse, à Paris. Un concert événement où cette musique, déjà dense sur disque, prendra toute sa dimension collective et organique.
Une œuvre de Quentin Lourties en résonance avec son époque
Avec Humankind, Quentin Lourties ne cherche pas à livrer des réponses, mais à poser des questions. À travers une musique engagée, parfois sombre mais jamais désespérée, il invite l’auditeur à regarder le monde tel qu’il est, sans renoncer à l’idée d’une humanité capable de se réinventer.
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