Le compositeur, pianiste et percussionniste Julian Loida sortira son nouvel album Giverny le 19 mai 2023 chez Gratitude Sound. Le musicien a développé une approche unique de ses instruments et « joue du piano comme un percussionniste et des percussions comme un pianiste ». Cette démarche permet aux auditeurs de découvrir de nouveaux sons, textures et timbres à partir d’instruments qui leur sont par ailleurs familiers.
Finalisé pendant le confinement, cet enregistrement permet à Julian Loida d’aborder le thème de la mémoire. Son premier single Giverny (paru le 24 mars), inspiré par ses voyages dans cette ville, illustre la façon dont les auditeurs peuvent se servir de leur mémoire comme d’une boussole pour voyager, en se laissant guider par la musique.
Le deuxième single, You Will Be Missed, (paru le 21 avril) évoque quant à lui la dichotomie des joies et des peines liées à la perte d’un être cher. Écrit pour le vibraphone, ce morceau prend une toute autre forme au piano, dont la tessiture plus étendue permet au compositeur d’exprimer ses émotions sur un éventail plus riche.
Julian Loida sera en concert le 2 juin 2023 à La Bibliothèque Musicale de La Grange Fleuret à Paris.
Julian Loida en bref
Julian Loida est un percussionniste-pianiste, compositeur et producteur basé à Boston. Sa curiosité musicale et son ouverture d’esprit l’ont propulsé vers un large éventail de sons, de genres et de projets artistiques. Il a joué du jazz, du folk et du classique, et a collaboré avec des danseurs, des artistes visuels, des auteurs-compositeurs et des musiciens de tous horizons. La soif de participer à cette gamme de sons et d’en faire l’expérience est en partie due à la synesthésie de Loida. Pour lui, la musique est une expérience corporelle à part entière, les sons provoquant souvent des sensations involontaires de couleur, de texture ou même de goût.
Loida écrit et arrange souvent pour ses projets et ensembles (le groupe cubain/brésilien INÃ, le quintette de jazz Mojubá, le groupe de musique de chambre Night Tree), et sa musique a été utilisée dans des films. Ses projets interdisciplinaires visent à faire tomber les barrières artistiques. Le projet solo d’une durée d’une soirée, Recital of Dedications, incorpore la parole, les médias visuels et la musique dans une série de dédicaces à des personnes, à des moments historiques, et plus encore. En 2018, il a sorti l’album Bach LIVE ! qui présente la musique de J.S. Bach arrangée pour les percussions. Le suivant, Wallflower, est publié en 2019. Il s’agit de son premier album solo et de la distillation la plus claire de sa voix en tant que compositeur à ce jour.
Loida a effectué une tournée internationale en tant qu’artiste vedette à Korrö, le plus grand festival de musique folk de Suède, et a joué dans certains des festivals de musique les plus prestigieux aux États-Unis, tels que Spoleto, New World Festival, le festival de jazz Exit Zero, le Caramoor American Roots Festival et le Round Top Music Festival. Il s’est produit avec des groupes tels que Alarm Will Sound, le Callithumpian Consort et le Chautauqua Symphony Orchestra.
En tant qu’éducateur, Loida partage ses partitions et ses connaissances rythmiques approfondies avec des étudiants de tous âges. En 2017, il a obtenu une maîtrise en percussion classique au New England Conservatory.
L’album commence avec «Dominical», un morceau d’ouverture qui donne le ton à l’ensemble de l’album. Les notes du piano nous transportent instantanément dans l’univers créatif de Sébastien Collinet. On ressent immédiatement la sensibilité de l’artiste à travers les mélopées introspectives qui se dégagent de chaque morceau.