IANWILL : Split Shape confirme la montée en puissance du groupe

Ianwill

IANWILL poursuit son évolution avec la sortie de Split Shape, un nouveau single accompagné d’un clip qui marque une étape supplémentaire dans le développement artistique de la formation française. Après avoir posé les bases d’un nouveau cycle créatif avec l’EP Echoes, le groupe confirme sa volonté d’explorer des territoires toujours plus ambitieux, où la puissance du metalcore moderne rencontre des mélodies travaillées et une approche émotionnelle particulièrement affirmée.

Basé entre Paris et Lille, IANWILL s’est progressivement imposé comme l’un des représentants les plus intéressants de la scène metal française contemporaine. Avec ce nouveau titre, la formation démontre une nouvelle fois sa capacité à conjuguer agressivité, technicité et profondeur mélodique sans jamais perdre son identité.

IANWILL affirme son identité avec Split Shape

Dès les premières mesures, Split Shape impose une atmosphère tendue portée par des riffs acérés, une section rythmique puissante et des arrangements particulièrement soignés. Le morceau développe un équilibre remarquable entre passages musclés et envolées mélodiques, illustrant parfaitement la direction empruntée par le groupe ces dernières années.

Ianwill - Split Shape

Sur le plan thématique, la chanson aborde la difficulté de préserver sa singularité dans un monde qui tend à uniformiser les comportements et les pensées. Le texte évoque cette lutte intérieure entre affirmation de soi et pression collective, offrant une réflexion qui dépasse largement le simple cadre du metal moderne.

Loin d’un discours frontal, IANWILL choisit ici la nuance et la suggestion. La résistance ne se manifeste pas par le bruit ou la confrontation permanente, mais par la fidélité à ses convictions et à sa propre identité. Cette approche confère au morceau une profondeur émotionnelle qui renforce encore son impact.

Des débuts prometteurs à la reconnaissance

L’histoire du groupe débute avec une volonté claire : proposer un metal moderne capable d’allier efficacité et personnalité. Après plusieurs premières réalisations qui permettent à la formation de se faire connaître, un changement de line-up en 2017 apporte une nouvelle dynamique et renforce son identité musicale.

Cette évolution conduit à la sortie de One Credit Left en 2019. Ce premier album met en lumière les qualités du groupe : une écriture solide, des compositions ambitieuses et une maîtrise technique qui ne sacrifie jamais l’émotion. L’accueil favorable reçu par ce disque contribue à installer durablement IANWILL dans le paysage du metal indépendant français.

Parallèlement à son activité en studio, le groupe développe une solide réputation sur scène grâce à des prestations intenses et généreuses qui lui permettent de conquérir un public toujours plus large en France comme à l’étranger.

IANWILL ouvre une nouvelle ère créative

L’année 2025 marque un tournant avec la parution de l’EP Echoes. Plus moderne dans ses sonorités et plus affirmé dans son approche, ce disque introduit de nouvelles influences, notamment issues du djent, tout en conservant l’ADN metalcore et death mélodique qui caractérise la formation.

Ce format court agit comme une passerelle entre le passé et l’avenir du groupe. Chaque titre témoigne d’une volonté d’élargir la palette sonore tout en conservant la puissance qui a fait sa réputation. Cette démarche permet à IANWILL de franchir un nouveau cap dans sa maturité artistique.

La sortie successive de Phantom Feed puis de Split Shape laisse entrevoir un futur album particulièrement prometteur. Plus ambitieuse, plus cohérente et plus maîtrisée que jamais, la formation semble aujourd’hui prête à franchir une nouvelle étape dans son parcours.

Un groupe à suivre de près

Avec Split Shape, IANWILL confirme qu’il possède tous les atouts pour poursuivre son ascension. Son sens de la composition, sa maîtrise des contrastes entre violence et mélodie ainsi que sa capacité à aborder des thématiques universelles lui permettent de se distinguer dans une scène metal particulièrement riche.

