Taihr : Allicanto, l’envol d’un collectif sans frontières

Taihr revient sous les projecteurs avec Allicanto, un deuxième album particulièrement ambitieux paru le 19 juin 2026 chez Tonzonen Records. Installé à Cologne en Allemagne, ce septet germano-chilien poursuit ici une aventure musicale singulière où le rock progressif, l’alternative rock, l’indie, le jazz, le funk et même le math rock se rencontrent avec une étonnante fluidité. Plus qu’un simple disque, Allicanto apparaît comme la synthèse naturelle de l’identité multiculturelle et artistique du groupe.

Taihr

Taihr, une identité forgée par la diversité

Depuis ses débuts, Taihr cultive une approche ouverte de la création. La formation rassemble des musiciens issus d’horizons variés, chacun apportant ses influences et sa sensibilité. Cette richesse se retrouve dans une musique capable d’alterner passages atmosphériques, envolées progressives, grooves funk, nuances jazz et riffs plus incisifs.

L’histoire du groupe est également marquée par une forte dimension interculturelle. Deux de ses membres sont originaires du Chili, dont la chanteuse Génesis Trinidad Gálvez Jaramillo, dont le parcours et les racines latino-américaines nourrissent l’univers du groupe. Les textes explorent régulièrement des thèmes universels comme le changement, l’espoir, la quête de soi ou encore la résilience, donnant une profondeur émotionnelle supplémentaire à leurs compositions.

Allicanto, un concept inspiré du folklore chilien

Le titre de l’album n’a rien d’anodin. Dans la mythologie chilienne, l’Allicanto est un oiseau légendaire capable de guider les chercheurs vers des filons d’or, d’argent ou de minerais précieux. Taihr s’empare de cette figure symbolique pour inviter l’auditeur à partir à la découverte de ses propres trésors musicaux.

Le concept se retrouve jusque dans la structure du disque. Sept morceaux composent l’album, un chiffre qui correspond exactement au nombre de musiciens du groupe. Chaque titre porte davantage l’empreinte créative de l’un des membres, offrant ainsi un panorama complet des multiples facettes du langage musical de Taihr.

Deux singles pour découvrir l’univers du disque

Avant la sortie de l’album, Taihr a dévoilé deux extraits révélateurs de sa diversité artistique.

Heavy Rain met en avant la dimension la plus introspective du groupe. Porté par une interprétation particulièrement expressive de Génesis Trinidad Gálvez Jaramillo, le morceau privilégie les atmosphères délicates et laisse une large place aux émotions.

À l’opposé, Tortugas révèle le goût du groupe pour les rythmiques en mouvement, les couleurs latino-américaines et les arrangements sophistiqués. Cette composition illustre parfaitement la capacité du septet à concilier accessibilité mélodique et richesse instrumentale.

Une évolution logique après Cambio

Avec Allicanto, Taihr confirme les promesses entrevues sur son premier album Cambio. Le groupe pousse encore plus loin son travail d’exploration sonore en intégrant de nouvelles textures et en exploitant pleinement l’apport du saxophone, récemment ajouté à sa palette musicale.

L’équilibre entre écriture accessible et ambitions progressives constitue l’une des grandes réussites de cet opus. Les compositions restent mélodiques et immédiatement séduisantes tout en proposant suffisamment de détails et de subtilités pour récompenser les écoutes répétées. Cette faculté à conjuguer complexité et spontanéité place aujourd’hui Taihr parmi les formations les plus intrigantes de la scène alternative progressive européenne.

Taihr Allicanto

Un groupe à suivre de près

À l’heure où de nombreuses formations peinent à sortir des cadres stylistiques traditionnels, Taihr revendique au contraire l’ouverture et le métissage. Allicanto illustre parfaitement cette philosophie en réunissant influences européennes et latino-américaines dans un ensemble cohérent, moderne et profondément personnel.

