À l’intérieur de la machine : Gruntruck réactivé

Le label BITUME s’apprête à marquer les esprits avec À l’intérieur de la machine, une compilation hommage au groupe culte Gruntruck, attendue le 24 avril 2026 en CD digisleeve et sur les plateformes de streaming. Bien plus qu’un simple clin d’œil nostalgique, ce projet rassemble 18 reprises qui revisitent l’univers du quatuor de Seattle avec une liberté artistique totale, entre respect des racines et audaces contemporaines.

Gruntruck, l’autre visage du grunge

Formé en 1989 à Seattle, Gruntruck émerge dans l’ombre de la scène grunge naissante, dominée par des groupes devenus emblématiques tels que Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden ou encore Alice in Chains. Fondé par Ben McMillan et Tom Niemeyer, le groupe se distingue rapidement par un son plus lourd et plus sombre que la moyenne, flirtant avec le sludge metal tout en conservant l’ADN du rock alternatif.

Complété par Tim Paul et Norm Scott, le line-up développe une identité sonore unique, à la fois rugueuse et mélodique. Là où certains de leurs contemporains privilégient l’efficacité pop, Gruntruck creuse un sillon plus abrasif, presque suffocant, qui deviendra sa signature.

À l’intérieur de la machine : Gruntruck réactivé

Une discographie courte mais essentielle

Malgré une reconnaissance critique réelle, Gruntruck ne parvient pas à transformer l’essai commercialement. Des problèmes de label et un manque de visibilité freinent leur ascension au moment où la scène de Seattle explose à l’international.

Le groupe laisse néanmoins derrière lui une discographie marquante…

Gruntruck : Une influence qui traverse les décennies

Si l’histoire de Gruntruck s’interrompt prématurément au milieu des années 90, leur empreinte, elle, ne disparaît jamais vraiment. Le décès de Ben McMillan en 2008 scelle définitivement le destin du groupe, mais renforce aussi son statut culte auprès des amateurs de sons bruts et sans concession.

C’est précisément cette aura que vient raviver aujourd’hui À l’intérieur de la machine.

Une compilation hommage riche et audacieuse

Portée par le label BITUME, cette compilation réunit 18 artistes issus de la scène underground internationale. Loin de se limiter à une reproduction fidèle, chacun s’approprie les morceaux de Gruntruck pour les faire résonner avec sa propre sensibilité.

Le résultat ? Un kaléidoscope sonore où le grunge côtoie le metal, la synthwave, l’électro ou encore le punk. MasaCritika ouvre les hostilités avec une version incisive de “Machine Action”, tandis que Maybe Human propose une lecture plus introspective de “Spy”. Miss Prince, de son côté, injecte une tension électrique dans “Body Farm”, quand Thunderwize livre une relecture puissante de “War Flower”.

Cette diversité témoigne de la richesse du répertoire original et de sa capacité à inspirer des artistes venus d’horizons très différents.

Une scène underground en pleine effervescence

Au-delà de l’hommage, À l’intérieur de la machine agit comme une photographie de la scène actuelle. Une scène vivante, passionnée, qui puise dans les racines du grunge pour mieux les réinventer.

Chaque reprise devient un terrain d’expression, oscillant entre fidélité et expérimentation. Certaines capturent l’essence brute des morceaux originaux, d’autres les transforment radicalement, prouvant que l’héritage de Gruntruck reste profondément malléable.