Alors que le prochain album se profile à l’horizon, ce nouveau single apparaît comme une démonstration convaincante du potentiel du groupe. Une chose est certaine : IANWILL continue d’avancer avec détermination et s’impose plus que jamais comme une valeur sûre du metal moderne français.

Membres de IANWILL

Audrey Ebrotié : Chant
Tom Ségur : Guitare
Thierry Boissard : Guitare
Mathieu Gelinotte : Basse
Félix Feuillette : Batterie

Discographie de IANWILL

Albums studio
2019 – One Credit Left

EPs
2013 – This Day
2017 – We’ll Remain
2025 – Echoes

Singles

2024 – Limbo
2026 – Phantom Feed
2026 – Split Shape

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Seven Eyed Crow dévoile son ambitieux Emerge

Fondé à Bordeaux en 2013, Seven Eyed Crow s’est imposé au fil des années comme l’un des acteurs les plus singuliers de la scène progressive hexagonale. Avec la sortie de Emerge, son quatrième opus, le quintet franchit un cap décisif : celui de la maturité artistique et conceptuelle.

Une décennie d’expérimentations maîtrisées

Fondé par Aurélien et Tom, le projet s’est rapidement transformé en véritable laboratoire sonore avec l’arrivée d’Alex, Fredo et Jay. Leur nom – un corbeau doté de sept yeux capable d’observer sept dimensions – n’a rien d’anodin. Il reflète cette volonté d’explorer le passé, le présent et l’avenir, mais aussi des territoires plus symboliques comme le rêve ou la chute.

Seven Eyed Crow

Dès Dark Ways To The Sun (2015), puis Organized Chaos (2018), le groupe pose les bases d’un metal progressif hybride, nourri d’influences allant du reggae au metal extrême, du jazz au post-rock. L’EP Icarus (2022) affine encore cette identité, notamment avec l’apport du bassiste Yoann Roy, dont le groove audacieux apporte une nouvelle profondeur rythmique.

Souvent rapproché de formations comme Leprous, Karnivool, Meshuggah ou Oceansize, Seven Eyed Crow cultive pourtant une signature profondément personnelle.

Emerge : le choc des contrastes

Avec Emerge (janvier 2026), le groupe livre un album dense en dix titres qui refuse toute étiquette figée. Djent acéré, rythmiques jazz sinueuses, textures post-rock atmosphériques : chaque morceau joue sur les contrastes.

Le single d’ouverture, “Gaslighted”, pose d’emblée le décor avec son commentaire social mordant. Plus loin, “Mind Blowing Signs” impressionne par sa construction labyrinthique, enrichie d’un solo invité de Mathieu Pascal (GOROD). “We All Shall Fall” accueille Denis Cornardeau à la guitare, tandis que “Hello Stranger” bénéficie des claviers de Christophe Ithurritze, ajoutant une dimension presque cinématographique.

Seven Eyed Crow - Emerge

Mais Emerge n’est pas qu’une démonstration technique. L’album s’attaque frontalement aux excès du capitalisme, à la crise climatique et à la quête de sens dans un monde sous tension. Les textes visionnaires de Jay agissent comme un miroir inquiet de notre époque.

Le mixage et le mastering confiés à David Thiers (Secret Place Studio) offrent à l’ensemble une clarté et une puissance qui magnifient la richesse des arrangements.

Un metal progressif conscient et audacieux

Après plus de dix ans d’évolution, Seven Eyed Crow signe son œuvre la plus ambitieuse. Emerge est une expérience immersive, exigeante mais profondément émotionnelle. Un disque qui interpelle autant qu’il impressionne.

À l’heure où beaucoup se contentent de recycler les codes du genre, le quintet bordelais choisit l’audace. Et ça fait du bien.

Membres de Seven Eyed Crow

Aurélien : Guitare
Tom : Basse
Alex : Guitare
Fredo : Batterie
Jay : Chant

Discographie de Seven Eyed Crow

Albums studio
2015 – Dark Ways To The Sun
2018 – Organized Chaos
2026 – Emerge

EP
2022 – Icarus

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