Avec ce deuxième album, le groupe franchit une étape importante de son parcours et affirme davantage encore une identité qui ne ressemble à aucune autre. Les amateurs de rock progressif contemporain, d’alternative rock aventureux et de musiques hybrides y trouveront assurément de nombreuses pépites à explorer.

Membres de Taihr

Génesis Trinidad Gálvez Jaramillo : Chant
David Zilz : Batterie, percussions
Leon Schmidtke : Guitare électrique, guitare acoustique, mandoline
Mauricio Ricardo Inostroza Andrade : Claviers, synthétiseur, bugle, chœurs
Maximilian Hartmann : Guitare électrique, guitare acoustique
Martin Halbfass : Saxophones
Tobias Losch : Basse électrique

Discographie de Taihr

Albums studio
2023 – Cambio
2026 – Allicanto

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Krystaal dévoile Amour Boréal, une pop rock française sensible et engagée

Une nouvelle formation rennaise à suivre

Né à Rennes en 2024, le groupe Krystaal arrive avec un premier album qui mérite clairement l’attention des amateurs de chanson rock francophone. Baptisé Amour Boréal, ce disque de quatorze titres, attendu le 19 juin, propose un équilibre réussi entre énergie alternative, mélodies accessibles et textes à fleur de peau. Derrière cette nouvelle aventure musicale se cache la rencontre entre la jeune chanteuse Romane et les musiciens rennais issus de The Black Leaders. Une combinaison qui fonctionne immédiatement tant l’ensemble paraît déjà solide et cohérent.

Krystaal

Un premier album entre douceur et engagement

Enregistré à Brest au Studio La Datcha sous la houlette de Sébastien Lorho, Amour Boréal affiche une identité sonore affirmée. Le groupe assume pleinement son goût pour une pop rock française aux guitares tantôt lumineuses, tantôt saturées, portée par une voix féminine douce qui contraste souvent avec la portée des thèmes abordés. Cette dualité fait justement tout le charme de l’album.

Krystaal alterne ainsi les morceaux engagés et les instants plus introspectifs. Des titres comme La guerre économique ou Rien n’est écrit témoignent d’une volonté de parler du monde actuel sans détour, tandis que Ton regard me berce ou le morceau-titre Amour Boréal privilégient une approche plus poétique et émotionnelle. L’ensemble évite pourtant la lourdeur grâce à une écriture fluide et des arrangements qui laissent toujours respirer les chansons.

Redis-moi, un single accrocheur

Le premier single Redis-moi, déjà disponible, résume parfaitement l’univers du groupe. Mélodies immédiates, refrains accrocheurs et guitares nerveuses composent un titre efficace qui donne envie de découvrir les cinquante-quatre minutes de cet album. Krystaal réussit ici à trouver un terrain d’entente entre pop moderne et rock alternatif français, avec un vrai sens des ambiances.

Krystaal Amour Boréal

Krystaal : Une sincérité qui fait la différence

Dans un paysage musical parfois saturé de productions formatées, Amour Boréal apporte une fraîcheur bienvenue. Le groupe ne cherche pas à révolutionner le genre mais propose des chansons sincères, portées par une vraie personnalité et une envie palpable de partager quelque chose d’authentique. Cette spontanéité pourrait bien permettre à Krystaal de se faire rapidement une place sur la scène rock hexagonale.

Le groupe breton défendra d’ailleurs ce premier opus sur scène dès le 1er août prochain lors du festival Folies en Baie sur ses terres. Une belle occasion de découvrir l’énergie de ces Rennais qui semblent avoir tous les ingrédients pour séduire un public bien plus large que leur région d’origine.

Membres de Krystaal

Romane : Chant

Avec les membres de The Black Leaders
Winy : Chant
Alex : Guitares
Tof : Batterie
LSD : Basse
Mr Bacon : Claviers, chant

Discographie de Krystaal

Albums studio
2026 – Amour Boréal

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