Mario Evangelista, l’art du murmure musical

Un musicien aux multiples vies sonores

Depuis plus de vingt ans, Mario Evangelista trace un parcours singulier dans le paysage musical européen. Guitariste, compositeur, arrangeur et multi-instrumentiste, cet artisan du son basé à Florence en Italie s’est imposé comme un véritable caméléon musical, capable de naviguer entre blues, folk, jazz et musiques du monde.

Actif au sein de formations telles que Pitchtorch, The Gutbuckets ou encore le Collettivo Jambona, il s’illustre aussi comme producteur et musicien de studio, collaborant avec de nombreux artistes internationaux. Son travail l’a conduit jusque dans des lieux mythiques comme les Abbey Road Studios, symbole d’une exigence sonore et artistique constante.

Parallèlement à sa carrière de musicien, Evangelista développe une activité intellectuelle autour de la musique : diplômé en musicologie, enseignant, auteur et journaliste spécialisé, il cultive une approche globale où théorie et pratique dialoguent en permanence.

Da Capo : repartir de zéro pour mieux se retrouver

Le 15 mai 2026 marque un tournant avec la sortie de Da Capo, son premier véritable album solo instrumental. Un titre évocateur – littéralement “depuis le début” – qui traduit une volonté de renaissance artistique.

Avec ce disque, Evangelista choisit l’épure. Exit les formats collectifs : place à une guitare acoustique habitée, au service de compositions pensées comme des tableaux sonores. Chaque morceau agit comme un fragment de mémoire, une trace sensible de ses expériences accumulées entre studios, scènes et voyages.

L’album se compose de huit titres aux influences multiples, puisant aussi bien dans les traditions corses et africaines que dans les musiques méditerranéennes, irlandaises ou le blues. Une diversité qui ne cherche jamais la démonstration, mais plutôt la suggestion, le détail, le souffle.

Mario Evangelista - Da Capo
crédit photo : Paolo Scarano

“Diarabi”, premier éclat d’un voyage intérieur

Disponible depuis le 27 mars 2026, le single Diarabi ouvre la porte de cet univers introspectif. Inspiré de la tradition des griots maliens, ce morceau construit autour de la kora incarne parfaitement l’esprit du projet : une musique qui murmure plus qu’elle ne s’impose.

À contre-courant d’un monde sonore saturé, Da Capo revendique une esthétique du silence et de la nuance. Evangelista y célèbre la puissance du minimalisme, où chaque note compte et où l’émotion se niche dans les interstices.

Mario Evangelista : Un parcours riche entre collectifs et collaborations

Avant cette aventure solo, Mario Evangelista s’est illustré dans plusieurs projets marquants. Avec Pitchtorch, aux côtés de Danilo Gallo et Marco Biagiotti, il signe deux albums salués pour leur originalité, dont I Can See The Light From Here (2023) avec la participation de Joachim Cooder.

Avec The Gutbuckets, il explore les racines de la musique afro-américaine, entre delta blues et jazz traditionnel, tandis que le Collettivo Jambona lui permet de revisiter l’héritage du grand Piero Ciampi à travers le projet Noi, Piero, récompensé par le Prix Ciampi 2025.

Ces expériences nourrissent aujourd’hui une écriture personnelle plus intime, mais toujours ouverte sur le monde.

Un album comme une respiration pour Mario Evangelista

Enregistré, mixé et masterisé par Antonio Castiello au Jambona Lab Studio de Livourne, Da Capo se présente comme une œuvre cohérente et profondément humaine. Evangelista y joue notamment sur des guitares Martin et National, enrichissant son univers d’instruments atypiques et de textures subtiles.

Tracklist de « Da Capo »

01 – La plage en bas 2:56
02 – Magnolia 2:48
03 – Diarabi 3:04
04 – Pitchtorch 3:49
05 – L’abandon 3:30
06 – L’acqua cheta 2:41
07 – Recercare 3:06
08 – Sunday Morning Blues 3:00

Chaque titre possède sa propre identité :
« La plage en bas » évoque la Corse et ses rivages, « Magnolia » parle de départs, « Sunday Morning Blues » détourne les codes du blues traditionnel, tandis que « Recercare » laisse place à l’improvisation pure.

Plus qu’un simple album, Da Capo est une déclaration artistique : celle d’un musicien qui choisit de ralentir, d’écouter et de redonner du sens à chaque vibration.

Discographie de Mario Evangelista

Albums studio (solo)
2026 – Da Capo

Avec Pitchtorch
2019 – Pitchtorch
2023 – I Can See The Light From Here

Avec The Gutbuckets
2014 – Kick Out The Lomax
2016 – Gasfire Rag
2022 – Made In Jambona

Avec Collettivo Jambona
2026 – Noi, Piero

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Child of Ayin en découverte avec Make Me Sun (Live au Studio Kerwax)

Child of Ayin présente la vidéo live de « Make Me Sun », captée au mythique Studio Kerwax. Ce titre est extrait de l’album Top of the Sinaï, déjà disponible sur toutes les plateformes.

Child of Ayin dévoile une session live magnétique : « Make Me Sun » au Studio Kerwax

Avec Make Me Sun (Live au Studio Kerwax), Child of Ayin dévoile une nouvelle facette de son univers : brut, vibrant et profondément incarné. Captée dans l’atmosphère analogique et chaleureuse du Studio Kerwax, cette session live met en lumière l’intensité émotionnelle et la précision artisanale qui caractérisent le projet.

Child of Ayin - Top of The Sinaï
Child of Ayin – Top of The Sinaï

Ce titre, extrait de l’album Top of the Sinaï — déjà disponible — prend ici une dimension nouvelle. La performance, immersive et sans artifice, révèle la puissance du morceau : une montée lumineuse, portée par une voix habitée et un travail instrumental minutieux. Le live souligne la volonté de Child of Ayin de créer une musique qui respire, qui palpite, qui se vit autant qu’elle s’écoute.

Child of Ayin - Top of The Sinaï - Make Me Sun
Child of Ayin – Top of The Sinaï

Avec cette vidéo, l’artiste invite le public à entrer dans son intimité créative, au cœur d’un espace où chaque vibration compte. Une expérience sensorielle qui prolonge l’univers de Top of the Sinaï et confirme la singularité de Child of Ayin sur la scène actuelle.

A l’écoute de l’album de Child of Ayin, préparez-vous à une expérience époustouflante : un voyage psychédélique et sauvage à travers le son et la pensée. En chemin, vous réaliserez peut-être que la voix qui vous guide a toujours été présente, résonnant dans le vaste jeu de la vie depuis des temps immémoriaux.

Jonathan Sellem au chant et à la guitare est accompagné de Fred Devane, à la basse et aux chœurs, de Vincent Keyser aux claviers et aux chœurs, de Joris Foucault à la guitare et aux chœurs, et de Ludovic Diaz, à la batterie et aux chœurs.
Découvrez sans attendre Child of Ayin, ce cow-boy cosmique, chantant des échos venus des dimensions qui façonnent l’univers.