Delta City : un Voyage Musical entre Cinéma et Émotion

Delta City est un projet de Fragments, trio français de musique instrumentale originaire de Rennes formé en 2012 qui a su se forger une place singulière sur la scène musicale grâce à une identité sonore marquante et une fusion originale de post-rock, électronique et ambient.

Les membres du groupe – Benjamin Le Baron, Tom Beaudouin et Antoine Gandon – sont connus pour leur capacité à créer des compositions évocatrices qui plongent l’auditeur dans des paysages sonores immersifs et poétiques. Chaque morceau est pensé comme une narration musicale, permettant un voyage sensoriel au cœur d’émotions complexes.

Fragments Delta City

Ciné-Concert « Delta City » : Fragments Revisitent RoboCop

Après le succès de leur projet autour du film Fargo, le groupe explore de nouveaux horizons avec un ciné-concert dédié au film culte RoboCop de Paul Verhoeven (1987). Intitulé Delta City, ce ciné-concert conserve les dialogues originaux tout en réinterprétant la bande-son avec des orchestrations électroniques et des rythmes robotiques, réinventant l’ambiance dystopique et politique du film. À travers des synthétiseurs modulaires et des textures sonores uniques, Fragments fait écho aux questions contemporaines de sécurité et de technologie, offrant une lecture sensorielle et intense du film.

Delta City : Un Album à Venir en Mars 2025

Fragments prépare également un album inspiré de ce ciné-concert, intitulé Delta City, dont la sortie est prévue pour mars 2025. Enregistré au studio Radio Ravioli et mixé par Joris Saïdani, cet album est une version studio des compositions jouées lors des représentations. Le premier single, « Directive 4 », sera dévoilé le 15 novembre 2024, offrant un avant-goût de cette œuvre où se mêlent ombres et lumières pour recréer l’atmosphère tendue et fascinante du film.

Fragments Delta City

Prochaines Dates de Représentation

Fragments sera en concert dans divers festivals, avec notamment une inauguration au festival Les Utopiales à Nantes le 30 octobre, une occasion unique de vivre cette expérience musicale et cinématographique captivante.

    1. 16 novembre 2024 – Festival Du Grain à Démoudre, Gonfreville L’Orcher (14)
    2. 21 novembre 2024 – Hiero Limoges, Limoges (87)
    3. 24 novembre 2024 – Festival Faltazi, Quimper (29)
    4. 23 janvier 2025 – Festival Écran Total, Chaville (92)
    5. 19 mars 2025 – Festival Les Safra’Numériques, Amiens (80)
    6. 26 avril 2025 – Médiathèque Jacqueline de Romilly, Draguignan (83)

Fragments propose ainsi une réinterprétation innovante et puissante, où la musique et l’image se rejoignent pour créer un moment de pur enchantement artistique.

Membres de Fragments

Benjamin Le Baron : Claviers, Machines
Tom Beaudouin : Guitare, Synthés
Antoine Gandon : Batterie, Machines

Discographie de Fragments

Albums Studio
2016 – Amasia
2018 – Songs For Marge
2025 – Delta City (à venir)

EPs
2014 – Imaginary Seas

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Holy Kelvin : voyage énigmatique entre être et néant

From Being to Nothingness : Chef-d’œuvre Mystique ou Canular Psychédélique ?

L’album From Being to Nothingness de Holy Kelvin fascine autant qu’il intrigue. Prétendument sorti en 1968, cet album mystérieux est souvent décrit comme un témoignage musical unique d’un parcours spirituel hors du commun, naviguant entre psychédélisme, folk mystique et philosophie transcendantale. Mais Holy Kelvin est-il réel, ou n’est-il qu’une légende urbaine, un artiste fictif né de l’imagination fertile des amateurs de contre-culture ?

Holy Kelvin - From Being to Nothingness

Holy Kelvin, un Artiste d’un Autre Monde ?

Dans les années 60 et 70, Holy Kelvin s’est fait connaître pour ses compositions étranges et profondes. Il aurait puisé dans ses voyages spirituels autour du monde – du Tibet au Pérou, de l’Inde aux monastères zen japonais – pour enrichir sa musique d’éléments mystiques et philosophiques. Sa musique, qui allie le rock psychédélique à des sonorités folk ésotériques, fait écho aux aspirations d’une époque en quête de sens et de liberté.

« From Being to Nothingness » de Holy Kelvin : Un Voyage Initiatique

Cet album emblématique serait né au cœur d’une quête spirituelle, alors que Kelvin traversait une période de difficultés financières. Conçu comme un voyage vers le « néant », From Being to Nothingness nous entraîne dans un univers sonore où chaque morceau explore une facette des expériences mystiques de l’artiste.

    1. I Am Someone Else – Le morceau d’ouverture évoque une crise existentielle teintée de névrose, symbolisant la recherche d’identité d’un jeune esprit en conflit intérieur.
    2. Who the Muck is OSHO? – Un hommage sarcastique au maître spirituel OSHO, inspiré de la rencontre de Kelvin avec ce célèbre gourou en Inde.
    3. Limitless Sensory Dreams (LSD) – Véritable immersion psychédélique, ce morceau en quatre sections recrée l’expérience du LSD, depuis l’ascension hallucinatoire jusqu’à une épiphanie unificatrice.
    4. The Last Mushroom – Une ode aux champignons hallucinogènes, ce morceau illustre l’union mystique de l’homme avec la nature.
    5. RUMI is My Teacher – Inspiré par la poésie de Rûmi et le soufisme, cette chanson explore la purification intérieure et la spiritualité des derviches tourneurs.
    6. Third Eye Activation in Tibet – Une méditation intense sur l’éveil spirituel au cœur d’un monastère tibétain.
    7. Divinity Meeting Transcendence (DMT) – Kelvin capture ici la transcendance et les visions provoquées par l’ayahuasca, plante sacrée du Pérou.
    8. Shiva the Dance King – Hymne vibrant inspiré par la danse en transe lors d’un festival GOA en Inde.
    9. Zero Effort Nirvana (ZEN) – La quête du nirvana s’exprime à travers les paradoxes du Zen et la méditation des koans.
    10. I Am Nothingness – La piste finale symbolise la découverte du « néant » à l’issue d’une vie d’exploration spirituelle.

Un Album Culte aux Origines Floues

Aujourd’hui, From Being to Nothingness est un album culte qui continue de captiver ses auditeurs, attirant autant les amateurs de rock psychédélique que ceux en quête de sens. Mais la légende autour de Holy Kelvin persiste : son parcours est rempli d’anecdotes difficiles à vérifier, et certains prétendent qu’il n’a jamais existé. Simple canular ou véritable génie mystique, Holy Kelvin laisse une empreinte mystérieuse dans l’histoire de la musique psychédélique.