Tracklist complète

01 – MasaCritika – Machine Action
02 – Maybe Human – Spy
03 – Grunge Pit – Crazy Love
04 – Dead Storm Rising – Slow Scorch
05 – Miss Prince – Body Farm
06 – Defiant Disorder – Gotta Believe
07 – Savannah – Not A Lot To Save
08 – Spoon Hammer – Above Me
09 – Method Of The W.O.R.M – Machine II
10 – Diego Annuitti & Los Manyas – Move In Silence
11 – Kaamosmasennus – Trip
12 – Zerothson – Build A Hole
13 – Bolshevik Intervention – Follow
14 – Godes Yrre – Buried
15 – Hellgrimm – Situation
16 – Thunderwize – War Flower
17 – Quizboy featuring Billy Lowry – Crucifunkin’
18 – Cruenta Venganza – So Long

Un hommage vibrant et nécessaire

Avec cette sortie, BITUME réussit à conjuguer mémoire et modernité. À l’intérieur de la machine ne se contente pas de célébrer Gruntruck : il prolonge son existence, lui offre une nouvelle résonance et rappelle, avec force, que certains groupes méritent d’être redécouverts encore et encore.

Membres de Gruntruck

Ben McMillan : Chant
Tom Niemeyer : Guitare
Tim Paul : Basse
Norm Scott : Batterie

Discographie de Gruntruck

Albums studio

1990 – Inside Yours
1992 – Push

EP

1991 – Shot

Compilation

2017 – Gruntruck

Korbo : plongée progressive dans la mémoire défaillante avec “Amnésiste”

Korbo

À la croisée du metal et du rock progressif, Korbo confirme son identité hybride avec son deuxième album-concept, “Amnésiste”, prévu le 13 mars 2026. Après un premier opus remarqué, “6ème Extinction” (2024), le groupe originaire d’Île-de-France s’attaque cette fois à un thème bouleversant : la perte de mémoire et la descente aux enfers d’une personne atteinte d’Alzheimer.

Un album-concept intense et immersif

Composé de 5 titres aux structures complexes, Amnésiste plonge l’auditeur dans une atmosphère de lutte, de colère, de solitude et d’errance. Chaque morceau constitue un fragment d’histoire, suivant le parcours tragique d’un protagoniste confronté à la régression de sa mémoire, jusqu’à sa mort inéluctable. Le style musical s’inspire de groupes iconiques tels que King Crimson, Porcupine Tree, Black Sabbath, Metallica, Queens Of The Stone Age ou Mastodon, mêlant riffs saturés, envolées mélodiques et ambiances changeantes qui oscillent entre douceur émotive et clameur véhémente.

L’album s’ouvre avec “Néant”, qui expose la solitude du personnage face à son entourage détaché. Vient ensuite “Sans Maintenant”, déjà accompagné d’un clip dévoilé le 23 janvier 2026, où la lutte identitaire et le va-et-vient entre conscience et inconscience se font jour. Le titre éponyme, “Amnésiste”, marque le pivot de l’histoire : le protagoniste renonce à s’accrocher au tangible et s’abandonne à l’illusion de sa mémoire fragmentée. “Chaînes” exprime ensuite la colère et la dangerosité de l’état de l’individu, tandis que “Les Mots du Silence” clôt l’album dans une mélancolie désincarnée, signifiant la fin et l’oubli.

Korbo

Korbo : Une formation à l’identité sonore affirmée

Fondé en 2018 par Aaron Djéla et Léa Périgois, Korbo a rapidement forgé un style unique, alliant efficacité du riff metal et excentricité du rock progressif. La formation s’est consolidée en 2024 avec l’arrivée de Gabriel à la batterie et Tim à la basse en 2025, pour offrir un live solide et fidèle à l’album. Chaque membre apporte sa sensibilité et son expertise, donnant à Korbo une palette sonore riche et nuancée.

Conclusion

Avec “Amnésiste”, Korbo repousse les limites du metal progressif et du storytelling musical. Entre riffs techniques, ambiances atmosphériques et textes poignants en français, l’album est une plongée bouleversante dans la mémoire et la solitude, confirmant la place de Korbo comme l’un des groupes les plus singuliers de la scène française actuelle.

Membres de Korbo

Aaron Djéla : Guitare, chant, compositeur
Léa Périgois : Guitare
Gabriel Jaboulay : Batterie
Tim : Basse

Discographie de Korbo

Albums studio
2024 – 6ème Extinction
2026 – Amnésiste

Singles
2025 – Mirage (acoustique)
2026 – Sans Maintenant

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