Gregg Bendian’s Mahavishnu Project « Return To The Emerald Beyond »

Gregg Bendian  est un batteur, percussionniste, pianiste et compositeur de jazz américain. Il est né le 13 juillet 1963 à Englewood, dans le New Jersey, aux États-Unis. Il a étudié avec Noel DaCosta puis a joué et enregistré avec Nels Cline, Pat Metheny, Derek Bailey, Peter Brötzmann, Steve Hunt, Gary Lucas et Cecil Taylor entre autres. Les albums enregistrés sous son propre nom et celui de son groupe Interzone, incorporent des éléments de Jazz-Fusion et de Free-Jazz.

Gregg Bendian apprécie tout particulièrement enregistrer des tributes (hommages) et avec son groupe Interzone, il a notamment joué Requiem for Jack Kirby, un hommage à l’artiste de bandes dessinées. Il a également enregistré des hommages à Octavia Butler et à d’autres personnalités.

En 1999, il publie Interstellar Space Revisited avec Nels Cline (le guitariste de Wilco) un album de reprises d’Interstellar Space de John Coltrane qui est acclamé par la critique à sa sortie. Gregg Bendian le décrit comme « ma lettre d’amour à la batterie du Free Jazz« . Le Penguin Guide to Jazz on CD écrit : « Difficile d’écouter cet reprise contemporaine sans revenir à la source. Difficile de revenir sur ça sans vouloir réentendre Bendian et Cline« .

En 2000, Gregg Bendian collabore avec le violoniste Jeff Gauthier, le bassiste Steuart Liebig et le guitariste G.E. Stinson sur un album de pièces d’improvisation collective enregistrées en direct en studio, intitulé Bone Structure. Sorti en 2003, l’album récolte quatre étoiles de la part de Jon Andrews du magazine DownBeat.

En 2001 il fonde The Mahavishnu Project qui tend à faire revivre et surtout découvrir au public d’aujourd’hui l’excitation et l’expérience transcendante de l’intensité viscérale des débuts du jazz/rock en général et de la musique du célèbre Mahavishnu Orchestra de John McLaughlin en particulier.

Le but de ce groupe est de perpétuer l’esprit des performances en Live dans lequel cette musique a été créée en jouant cette incroyable musique en direct. Pour enregistrer Return to the Emerald Beyond Gregg Bendian a fait appel à pas moins de 11 musiciens. Cette reprise de  Visions of the Emerald Beyond du Mahavishnu Orchestra, l’un des albums les plus explosifs du genre fusion, n’est en aucun cas une copie conforme car Gregg et son groupe ne tentent absolument pas de recréer les solos ni la virtuosité des inimitables musiciens originaux (John McLaughlin, Jean-Luc Ponty, Ralphe Armstrong, Narada Michael Walden, Gayle Moran). En revanche ils tentent de capter l’intensité et le feu incroyable que dégageait le Mahavishnu Orchestra en y ajoutant leur propre personnalité afin de permettre aux auditeurs d’en faire une expérience en concert puis sur CD. Le groupe s’éclate et joue avec conviction ces morceaux mythiques que le Mahavishnu Orchestra original avait hissé à leur apogée entre 1971 et 1974. Cet hommage est à mon sens une très belle réussite.

Gregg Bendian's Mahavishnu Project "Return To The Emerald Beyond" - Mazik

John McLaughlin lui même déclare « Vous entendre jouer ces morceaux de manière aussi incroyable est tout à fait étonnant. Excellent travail ! Continuez ainsi« . et Jan Hammer de rajouter « Ce qui est primordial pour moi, c’est que ce sont tous de grands musiciens. Tout le monde doit être un bon improvisateur. Il ne suffit pas de transcrire les airs eux-mêmes. Il faut être capable de les amener à un autre endroit….. Ces gars-là en sont capables.« 

Return To The Emerald Beyond du Mahavishnu Project a été enregistré, mixé et masterisé par Randy Taber lors d’un concert à l’été 2006.

