Yoorim Won façonne une mémoire sonore avec IKLIM : Memory and Curve

Installée à Paris depuis plus de dix ans, la compositrice et multi-instrumentiste coréenne Yoorim Won signe avec IKLIM : Memory and Curve un premier album d’une rare profondeur. Sorti le 14 novembre 2025, ce disque inaugure une série musicale ambitieuse dans laquelle l’artiste explore l’histoire, la culture et la mémoire de différents pays à travers un langage sonore singulier, à la croisée du jazz contemporain et des musiques traditionnelles coréennes.

Yoorim Won

Yoorim Won : une musique qui attire l’oreille

Le mot IKLIM est un jeu linguistique coréen que Yoorim Won traduit par « la musique qui attire l’oreille ». Une définition qui prend tout son sens dès les premières notes de l’album. Grâce à une flûte traversière spécialement modifiée, dotée d’une embouchure coulissante, l’artiste parvient à faire glisser les notes, à imiter d’autres instruments du monde et à produire des sonorités inédites. Ce dispositif lui permet de dialoguer naturellement avec le taepyeongso, hautbois traditionnel coréen au timbre rugueux et expressif, au cœur de nombreuses compositions.

Entre traditions coréennes et jazz d’aujourd’hui

IKLIM : Memory and Curve se compose de onze pièces où se rencontrent jazz, improvisation et héritage musical coréen. Certaines compositions revisitent des chants emblématiques, comme Arirang, véritable fil conducteur de l’album, tandis que d’autres plongent dans une mémoire plus intime. L’écriture de Yoorim Won joue constamment sur les contrastes : passages méditatifs, tensions rythmiques, envolées collectives et moments de chaos maîtrisé.

Yoorim Won

La suite 500 Years Arirang illustre parfaitement cette démarche. Découpée en quatre mouvements, elle retrace symboliquement l’histoire du peuple coréen, entre paix originelle, colonisation, division et résistance. Plus loin, Habuji (Song For My Grandpa) rend hommage à son grand-père disparu, mêlant prière rituelle, pulsation cardiaque et émotion à fleur de peau. D’autres pièces, comme Taepyeong Trane, rendent hommage à John Coltrane en transposant son esprit au taepyeongso, dans un dialogue inattendu entre traditions coréennes et jazz spirituel.

Un quartet au service d’un projet fort

Pour donner vie à cet univers, Yoorim Won s’est entourée de musiciens issus de la scène jazz émergente parisienne, tous formés au Centre des Musiques Didier Lockwood. Le quartet développe une interaction fluide, alternant écriture précise et espaces d’improvisation, avec une attention constante portée aux nuances et aux textures. Depuis septembre 2025, la pianiste Julia Perminova a rejoint le projet, renforçant encore la richesse expressive du groupe.

À la fois politique, intime et profondément sensoriel, IKLIM : Memory and Curve s’impose comme une œuvre singulière, exigeante et accessible, qui fait dialoguer les époques et les cultures sans jamais perdre son intensité émotionnelle.

Membres

Yoorim Won : Flûte traversière, hautbois coréen (taepyeongso), chant, compositions, arrangements
Nina Gat : Piano (sur l’album)
Julia Perminova : Piano
Matis Regnault : Contrebasse
Léo Tochon : Batterie

Discographie de Yoorim Won

Albums studio

2025 – IKLIM : Memory and Curve

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SHOLTO : “Tied to the Mast”, un voyage mythologique et sensoriel

Le batteur, multi-instrumentiste et producteur londonien Oscar ‘Sholto’ Robertson revient avec un nouveau single, “Tied to the Mast”, extrait de son nouvel album The Sirens, sorti le 21 novembre 2025 chez DeepMatter Records.

Fidèle à son univers, Sholto y plonge les auditeurs dans une tempête musicale où mythologie et émotion se mêlent avec une intensité hypnotique.

Sholto

Une mer de sons et de sensations

“Tied to the Mast” s’ouvre sur une séquence vocale glitchée, rapidement enveloppée par des cordes éthérées qui évoquent l’œil d’un cyclone. Progressivement, un groove assuré se déploie, entraînant l’auditeur dans un voyage sonore à la fois élégant et turbulent. Fidèle à ses inspirations, Sholto mêle jazz, soul, krautrock et textures vintage, donnant au morceau un caractère à la fois moderne et profondément analogique.

The Sirens : entre mythe et introspection

L’album The Sirens est la production la plus ambitieuse et émotionnellement dense de Sholto à ce jour. S’inspirant de mythes anciens et de turbulences personnelles, il explore la beauté et le danger, la tentation et la retenue. Les morceaux, plus terrestres que les œuvres ambient précédentes de l’artiste, mêlent cordes, harpe, percussions jazz et électroniques subtiles pour créer des atmosphères proches de courts-métrages sonores.

Sholto-The Sirens

L’album s’ouvre sur “Smooth Sailing” en featuring avec Phoebe Coco, une ballade flottante, douce en surface mais riche en profondeur émotionnelle. “Persephone’s Perception”, quant à elle, revisite le mythe de Perséphone, offrant un groove constant et des envolées de cordes euphorisantes, où l’héroïne choisit elle-même l’obscurité. Chaque titre est un équilibre entre clarté et confusion, contrôle et abandon.

Un casting de talent autour de Sholto

La richesse de The Sirens tient aussi à la collaboration de musiciens et créateurs de talent :

Oscar Sholto Robertson : Batterie, Claviers, Guitare, Basse, Flûte, Percussions, Voix, Production
Phoebe Coco : Voix
Lea Petges : Voix
Syd Kemp : Basse, Co-production Track 8
Thomas McBrien : Piano & Claviers
Rachel Kitchlew : Harpe
Clementine Brown : Cordes (Violon, Alto)
Sebrina Lambert Rose : Violoncelle
Arthur Sajas : Flûte
Eloïse Labarbe-Lafon : Artiste visuelle
Liam Kay : Design vinyle

Discographie de Sholto

Albums studio

The Sirens
Sortie prévue le 21 novembre 2025
Un voyage sonore mythologique mêlant jazz, électronique et textures analogiques.

Letting Go of Forever
Sorti le 15 novembre 2024
Double LP explorant des ambiances oniriques et introspectives.

The Changing Tides of Dreams
Sorti le 10 novembre 2023
Un EP riche en textures éthérées et influences cinématographiques.

Singles et EPs

Persephone’s Perception / Tied to the Mast
Sorti le 23 octobre 2025
Un single 7″ explorant des thèmes mythologiques avec une touche moderne.

SHOLTO, Àbáse & David Bardon – Metropolis / The Right Orchid
Sorti le 18 juin 2025
Une collaboration fusionnant jazz et influences électroniques.

VAMPIRE
Sorti en octobre 2023
Un single explorant des ambiances sombres et introspectives.

Paulette
Sorti en mars 2023
Un single aux sonorités douces et mélancoliques.

Bash’s Theme
Sorti en janvier 2023
Un morceau instrumental riche en textures et émotions.

Enregistrements live

SHOLTO – Live at Total Refreshment Centre
Sorti le 16 mai 2025
Un enregistrement live capturant l’énergie brute de SHOLTO sur scène.

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