Transatlantic supergroupe de rock progressif formé en 1999

Transatlantic est un supergroupe de rock progressif composé de Neal Morse (ex-Spock’s Beard), Roine Stolt (Kaipa, the Flower Kings), Pete Trewavas (Marillion, Edison’s Children) et Mike Portnoy (ex-Dream Theater). Le groupe s’est formé en 1999 en tant que projet parallèle aux groupes respectifs de ses membres. Transatlantic a splitté en 2002 avant de se reformer en 2009.

Transatlantic

Daniel Gildenlöw (Pain of Salvation), bien que n’étant pas membre officiel et n’apparaissant pas sur les albums studio de Transatlantic,  il a souvent collaboré avec le groupe lors des concerts mais suite à des problèmes de santé il est remplacé par Ted Leonard (Spock’s Beard, Enchant, Thought Chamber) pour la tournée 2014.

Transatlantic en bref

À l’origine de la constitution du groupe, Morse et Portnoy souhaitait inclure le guitariste de Fates Warning, Jim Matheos qui a cependant décliné. C’est finalement le guitariste/chanteur de Flower Kings, Roine Stolt qui est recruté. Le groupe complète sa formation avec le bassiste et vétéran du rock progressif Pete Trewavas du groupe Marillion et Edison’s Children.

Le premier album de Transatlantic, SMPT:e est très bien accueilli par la critique lors de sa sortie en 2000.  Robert Taylor (AllMusic) encense le groupe en écrivant « l’un des meilleurs albums de musique rock-progressif jamais produit« … Ce n’est pas peu dire !

La tournée américaine qui s’en suit donne lieu à un double CD live intitulé Transatlantic Live in America sur lequel on peut déceler clairement son héritage musical par des reprises comme « Strawberry Fields Forever » des Beatles ainsi qu’un medley des épopées « Watcher of the Skies » et « Firth of Fifth » de Genesis. Dans la plus pure forme du prog-rock on y trouve également un morceau de 31 minutes intitulé « All of the Above ».

Le deuxième album studio du groupe, Bridge Across Forever de 2001, permet lui aussi de se laisser emporter dans des compositions longues et complexes dont rock progressif est habitué. Le CD ne contient que quatre titres : « Duel With the Devil » (,26 minutes), « Suite Charlotte Pike » (14 minutes) et « Stranger in Your Soul » (26 minutes ) constituant à eux trois la majeure partie du disque, le morceau titre ne dépassant quant à lui pas cinq minutes. L’édition limitée contient également une reprise de « Shine on You Crazy Diamond » de Pink Floyd. En novembre 2001, le groupe part pour une tournée européenne accompagné, à la grande joie des fans de metal-progressif, de Daniel Gildenlöw (claviers, guitares, percussions, chant) membre de Pain of Salvation.

En octobre 2002 Neal Morse frappé d’une bouffée mystique quitte Spock’s Beard et la scène prog convaincu que « Dieu lui enjoint de faire autre chose« , il se lance donc dans une nouvelle carrière de « musicien chrétien » afin d’assouvir cette mission divine…

En 2009 le groupe se reforme et travaille sur un troisième album studio publié la même année. Il est constitué d’un titre unique 77 minutes, The Whirlwind. Une édition spéciale de l’album est également sortie, avec en bonus un deuxième CD de quatre titres originaux  quatre reprises. S’en suit la tournée « Whirld Tour » en Amérique du Nord et en Europe au printemps 2010 avec une nouvelle fois Daniel Gildenlöw sur scène.

En mai 2013, Mike Portnoy déclare qu’il a terminé l’écriture d’un nouvel album de Transatlantic. Celui-ci est publié en 2014 et comprend cinq chansons dont deux épiques et trois d’une durée plus classique ainsi que huit reprises en bonus. Le groupe donne une série de concerts en jouant l’intégralité de cet album intitulé Kaleidoscope avec des invités de renom comme notamment Jon Anderson de Yes. Kaleidoscope est récompensé par le prix de l’album de l’année lors de la troisième édition annuelle des Progressive Music Awards en 2014.

Transatlantic- The Absolute Universe

Le cinquième album The Absolute Universe sort 5 février 2021. Selon une twitt de Mike Portnoy en juin 2021, Transatlantic devrait jouer au Morsefest 2022 en ouverture de Cruise To The Edge. Selon les dernières infos The Absolute Universe et The Whirlwind serontt présentés dans leur intégralité lors de ces concerts.