Tracklist de Return To The Emerald Beyond

01. Eternity’s Breath 14:33
02. Lila’s Dance 09:22
03. Can’t Stand Your Funk 06:58
04. Pastoral 11:03
05. Faith 02:54
06. Cosmic Strut 05:41
07. If I Could See 01:37
08. Be Happy 07:30
09. Earth Ship 12:03
10. Pegasus 03:41
11. Opus 1 02:09
12. On The Way Home To Earth 09:05
13. Smile Of The Beyond 05:38
14. Vital Transformation 10:49
15. Sister Andrea 11:11

Toutes les compositions sont de John McLaughlin, sauf « Cosmic Strut » de Michael Walden et « Sister Andrea » de Jan Hammer.

Line-up du Gregg Bendian ‘s Mahavishnu Project

Gregg Bendian : batterie, percussions
Glenn Alexander : guitares électrique et acoustique, voix
Rob Thomas : violon électrique et baryton
Adam Holzman : claviers
David Johnsen : basse
Premik Russell Tubbs : saxophones et flûte traversière
Katherine Fong : 1er violon
Zach Brock : 2ème violon
Nicole Federici : alto
Leigh Stuart : violoncelle
Maria Neckam : voix
Randy Taber : ingénieur du son

Site Officiel

Facebook (Mahavishnuproject)

Facebook (Gregg Bendian)

 

Les montréalais d’Oli Astral annoncent un 1er album début 2022

L’univers musical du guitariste québécois Olivier Grenier-Bédard, alias Oli Astral, fusionne le son de la guitare jazz moderne, les technologies audio- numériques et les projections vidéo. À 32 ans, il peaufine From the Astral son premier album en qualité que leader. Certains éléments comme des ordinateurs sur scène, des instruments virtuels, des contrôleurs MIDI, des techniques de traitement audio numérique et les synthétiseurs modulaires de Frédéric servent l’imagination du groupe. Une fusion artistique entre l’humain et les machines.

Oli Astral annonce un 1er album début 2022

Les racines musicales d’ Oli Astral sont toutefois très ancrées dans le Jazz qui se traduisent par des improvisations et l’interaction de groupe qui engendre une prise de risque réelle dans le processus créatif du trio constitué de Frédéric Alarie à la contrebasse, William Regnier à la batterie et Olivier Grenier Bedard à la guitare.

Selon eux « L’importance de la mélodie est peut-être la chose la plus importante. Si la poésie est la seule vérité dans le monde des mots, alors la mélodie est la seule vérité dans le monde des sons. »

Au cours de son parcours universitaire, le guitariste s’est entouré à plusieurs reprises de mentors de renommée internationale tels que John Abercrombie, Jonathan Kreisberg et Mike Moreno. Il s’est distingué lors de son passage à l’Université de Montréal en remportant la Bourse du Festival International de Jazz de Montréal dans la catégorie Guitare Jazz en 2012 ainsi qu’en 2013.

Sur la scène jazz montréalaise, Oli Astral a une double identité, celle du trio et celle de son fondateur Olivier Grenier-Bédard. Ce dernier est par ailleurs un membre actif du groupe montréalais LEAF, dont le premier album éponyme est sorti en 2017.

Olivier Grenier-Bédard a été distingué par des récompenses telles que le Prix du public du concours La Musique Change des Vies en 2015 organisé par le Festival International de Jazz de Montréal et le Prix du Public en 2019 au Festival International de Jazz de Rimouski, dans le cadre du Grand Prix LOJIQ avec sa formation LEAF.

 

L’album d’Oli Asral est prévu pour le 14 janvier 2022. Au cours du processus de production de ce premier opus, des techniques de traitement audio numérique ont été utilisées pour créer des textures musicales. Les artistes audio qui y ont travaillé sont Thibaut Quinchon, Derek Orsi et Olivier Grenier Bedard. Mixage créatif, montage créatif, conception sonore par ordinateur. Le but est d’élargir le son du Trio avec des textures musicales, des boucles et des overdubs.

L’expérience live est un peu plus immersive. Après l’enregistrement, le groupe a travaillé avec l’artiste visuel Bruno Scabini, de Buenos Aires. Il a illustré et animé la musique avec des techniques de dessin créatives et des effets cinématographiques. En plus du reste, il y a une image vidéo sur scène. Une image vidéo qui fusionne avec la musique. Une image vidéo qui transforme l’expérience du live en un voyage dans l’univers du groupe.

Membres d’Oli Astral

Olivier Grenier Bédard : guitare, contrôleurs MIDI
Frédéric Alarie : contrebasse, synthés
William Régnier : batterie

Site officiel

facebook.com/oliastral