Membres

Neal Morse – claviers, chant, guitare
Mike Portnoy – batterie, chant
Roine Stolt – guitare, chant
Pete Trewavas – basse, chant

Invités et partenaires de scènes

Daniel Gildenlöw – guitare, chant, claviers
Ted Leonard – guitare, chant, claviers
Bill Hubauer – guitare, chant, claviers

Discographie

2000 – SMPTe
2001 – Bridge Across Forever
2001 – Live In America
2003 – Live In Europe
2003 – Neal Morse – The Transatlantic Demos
2003 – SMPTe – The Roine Stolt Mixes
2009 – The Whirlwind
2010 – Whirld Tour 2010: Live in London
2011 – More Never Is Enough
2014 – Kaleidoscope
2021 – The Absolute Universe

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Hipgnosis a publié son 5ème album « Valley of the Kings » fin 2021

Hipgnosis est un groupe polonais de Neo-Prog-Rock, Crossover-Prog, Space-Rock fondé à Cracovie en 2004 dont le premier album studio Sky is the Limit est sorti en 2006, pourtant teinté de sonorités floydiennes, est passé totalement inaperçu.  Ne pas confondre ce groupe polonais avec son homonyme Hipgnosis qui a été un collectif de graphistes anglais actif de 1968 à 1983 et qui s’est fait une renommée pour avoir, sous la houlette de Storm Thorgerson,  réalisé les pochettes très créatives d’albums de groupes de rock progressif comme Pink Floyd, Yes, GenesisLed Zeppelin et Peter Gabriel, Alan Parsons Project, entre autres…

En octobre 2007  le groupe sort le live Still Ummadelling qui contient une brillante reprise de « Careful With That Axe, Eugene » de Pink Floyd (albums Relics et Ummaguma). Le deuxième album studio d’Hipgnosis est publié en 2011 et s’intitule Relusion sur une base néo-prog planante, à la frontière entre Pink Floyd et Tangerine Dream, avec une superbe voix féminine.

Dix ans plus tard, fin 2021 le groupe publie Valley of the Kings, un titre qui peut faire penser au 3ème morceau du premier album d’Arena « Songs From The Lions Cage » en 1995 mais la comparaison s’arrête ici car la musique d’Hipgnosis n’a pas rien à voir avec celle du combo britannique.

Notre quintet polonais œuvre plutôt dans le « Rock Cosmique Expérimental » (RCE), une branche plus rare de la grande famille progressive. Hipgnosis aime à citer parmi ses principales influences les allemands de Tangerine Dream.

Hipgnosis - Mazik

Son cinquième opus publié le 15 novembre 2021 sur le label Lynx Music est un double CD intitulé Valley of the Kings. Il s’agit d’un concept-album qui évoque la vie entière d’un homme comme une pièce de théâtre musicale. Le morceau « Traveller Part 2 » qui occupe tout le CD2 avec pas moins de 44:18 minutes est un exemple typique du genre.

Le CD 1 débute quant à lui par le titre inaugural « Macbeth » et ses dix minutes, c’est calme, doux, un peu aventureux, le chant aérien d’Ania Batko un peu criard par moments se marie très bien avec les « illustrations électroniques » de Seq Ziemislawski, qui est probablement le meilleur morceau de l’album. « Love » est plus court et plus énergique, une ritournelle un peu pop, rien de plus agréable. « Hyde Park » le troisième titre, également d’un bon format, met en avant la guitare basse de Piotrek Nodzenski et les percussions tribales voir technoïdes de Seq dans sa deuxième partie, là encore, comme « Macbeth » c’est de la douceur évanescente, ultra mélodique, on peut même dire un morceau de rêve mis en musique, une ballade atmosphérique qui débute par des sons à la Klauss Schulze puis un final à la Peter Gabriel. « Puls Life » commence par une guitare spatiale sur fond de claviers du même acabit, du vrai space-rock au premier degré fusionnant les synthés dans une atmosphère très 70’s.

Le cinquième morceau de cette « Vallée des Rois » s’intitule « Heavy » et comme son titre l’indique est plus violent avec des percussions brillantes dans un genre psyché-spatio-temporelle et une guitare qui glisse vers du Dave Brock (Hawkwind) sur lesquels se pose le chant d’Ania Batko qui s’enflamme fortement.

La troisième épopée de l’album « Traveler Part 1 » met également en avant d’abondantes percussions sur un rythme accéléré de claviers spatiaux, sans originalité particulière mais fait penser à du Hawkwind ou de l’Ultravox des années 80…

Slawek Ziemisławski a mis dix ans pour sortir ce long opus sombre, envoûtant et symphonique, une décennie pour vous emmener sur des terres brûlées où chaque son est addictif, un album sans concession où vous allez aimer voyager longtemps.

Tracklist

CD 1 (52:27)
1. Macbeth (10:26)
2. Love (3:43)
3. Hyde Park (9:15)
4. Puls Life (5:23)
5. Heavy (8:18)
6. Depart Like a Tree (4:24)
7. Traveller Part 1 (10:58)

CD 2 (44:18)
1. Traveller Part 2 (44:18)

Durée totale 96:45

Membres de Hipgnosis

Sławek « SeQ » Ziemisławski : batterie, claviers, synthés
Ania « KuL » Batko : chant
Radek « ThuG » Czapka : claviers
Piotrek « PiTu » Nodzeński : basse, chant
Przemek Nodzeński : chant

Pochette : Tomasz Sętowski

Discographie d’Hipgnosis

2006 – Sky is the limit
2007 – Still Ummadelling – Live
2011 – Relusion
2012 – Ressurection Stone
2021 – Valley of the Kings

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